Obras en cuatro volúmenes. Volumen 4: Cartas del Lejano Oriente y Solovki

Volumen 1 • Volumen 2 • Volumen 3 (1) • Volumen 3 (2) • Volumen 4 "...Y deja que mis pensamientos se desarrollen en ti..." Los últimos cinco años del viaje terrenal de P. A. Florensky, un sacerdote que “no ha quitado su rango”, es un vía crucis mártir para un cristiano, que recuerda el vía crucis y los Hechos de su patrón celestial, el apóstol Pablo. El Apóstol pasó más de cuatro años antes de su ejecución en prisión y traslados, desde donde envió las epístolas que se hicieron. parte de la Sagrada Escritura. Contienen saludos y buenos deseos para los conocidos mutuos, la alegría del Apóstol por los éxitos de los discípulos, la preocupación por su salud física y mental: "Hasta que yo venga, ocúpate en leer, instruir y enseñar" (I Tim. 4:13 "De ahora en adelante, bebe más que agua, pero bebe un poco de vino, que alegrará tu estómago y tus frecuentes dolencias" (I Tim. 5:23). Entre líneas está la preocupación por los libros: "Cuando vayas, trae el felonión que dejé en Troas con Carpo, y libros, especialmente libros de cuero” (2 Tim. 4:12). “Pablo, prisionero de Jesucristo…” comienza la carta del Apóstol a Filemón (Fil. 1:1). Hace poco tiempo hubo “prisioneros de Jesucristo” que llenaron las cárceles y campos con decenas de miles de laicos, miles de sacerdotes y cientos de obispos. Además de cartas e informes de interrogatorio, el acusado P. A. Florensky escribió en prisión la obra "Propuesta de estructura estatal en el futuro" 1, que recuerda a "La ciudad del sol" de Capanella, también creada en el calabozo después de la tortura. P. A. Florensky fue reprimido en el “Caso núm. 2886 sobre k. – j organización fascista nacionalista”, supuestamente autodenominada “Partido del Renacimiento de Rusia”. En el caso, en la conclusión judicial, P. A. Florensky ocupa el primer lugar: "Florensky Pavel Aleksandrovich, profesor de teología, ministro de culto (sacerdote), originario de una noble familia noble, monárquico de extrema derecha por convicciones políticas, autor de obras impresas sobre teología, en las que se expresan abiertamente sus convicciones monárquicas ("Defensa de lo Divino", "Pilar y establecimiento de la verdad", etc.). En 1928, fue arrestado por la OGPU y condenado como participante activo en la organización monárquica eclesiástica a 3 años Desde 1928, investigador del VEI. Ideólogo y conductor de la organización k.-r. En el “objetivo” anterior, muchas cosas son correctas, excepto la existencia de k. -r. organizaciones y nobleza noble. La GPU incluyó en el “Partido del Renacimiento de Rusia” a personas que ni siquiera se conocían entre sí. Sin embargo, la existencia de la organización fue reconocida por todos los investigados. El verdadero motivo del arresto fue “no haberse quitado el sacerdocio”. La Voluntad Superior, como Florensky llamaba convencionalmente a Dios en sus cartas censuradas, estaba predeterminada a no quitarle su rango ni renunciar a él. A diferencia de muchos otros mártires de la fe, él no tuvo que afrontar esa elección. Mucho antes de su arresto, el 11 de abril de 1919, en Sergiev Posad, se le asignó la responsabilidad del servicio secreto de la Iglesia. Si combinamos especulativamente los lugares donde visitó P. A. Florensky: Alemania, donde viajó cuando era niño, el Lejano Oriente, el comienzo del Vía Crucis, Transcaucasia, donde nació y se volvió a Dios y, finalmente, el campo de propósito especial Solovetsky, obtendrá una cruz. Y si lo levantas mentalmente, apoyándolo en los cimientos, el Lejano Oriente, entonces se designará el lugar de descanso del cristiano, mirando hacia el este, de modo que, de pie en el día del Juicio Final, verás la cruz como un signo de la Resurrección y la cruz, una huella de la vida terrenal. Y en la intersección de las líneas, donde está el corazón, Sergiev Posad será el lugar del heroísmo. Calculando los años de vida de P. A. Florensky según la ley de la Sección Áurea, obtenemos el primer punto especial (término de P. A. Florensky. - Ed.): 1900 - cambio de siglo. El momento más especial fue el año 1918/1919: el martirio del emperador, el fin de la antigua Rusia. Entonces, la convergencia del nodo principal en el tiempo y el punto principal en el espacio - Sergiev Posad, 1918/1919. Poco después de la victoria de la Revolución de Octubre, comenzó una campaña de ateos para “revelar las reliquias” de los Complacientes de Dios: las santas reliquias de muchos fueron destruidas. Era necesario preservar al menos una pequeña parte de ellos de la profanación y destrucción como