Venerable Barsanuphius de Optina y la cultura musical

La historia de la Iglesia de Cristo, la historia del monaquismo, está llena de numerosos ejemplos de genuino ascetismo ortodoxo, que revela al mundo la belleza imperecedera de la verdad del Evangelio hasta el día de hoy. Sin embargo, los tiempos modernos conocen, quizás, pocos ejemplos de tal contacto entre la santidad y el mundo, la disciplina ascética del espíritu con los elementos del alma, que fue revelada “al exterior” (1 Tim 3,7) por los ancianos de Optina. Antes de la revolución de 1917, había más de 1.000 monasterios y unas 100.000 iglesias en el Imperio ruso. Sin embargo, es difícil decir con seguridad si alguna vez hubo en Rusia, en toda su historia, un lugar, además del Optina Hermitage, donde una sociedad de personas se acercó hasta tal punto al ideal de las relaciones cristianas, a pesar de las pruebas, tribulaciones y errores, y donde la santa hermandad tendría una influencia santificadora tan amplia sobre su pueblo. Así, se produjo un fenómeno asombroso, posible sólo en la ortodoxia: a medida que aumentaba la obediencia al anciano y el amor por él, aumentaba la libertad interior del alma, sintiendo la verdadera palabra del Salvador: “Si el Hijo os liberta, seréis verdaderamente libres” (Juan 8:36). Optina Pustyn estuvo indisolublemente ligada a la cultura rusa del siglo XIX y principios del XX. Buscando una solución a las perplejidades espirituales y cotidianas y reconociendo la imagen de la luz increada en los rostros de los santos Optina, fue a este monasterio tranquilo, antes anodino, al que acudieron muchos representantes de la cultura rusa: los Kireevsky, N.V. Gogol, V.A. Zhukovsky, F.I. Tyutchev, I.S. Turgenev, P.A. Vyazemsky, F.M. Dostoievski, V.S. Soloviev, S. M. Solovyov, K. N. Leontiev (en el monaquismo de Clemente), S. A. Nilus, E. A. Nilus, S. A. Yesenin, V. V. Rozanov, I. M. Kontsevich, E. Yu. Kontsevich (en el monaquismo de Nektarios). El monasterio fue visitado por P. I. Tchaikovsky y su hermano M. I. Tchaikovsky, N. G. Rubinstein, los Goncharov (casi todos los parientes de A. S. Pushkin por esposa), el Conde L. N. Tolstoi, el Conde A. P. Tolstoi, el Gran Duque Konstantin Konstantinovich Romanov (presidente de la Academia Imperial de Ciencias, filósofo religioso, dramaturgo, poeta), sus hijos - grandes príncipes: Oleg (poeta), Igor, John, Konstantin (torturado por los bolcheviques en Alapaevsk), la gran duquesa Tatiana (en el monaquismo Tamara), prmts. La Gran Duquesa Isabel y muchos otros. Most of the above-mentioned persons not only visited the monastery, but were spiritual children of the Optina elders. Ahora podemos decir con toda certeza que la influencia de Optina no está limitada por el tiempo, así como el Evangelio del Evangelio no está limitado por el tiempo, y nuestro conocimiento de la herencia espiritual de los ancianos de Optina es una entrada al mundo lleno de gracia de la Tradición viva de la Iglesia, la oportunidad de entrar en contacto una y otra vez con la experiencia de la fe perfecta y la verdadera comunicación con Dios, la ciencia y al mismo tiempo el arte de las artes, el arte de las artes: la transformación interna del individuo, que conduce a la deificación de la naturaleza humana y evangélica. perfección. Among the names of the great Optina elders, the name of St. Barsanuphius (Plikhankov) occupies a special place. Habiendo dejado el mundo a una edad avanzada con la bendición del élder Ambrose, el ex oficial de estado mayor, coronel, que llevaba una vida moral en el mundo, llegó al monasterio de Optina en la Natividad de Cristo en 1891 y se convirtió en novicio e hijo espiritual del élder Anatoly. Educated, literary gifted, all directed towards God, he immediately began an ascetic life. Al no estar en la celda de su maestro, acudió todas las noches al padre Anatoly durante tres años para tener largas conversaciones espirituales y entrenarse en la oración mental, y después de la muerte de su mayor, pasó casi una década entera en reclusión, estudiando literatura patrística. Su formación y ascenso espiritual