base para la futura construcción de la iglesia. El descubrimiento de las reliquias de San Sergio de Radonezh también se anunció en abril de 1919, en vísperas del sábado de Lázaro, antes de la Semana Santa. Por lo tanto, con la bendición del abad de la Trinidad-Sergio Lavra, Archimandrita Kronid, miembros de la Comisión para la Protección de los Monumentos de Arte y Antigüedades de la Trinidad-Sergio Lavra - el sacerdote Pavel Florensky y el Conde Yuri Aleksandrovich Olsufiev, Sergei Pavlovich Mansurov y Mikhail Vladimirovich Shik (quienes más tarde se convirtieron en sacerdotes), tal vez también el Conde Vladimir Alekseevich Komarovsky fue en secreto a la Catedral de la Trinidad, abrieron el santuario con las reliquias y con reverencia tomó la cabeza del reverendo, colocando en su lugar la cabeza del príncipe Trubetskoy, enterrado en el Lavra. Se colocó una vértebra en la cabeza del Reverendo y se separó de ella un objeto litúrgico: una copia. La marca de la copia y de la vértebra adherida es evidencia de lo sucedido. Los participantes hicieron voto de silencio y guardaron estrictamente el secreto durante décadas. El santuario estuvo inicialmente ubicado en la sacristía de la Trinidad-Sergio Lavra. Por decreto del Consejo de Comisarios del Pueblo de la RSFSR del 20 de abril de 1920, se cerró la Lavra. Por tanto, Yu. A. Olsufiev trasladó la Cabeza de la sacristía a su casa en la calle Valovaya, y las reliquias restantes estuvieron en exhibición en el museo hasta el final de la Gran Guerra Patriótica... En la primavera de 1928, en Sergiev Posad, se produjeron arrestos masivos de los “ex”, cuando tanto P. A. Florensky como Yu. La sobrina de A. Olsufiev, E. P. Vasilchikova, fue arrestada. La cabeza fue enterrada en un ataúd de roble en el jardín de la casa de los Olsufiev. En 1937 comenzó una nueva ola de detenciones y los Olsufiev abandonaron Sergiev Posad. El capítulo se trasladó a las cercanías del monasterio Nikolo-Ugreshsky, cerca de la estación Lyubertsy. Pavimentar. Alexandrovich Golubtsov (más tarde arzobispo de Novgorod y Starorussky Sergius). Después de la desmovilización, trasladó a los jefes a Moscú, a la casa de Ekaterina Pavlovna Vasilchikova, sobrina de Yu. A. Olsufiev. El 21 de abril de 1946, en Pascua, tuvo lugar la inauguración del Trinity-Sergius Lavra. Cuando las reliquias de San Sergio fueron devueltas a la iglesia desde el museo, E. P. Vasilchikov también devolvió la cabeza. Con la bendición de Su Santidad el Patriarca Alexy G, se instaló el santuario. “Recibí... golpes por ti, eso es lo que quería y eso es lo que pedí por la Voluntad Suprema”, escribió P. A. Florensky a su esposa e hijos (18. GN. 1934). También sufrió por preservar el Secreto. Protegió uno de los pocos santuarios intactos de Rusia. Quizás este fue el servicio religioso que se le confió en el lugar principal y en el momento principal de su camino terrenal. Quizás esto le dio fuerzas para soportar lo que estaba pasando y. derecho interno a alejarse exteriormente de los asuntos eclesiásticos hacia la ciencia y la tecnología, a llegar a un acuerdo, por un lado, con quienes lo condenaron por esta partida, y por el otro, con quienes le atribuyeron su participación en la revolución. organización: realmente violó los requisitos de las autoridades, protegiendo el santuario. A la luz de lo dicho, las acciones de P. A. Florensky se vuelven más comprensibles, especialmente en los últimos años de su vida. El sacerdote Pavel Floresky pasó 57 meses y medio en el campo de prisioneros a través del espejo, del 26 de febrero de 1933 al 8 de diciembre de 1937. Estos períodos (períodos del campo) están divididos por puntos especiales de la Proporción Áurea. El primer punto especial es el evento más feliz y al mismo tiempo uno de los más difíciles de la biografía del campo: la llegada en julio-agosto de 1934 de Anni Mikhailovna con sus tres hijos menores, Olya, Mika y Tika, a Skovorodino, el último encuentro y, de hecho, la despedida de la familia. La víspera de su partida, el preso Florensky fue llevado en un convoy a Svobodny y luego, el 1 de septiembre de 1934, fue enviado a Solovki. El principal momento especial del Vía Crucis fue el 7 de junio de 1936, un verdadero signo de la continuación de la familia, el nacimiento del primer nieto que lleva su nombre, el primero de doce. Quizás P. A. Florensky también conocía la expectativa del segundo: Iván, nacido el 30 de noviembre de 1937. Las cartas desde los campos representan una obra sumamente sólida y completa. Compositivamente, como obra literaria, tienen una trama pronunciada, una