es el camino de los elegidos, porque muy pronto se convirtió en confesor de los hermanos, líder del monasterio y, finalmente, anciano portador del espíritu, una de las luces espirituales de Rusia en el período prerrevolucionario más difícil de 1903-1913. El don de profecía, revelado por Schema-Archimandrita Barsanuphius, se combinó con el don de la comprensión más profunda de las Sagradas Escrituras y la Tradición de la Iglesia Ortodoxa. Su fama se extendió por toda Rusia y, como personas que corrían hacia el bendito monasterio de Optina hacia el monje Barsanuphius "para curar no sólo sus cuerpos, sino también sus almas atormentadas y cansadas del pecado, buscaron una respuesta a la pregunta: ¿cómo vivir para ser salvos?" Vio el alma humana; y a través de sus oraciones se le revelaban las cosas más ocultas de una persona, y esto hacía posible levantar a los caídos, encaminarlos del camino equivocado hacia el verdadero, curar enfermedades mentales y físicas y expulsar demonios”. Agotado él mismo por numerosas dolencias dolorosas, aceptó a todos sin negarse, los curó, los instruyó, los dirigió por un camino estrecho y doloroso, pero único y salvador. Pero todo esto sucedió más tarde, durante el período de madurez espiritual y servicio cristiano a los demás a través del don del cuidado de los ancianos. Y antes de eso... cuerpo de cadetes, servicio militar, una carrera brillante... Conocimiento de las mejores obras de ficción y herencia musical clásica, experimentos poéticos que dan testimonio de extraordinarios talentos artísticos. Según los recuerdos del propio anciano, en el mundo él "era un gran amante de la música y él mismo tocaba el armonio", creyendo que "el piano no puede transmitir la profundidad de un sentimiento así". Para mejorar su interpretación, tomó lecciones del compositor V. N. Paskhalov, alumno de N. G. Rubinstein. En sus aficiones musicales, prefería, según sus palabras, la "música seria": las obras de Beethoven, Schubert y amaba la ópera. En cuanto al “tema musical” propiamente dicho en la herencia espiritual de San Barsanuphius, se puede dividir condicionalmente en varias secciones temáticas. Condicionalmente porque: en primer lugar, la forma misma de la narrativa (y esto suele ser una conversación espiritual, una reflexión que cubre una amplia gama de temas de la vida espiritual) no implica una presentación conceptual estricta del material, dividiéndolo en partes delimitadas por un tema específico; en segundo lugar, el estilo y la naturaleza de las enseñanzas del monje Barsanuphius son fieles a la tradición general de enseñanza e iluminación de los ancianos de Optina, quienes siguieron el mandamiento del Salvador: “Sed prudentes como serpientes y sencillos como palomas” (Mateo 10:16). De ahí la sencillez y facilidad de presentación, cuando un tema de conversación se deriva del anterior, entrelazándose imperceptiblemente con otros y complementándose orgánicamente entre sí. Esta naturaleza de edificación es más un espíritu que una presentación racionalmente pensada del material. Contienen el espíritu de la enseñanza patrística, enseñanzas claras y muy necesarias y, al mismo tiempo, ilustraciones verbales casi artísticas: ejemplos de su propia vida, de lo que leen no solo en libros espirituales, sino también en los mundanos. Valoración analítica de la obra de algunos compositores. Las discusiones directamente sobre este tema por parte del monje Barsanuphius son bastante raras. Son de contenido lacónico y de naturaleza algo abstracta. Entonces, a la pregunta "¿Por qué hay tanta tristeza e insatisfacción en las obras de nuestros escritores y en las obras de compositores famosos: Beethoven, Mendelssohn?", el anciano responde: "Porque no viven la vida que prescriben los mandamientos del Evangelio". Según el reverendo, en las obras de grandes escritores y artistas se puede ver "el anhelo de la bienaventuranza perdida", "pero en ninguna parte este dolor es parecido a un consuelo, expresado con tanta fuerza como en los himnos y oraciones de nuestra iglesia". Utilizar ejemplos del campo de la cultura musical para la instrucción espiritual y moral, a la hora de comprender determinados fenómenos de la vida espiritual. Aquí nos encontramos con la asombrosa capacidad y el don lleno de gracia del monje Barsanuphius para elevar la mente y el alma de quienes escuchan o leen "montaña", de lo terrenal a lo celestial, de lo espiritual a lo espiritual, de lo creado a lo increado, de lo temporal a lo eterno. Hablando, por ejemplo, del compositor W. A. Mozart, dice: "Todo el mundo conoce al gran compositor Mozart. Su nombre adquirió la inmortalidad. Un día un alemán, también músico, quería ver a Mozart... y de repente se enteró de la triste noticia: Mozart había muerto. El músico estaba muy afligido, pero lo calmaron: - The father died, but the son lives... - Okay, I’ll look at my son. Le dijeron dónde lo podían ver: trabajaba en un banco. El músico se acercó a él y lo encontró sentado detrás del mostrador... – Do you love music as much as your father? ¿Probablemente ya hayas escrito alguna obra inmortal? - Ninguna, te lo aseguro. Ésta es la única música que amo”, y Mozartson sacudió los ducados, “pero no soporto ninguna otra música”. The disappointed German told the assembled comrades about his visit to Mozart. Everyone thought about it, and one of the listeners said: “Yes, not like my father”... A sad story! We are perhaps inclined to condemn Mozart, but look better at yourself. We are all children of the Heavenly Father and should be like Him. ¿Qué pasa en realidad? And about us you can say: “Not in the Father!”... The saints were in the Father. They are called venerable, that is, eminently like God. And we, sinners, should at least be like us, so as not to lose Eternal Life.” Reflexionando sobre los misterios de la Comunión con Dios, las condiciones para su implementación, el monje Barsanuphius señala: "Para encontrarlo (Dios. - I. L.), para entrar en comunión con Dios, las naturalezas más profundas luchan por la soledad, huyendo del ruido y la vanidad humanos. Después de todo, para apreciar adecuadamente una obra de arte, por ejemplo, una pieza musical, es necesario profundizar en ella y concentrarse. Hay un conocido poema de un joven poeta y música. amante que prometió ser una luminaria de talento, pero murió temprano. En él, el poeta expresa la idea de que los golpes, los aplausos, las exclamaciones, etc. no son en absoluto señal de una buena valoración, sino que, por el contrario, todo esto demuestra una penetración insuficiente en una obra artística, que una persona que experimenta un gran placer permanece en silencio”. Haciendo la pregunta de por qué nuestro corazón se vuelve grosero, por qué una persona es abrumada por una insensibilidad petrificada, leer las Sagradas Escrituras y la oración se convierte en una actividad ordinaria, desprovista de sensaciones espirituales genuinas, el anciano recuerda el siguiente incidente: "Conocí a un joven que amaba apasionadamente la música. Cuando comenzó el concierto, se sentó a distancia, se cubrió la cara con las manos y estaba completamente inmerso en escuchar su música favorita, sin querer ver ni escuchar nada extraño. Pero nos acostumbramos a las Sagradas Escrituras y oración, y ya no nos afectan…” Como vemos, en estas enseñanzas del Optina Elder no encontramos ni predicación de patetismo ni moralización; todo, por el contrario, es ingenuo, afectuoso e incluso aparentemente ordinario. Here wisdom is not naked, but hidden, and it is communicated only to loving knowledge, which is inalienable from faith. The elder’s sayings that define his attitude to art, artistic creativity, and musical culture. Otro punto significativo que tiene lugar en la valoración del arte musical por parte del monje Barsanuphius de Optina es la continuación de la tradición patrística general, según la cual, “el alma humana, unida por la naturaleza, tiene dos direcciones, dos orientaciones: en primer lugar, el poder del alma, dirigido hacia la eternidad y el mundo espiritual, llamado espíritu...; en segundo lugar, las fuerzas del alma dirigidas hacia la tierra, llamadas el alma misma”. The