trama que se desarrolla lentamente y un final trágico. Sin embargo, una obra literaria clásica, por definición, es una cosa en sí misma, con su propio espacio-tiempo, no dirigida a nadie, no destinada a nadie, que vive por sí misma, tiene límites claros, comienza y termina. La correspondencia es parte de la vida real, en el espacio y el tiempo vitales, que no tienen fin, ni comienzo, ni fronteras. Cuando han pasado 60 años desde que se escribió la última carta, la especificidad del espacio-tiempo de las cartas y su extranjería en la realidad son imperceptibles. Sin embargo, con su oscilante inestabilidad, la correspondencia da la impresión de un organismo vivo, característica de las verdaderas obras de arte. Y la ausencia de contornos hace que parezca no un solo organismo, sino la biosfera o una parte de ella (una bioestación), un bosque, un océano, una sabana con rebaños, un enjambre de abejas o un hormiguero. Tal comparación no es accidental: el propio P. A. Florensky llamó a su pensamiento orgánico o redondo y, tal vez, describió con mayor detalle sus detalles en la introducción de "Caminos y centros" a su obra fundamental "En las cuencas del pensamiento": "La estructura de tal tejido mental no es lineal, no es una cadena, sino una malla, con innumerables nodos de pensamientos individuales en pares, de modo que desde cualquier punto de partida de esta red, habiendo hecho una u otra rotonda y habiendo capturado en el camino cualquier combinación de otros pensamientos, además, en cualquier o casi cualquier secuencia, volvemos a él” 2. La comprensión de la unidad y completa perfección de la correspondencia se hizo especialmente clara en las etapas finales de la preparación de las cartas para la impresión. Hasta ahora hemos publicado varias cartas y hemos visto que no se convertían en extractos, fragmentos del texto, sino que, por el contrario, organizaban una composición sorprendentemente armoniosa: una, tres, cinco, y cada vez la publicación dejaba una sensación de material completo. La correspondencia sin cortes ni abreviaturas causa una impresión especial. Integridad tanto en el estilo como en el desarrollo de letra en letra de las tramas individuales, hasta las observaciones fenológicas, e incluso en la unidad, como en el drama clásico, de lugar, tiempo y acción. Su integridad también está en el complejo sistema de menciones de personas y conceptos, que tanto se nota a la hora de redactar notas y un índice. Y pensamientos similares o iguales, repetidos a diferentes destinatarios, en diferentes momentos y en diferentes contextos, dan al texto una estructura heterofónica, característica de la polifonía de las canciones populares rusas. Se trata de “completa libertad de todas las voces, “componiéndolas” entre sí, en contraposición a la subordinación”. “No es la relación con los enunciados inmediatamente anteriores e inmediatamente posteriores lo que motiva lo dado, sino la relación de este último con el todo, como ocurre generalmente en todos los seres vivos, mientras que la propiedad de un mecanismo es tener partes que dependen sólo de las adyacentes más cercanas directamente conectadas a él” 3 La correspondencia es como una tela, cuya base está formada por siete hilos: los destinatarios: madre, esposa y cinco hijos, y sobre la base hay una trama que se riza continuamente desde una lanzadera, como el hilo de Parka, un hilo que pasa de una letra a otra, de un destinatario a otro. Su espesor cambia, los colores varían y la tela resulta más densa, a veces menos densa, coloreada con diferentes significados y contenidos. Se pueden extraer fragmentos del tejido de la correspondencia. Así se preparó el poema “Oro” y el problema de las algas. Y resultaron ser estructuras compositivamente armoniosas, pero tienen un comienzo sólido: una base, una estructura y un final natural, pero formalmente inacabado. Sin embargo, en general, la correspondencia tiene un final trágico, hasta resumir los resultados y el doloroso deseo de transmitir lo más posible a los niños en las páginas restantes. Tanta atención a la composición de las letras no es accidental. En cartas a sus hijos, P. A. Florensky enfatizó que sólo se puede comprender una obra descubriendo la ley de su composición. El texto, dividido en fragmentos separados conectados por consonancias y ecos de temas, es generalmente característico de Florensky. Así se construyen, por ejemplo, la obra “En las cuencas del pensamiento” y la famosa “Pilar y fundamento de la verdad”. En este último caso, el subtítulo da una aclaración notable: “La experiencia de la