properties of the spirit include religious feeling, internal logos, the capacity for spiritual love and a sense of truth. Las propiedades del alma incluyen la razón lógica, la capacidad de creatividad y pensamiento imaginativo, el área de las emociones, la fuerza de voluntad, el área de los instintos innatos subconscientes. Thus, the area of ​​culture, scientific and artistic creativity is the area of ​​the soul. Y lo que aquí es especialmente importante para nosotros es: “Sólo mediante la gracia que permanece en la Iglesia, las fuerzas del espíritu despiertan y se liberan de la esclavitud del alma”. Fue precisamente este tipo de renacimiento y despertar de poderes espirituales lo que una vez experimentó el propio monje Barsanuphius. En sus memorias encontramos un curioso incidente que nos revela el secreto de este renacimiento, dando testimonio de la acción especial de la Providencia de Dios y del maravilloso cuidado de los santos en la vida del anciano Optina. "Fue hace mucho tiempo, cuando todavía era Pavel Ivanovich. Un día fui al teatro. Los hugonotes caminaban por primera vez. Me senté con mi jefe. Cantan canciones de amor en el escenario, y me viene a la mente: "¿Y si muero ahora, adónde irá mi alma? Ciertamente no al cielo. Pero si no al cielo, ¿dónde?” Sentí miedo, no quería ni mirar al escenario. Y la voz interior dice: “¡Fuera de aquí!” ¿Pero cómo salir? Los jefes están sentados allí, incómodos. Y mi voz interior seguía repitiendo: “Vete, vete…” Me levanté, caminé silenciosamente hasta la puerta y salí… Tenía muchas ganas de saber después de unos años quién me ayudó a dejar a los hugonotes. Resultó que los hugonotes marcharon por primera vez el 4 de octubre, cuando se celebra la memoria de San Barsanuphius. Entonces me di cuenta de que este santo me había convencido de dejar el teatro”. En otra parte leemos: "Cuando estaba en el mundo, amaba la ópera. La música buena y seria me daba placer, y siempre tenía una suscripción: un asiento en la platea. Posteriormente, cuando aprendí otros consuelos espirituales, la ópera dejó de interesarme. Cuando en el corazón se cierra la válvula de los placeres mundanos, entonces se abre otra válvula para la percepción de los espirituales. ¿Pero cómo adquirir esto? En primer lugar, paz y amor por el prójimo..." In this saying of the monk I would like to draw attention to some significant points: a) at one time (being in the world) “good serious music gave pleasure” to the future elder; b) he considers serious music a consolation, but not spiritual, but spiritual; c) worldly pleasures and spiritual sensations are incompatible, there is a certain order of their perception: from mental to spiritual; d) the ability for spiritual perception is not an ordinary, natural predilection for the “old man”; it must be acquired through peace and love for one’s neighbor. Una línea de pensamiento similar se encuentra repetidamente en las enseñanzas de los ancianos. Por ejemplo, en una de sus conversaciones describe el siguiente incidente: "Recién vengo de un concierto. Un conocido me encuentra y me pregunta: -¿De dónde vienes y por qué eres tan alegre y solemne? - Estuve en el concierto. ¡Qué maravillosa música! ¡Qué deleite trae al alma! - No, there are other higher delights, higher than any delight from music. You should go to someone like this, he will lead you into another area, into the area of ​​ecstasy from prayer. And he didn’t lie... So now you will go to the all-night vigil, pray there, try to pray well, try to go in and go deeper into yourself. After all, in each of you there is a world of indescribable beauty, in which lies many pure delights, unspeakable joys. Entra en ti mismo y se abrirán para ti." Así, la región de los deleites más elevados, de las alegrías indescriptibles, está más allá de la música y de otros consuelos mundanos. Esta es el área de la oración y la comunicación con Dios. Al mismo tiempo, según el testimonio del santo, “en su anhelo por la Ciudad del Señor, el alma a veces encuentra consuelo en la música”. Esto no es sorprendente. La experiencia espiritual