teodicea ortodoxa en doce letras” 4. A veces, las cartas modificadas por el p. Paul, convertido en capítulos de sus obras. Por ejemplo, la introducción "Sobre Makovets" a la obra "En las cuencas del pensamiento" surgió de una carta a V.V. Rozanov 5 Muchas obras del P. Las obras de Pablo son esencialmente cartas; están llenos de una íntima luz interior, juegan con los bordes de la composición y están dirigidos al lector-amigo. La palabra de Florensky es un símbolo, es decir, siempre es otra cosa. Este "algo" debe ser revelado y revelado a aquellos que, en un grado u otro, son similares al autor en su cosmovisión; de ahí el atractivo para el individuo, la persona, y no para el individuo promedio, el público abstracto. Por lo tanto, podemos esperar que el símbolo central de un período particular de la vida, que da forma a su intuición profunda específica, no se sienta inmediatamente en correspondencia y solo posteriormente tomará forma, conectándose con la experiencia pasada y presente, saturándose con una variedad de significados superpuestos y complementarios. El último período de la obra de P. A. Florensky sólo puede juzgarse por las cartas de los campos. Por lo tanto, las características de la composición de la correspondencia, por un lado, y la red de los símbolos más importantes característicos de esta etapa de la creatividad, por el otro, son tan importantes para comprender toda la vida de Florensky. En los años 30, Florensky existía en el espacio-tiempo aplastante del Gulag, donde permanecer uno mismo significaba preservar y fortalecer el espacio-tiempo interior, resistir la destrucción. Incluso antes, en sus memorias dirigidas a niños, P. A. Florensky escribió que desde pequeño había estado pensando en el problema del símbolo 6. Por lo tanto, las características internas, profundamente ocultas, de la correspondencia se pueden captar identificando los símbolos en los que se centró extremadamente la experiencia de Florensky y los caminos para su diseño en su mente. Su estancia en el Lejano Oriente fue uno de los períodos más brillantes y trágicamente felices en la vida de P. A. Florensky. “En general, últimamente estoy tan cansado de Moscú y el trabajo es tan frenético que si no fuera por la constante preocupación por vosotros, probablemente no tendría ninguna objeción a quedarme aquí”, escribe el p. Pablo a su esposa (12-16. XI. 3Z). A su llegada a la Estación Experimental de Permafrost Panyorinsky, Florensky pudo utilizar sus suposiciones y la experiencia de trabajos previos en ciencia de materiales e ingeniería eléctrica para descubrir el fenómeno del permafrost. Lo más importante es que fue posible tocar el permafrost de cerca tanto en experimentos de laboratorio como durante observaciones en la naturaleza. El permafrost se reveló como un misterio: atractivo, apasionante, excitante. Era esta sensación de misterio lo que Florensky valoraba más. Dio testimonio de la exactitud de entrar en uno u otro foco de caminos convergentes y divergentes y, por lo tanto, apoyó su pensamiento y respondió a él. Se hizo mucho en poco tiempo: experimentos, artículos, informes, expediciones. Llama la atención la abundancia de planes de Florensky que nunca llegaron a realizarse. El auge creativo fue tan grande que, tras una larga pausa, volvió a empezar a hablar en poesía. Aquí nació el poema “Oro”, que el P. Pavel se lo dedicó a su hijo menor, Mika 7. Sin embargo, a partir de las cartas de aquella época se puede sentir lo mucho que todavía estaba conectado con Moscú, con el trabajo en VEI, el Instituto Electrotécnico de toda la Unión. Florensky transmite pedidos a los antiguos empleados del instituto y se ocupa de las publicaciones. Todavía no ha salido del meollo de los asuntos y preocupaciones de Moscú, del bullicioso espacio de Moscú. En Extremo Oriente, tras una trágica pausa, parecía haber regresado parcialmente a las mismas actividades que en la capital. Cuando, tras las penurias de la etapa, Florensky tiene la oportunidad de investigar, en la primera carta, donde el P. Pavel menciona el permafrost, habla de la “extrema importancia” de estudiarlo “para todos los ámbitos de la economía nacional y para la comprensión general del mundo”: “Incluso en este momento, aunque no he empezado a trabajar, imagino algunas consecuencias prácticas de este trabajo, el uso del permafrost en el campo de la industria eléctrica, que puede ser muy importante con la próxima electrificación de la región” (28. ХІ. ЗЗ). Había un reconocimiento de un ser amado, un recuerdo, para usar el término de Platón. El permafrost sigue siendo algo externo, y sólo en una frase dirigida a mi hijo Mick se ve algo completamente diferente. Le escribe al niño sobre unas cascadas de hielo muy hermosas, “como en el Reino del Sueño” (27.11.33). Y así luce el permafrost cuatro meses después. Estamos hablando de la estructura del hielo simplemente en un pequeño estanque helado: "El resultado fueron cuevas fabulosas hechas del hielo cristalino más puro, hielo radiante, hielo fibroso, blanco y debajo - marrón rojizo, pero completamente transparente [...]