de San Barsanuphius es un ejemplo vivo de esto. "Cuando todavía vivía en el mundo", dice el mayor, "una vez estuve en una casa aristocrática. Había muchos invitados. Las conversaciones eran muy aburridas: transmitían noticias, hablaban del teatro, etc. ... Uno de los invitados se dirigió a la hija del dueño para pedirle que tocara algo. Ella aceptó, se acercó al maravilloso piano de concierto y comenzó a cantar y tocar: "Un ángel voló por el cielo de medianoche y cantó una canción tranquila. Y la luna, las estrellas y las nubes en una multitud escucharon ese santo cántico. Cantó sobre la bienaventuranza de los espíritus sin pecado bajo los arbustos de los jardines del Edén, cantó sobre el gran Dios y su alabanza fue sincera”, cantó la niña, y la situación circundante era muy consistente con esta canción. Todo esto sucedió en una gran terraza acristalada, era de noche, desde las ventanas se podía ver el antiguo jardín noble, iluminado por la luz plateada de la luna... Miré los rostros de los oyentes y leí en ellos atención concentrada e incluso ternura, y uno de los invitados, cubriéndose el rostro con las manos, lloró como un niño, y nunca lo había visto llorar. Pero ¿por qué este canto conmovió tanto a todos? Creo que esto sucedió porque el canto alejó a la gente de los intereses terrenales y dirigió sus pensamientos a Dios, la fuente de todas las bendiciones. Estos poemas fueron escritos por Lermontov, un hombre pecador, y no fueron cantados por un santo, pero las palabras de este hermoso poema causaron una fuerte impresión. Más aún, las palabras de los himnos de la iglesia (no solo del Evangelio), los tropariones y los cánones pueden llenar de bienaventuranza un alma que aún no está completamente sumergida en el mar de la vida”. Lo anterior se puede resumir en las palabras de San Teófano el Recluso, un extenso extracto de cuyas obras encontramos en las notas de celda de Santa Barsanuphia. "Las obras de arte exquisitas se deleitan no sólo con la belleza de su forma externa, sino especialmente con la belleza de su contenido interno, la belleza intelectual e ideal. ¿De dónde vienen tales fenómenos en el alma? Estos son invitados de otro reino, del reino del espíritu. El Espíritu guía de Dios comprende naturalmente la belleza de Dios y busca disfrutarla solo... La belleza de Dios para contemplarla, saborearla y disfrutarla es la necesidad del espíritu, es su vida y la vida del cielo. Habiendo recibido conocimiento sobre ella a través de la combinación con el espíritu, el alma se deja llevar tras él y, al percibirlo en su propia imagen espiritual, luego se lanza con alegría hacia lo que en su círculo parece ser un reflejo de sí mismo (aficionados), luego él mismo inventa y pronuncia cosas en las que una parte lo reflejará, tal como se presentó (artistas e intérpretes)… Observo que de las obras de arte clasifico en esta clase sólo aquellas cuyo contenido es la belleza de las cosas divinas invisibles, y no aquellas que, aunque hermosas, representan la misma vida generalmente mental y física o las mismas cosas útiles que componen el entorno siempre presente de esa vida. El alma, guiada por el espíritu, no sólo busca la belleza, sino la expresión en las bellas formas del bello mundo invisible, donde el espíritu la atrae con su influencia”. En general, el monje Barsanuphius cree: "Algunos dicen que la ciencia y el arte, especialmente la música, regeneran a una persona, dándole un gran placer estético, pero esto no es cierto. Bajo la influencia del arte, la música, el canto, una persona realmente experimenta placer, pero es incapaz de regenerarlo". Notemos, sin embargo, que en estas palabras del gran anciano Optina, quien a través de muchos años de lucha con las pasiones adquirió la “mente del Señor” (Rom. 11:34), de ninguna manera se esconde el patetismo de la guerra cultural o la negación total del arte musical como tal. Mons. Barsanuphius, como nadie, sabía y comprendía que no todo el mundo puede dedicarse por completo a Dios. Para esas personas, las mejores obras de arte pueden convertirse en ese hilo salvador que les ayudará a encontrar algunas pautas “en la lucha del alma por la ciudad del Señor”. Estas palabras contienen evidencia de la Verdad, un recordatorio para las personas del entorno creativo de las palabras de Cristo Salvador: “Separados de mí nada podéis hacer” (Juan 15:5). En confirmación de lo anterior, el Rev. Barsanuphius menciona repetidamente la tragedia de la vida del compositor Paskhalov. Durante las lecciones sobre cómo tocar el armonio, a pesar de que las lecciones iban bien, el futuro anciano estaba triste porque Paskhalov se había alejado por completo de la Iglesia y repetidamente tuvo conversaciones con él con el siguiente contenido: "Dices que el arte regenera el alma, pero en realidad resulta diferente. Bebes, sabes que es malo, pero no puedes dejarlo, no tienes fuerzas. Se divorciaron de su esposa, no le fueron fieles, y la Sagrada Escritura dice que ni los fornicarios ni los borrachos heredarán el Reino de Dios. Pasjálov reflexionó. Al parecer la conversación le causó una fuerte impresión. Pasaron tres días y Paskhalov vino a verme con un cuaderno en la mano. “Déjame tocar mi última pieza”, dijo, señalando el cuaderno. “Por favor”, respondo, “¿pero por qué esto último?” - Así es como me siento. Recientemente hojeé el libro de Polonsky y me detuve en el poema “Bad Dead Man”, así que decidí ponerle música por última vez. Nunca antes, ni antes ni después, había escuchado sonidos así, llenos de poder e inspiración. “I won’t study music anymore... I don’t want to split my mind, I feel that you are right,” said Paskhalov, calming down somewhat, “remember the story about the great artist Van Dyck?” When he went to the monastery, he no longer wanted to be divided between the love of God and art, and therefore, despite the advice of the abbot, who suggested that he paint icons, he threw his brush and paints into the Tagus River flowing near the monastery. Dejaré todo y vendré a ti para recibir instrucciones. “Oh no,” I exclaimed, “I can’t teach you, you’d better go to the professor of the Kazan Theological Academy, Father Anthony (who later became the Metropolitan of Petrograd), he will instruct you.” Y lo más importante: ¡deja de beber vino! Pasjálov prometió. Pasaron varios días. De repente viene a verme un conocido que conocía bien a Paskhalov. “Vengo a ustedes con noticias”, comenzó. - Murió Pasjálov. Luego contó los tristes detalles de la muerte del célebre compositor. Paskhalov fulfilled his word and visited Father Anthony, who, among other things, advised him not to give up music, but to start transcribing church hymns. También le hice prometer que no bebería. Paskhalov no bebió durante tres o cuatro días, pero al quinto día salió de casa y regresó tarde por la noche. The maid, who opened the door, saw with horror that Paskhalov was being led by some kind of “scary monster” with huge sparkling eyes... Paskhalov was completely drunk. A la mañana siguiente se descubrió que se había suicidado. And the enemy appeared to one of the composer’s relatives and shouted with hellish laughter: “Ah! He wanted to be saved! No, I’ll strangle him!” Y realmente lo estranguló. All of Kazan came together for the funeral of the famous composer... I, too, was at the funeral and, walking behind the coffin, I thought sadly: what does he need this celebration for now, when his soul has perished. Por supuesto, se desconoce cuál es la voluntad de Dios, pero que el Señor nos salve a todos de tal muerte”. Es imposible no escuchar en estas últimas palabras del gran anciano Optina, lleno de amor y compasión, el dolor y el dolor de la Iglesia por el alma perdida del compositor. Para concluir, me gustaría citar las palabras del monje Barsanuphius de Optina, quien, tal vez, pueda resumir mejor lo dicho anteriormente: "Para salvar la vida, es necesario cantar al Señor no con la voz, sino con la vida misma. En las Sagradas Escrituras, la vida en Cristo se llama canto. "El Señor es mi fortaleza y mi canción, y él será mi salvación" (Sal 118,14). "Alabaré al Señor en mi vientre, cantaré a mi Dios hasta que exista” (Sal 145:2).