. No puedo describir lo hermoso que es, ni puedo dibujarlo. Algún día verás una serie de bocetos de columnas y otros detalles, pero estos bocetos no transmiten ni remotamente la belleza de estas cuevas. Dudo que el artista pueda transmitirlo verdaderamente; esto Es una tarea demasiado difícil. Lo mejor que se puede hacer es leer cuentos de hadas. Pero incluso esto es débil: “Ante él, en la triste oscuridad, se balancea un ataúd de cristal, y en ese ataúd de cristal duerme la princesa”. Qué pequeño, qué pobre, comparado con el estanque que encontramos en un estanque de sólo 8 metros de diámetro y 1,60 m de profundidad, es decir, no lejos de un charco” (8.IV.34). El permafrost vive sobre el hielo, "se acerca" a la habitación humana, "conquista poco a poco territorios y crece rápidamente en anchura y altura". El permafrost es simbólico, no es sólo permafrost, sino también algo más, está plagado de muchos otros significados. Consonancia de la estructura interna del P. Pavel está sorprendido por el misterio del permafrost y da testimonio claramente de una profunda intuición de Florensky, para cuya expresión el permafrost era un símbolo muy preciso. Sobre esto se escribieron líneas que precedieron durante mucho tiempo a Skovorodino en la obra "En las cuencas del pensamiento", en la que Florensky trabajó en 1917-1922: "En las intuiciones primarias del pensamiento filosófico sobre el mundo, surgen las primeras ebulliciones, rotaciones, vórtices, remolinos; no se caracterizan por una planificación racional, y sería falso disfrazarlos como un sistema, a menos que en realidad sea siempre un post vaticinio". eventum 8, transmitiendo después del evento de pensamiento mismo pero, al no estar distribuidas ordenadamente, plegadas contablemente, estas efervescencias de pensamiento, esto; Se necesitan con urgencia, porque son el origen mismo de la vida. Es a partir de ellos que posteriormente se congelan las tesis sólidas: es necesario estudiar los remolinos de pensamiento emergentes tal como son realmente, en sus ecos inmediatos, en su franca naturaleza precientífica, presistemática" 9 El elemento agua expresa simbólicamente la intuición subyacente en la obra "En las cuencas del pensamiento", cuyo mismo nombre está relacionado con el agua. En primer plano están los pensamientos hirvientes en los que se fija la mirada del autor, sólo entonces cristalizan (“congelan”) a partir de ellos “tesis sólidas”, cristales de pensamiento. Se trata de cristalinidad, cristalización de lo que Florensky habla a menudo en sus cartas de campo en diversas ocasiones: “Recuerdo mi infancia y la vuestra, experiencias infantiles, y siento cómo todo se cristaliza de manera integral, probablemente una cristalización isomorfa” (12.V.35). “Lo que se absorba en esta edad se convertirá […] en una forma de percepción del mundo, las semillas de la cristalización de toda experiencia posterior” (17. X. 36). Sería ingenuo esperar del P. Paul proporciona explicaciones literales sobre estos cambios, pero no es difícil leer sobre ellos en la introducción al poema "Oro", escrito ya en Solovki: Después de la fecha límite, se desliza una nueva fecha límite. Pero lo sabía: no debería quejarme. Como vínculos de victorias internas. Humillarme una y otra vez, Congelé la sangre en mis venas, Amurallado en un montículo de hielo. Entonces los pensamientos son una ola de fuego, Enfriado, encadenado por sí mismo. La primera forma directa en que el permafrost se reveló a Florensky fue a través de su escultórica y arquitectónica interna. Sus cartas contienen dibujos que representan varias formaciones de hielo. La descripción de la fotografía enviada explica cómo una compleja configuración de “campo de fuerza” se forma en una imagen visible, reflejando las características de la cristalización del hielo. El propio Florensky está asombrado por la riqueza y diversidad de las formaciones de hielo y escribe un artículo al respecto. En el permafrost o. Pavel vio un símbolo de la región que tanto le importaba. Además, el permafrost simboliza no sólo la naturaleza del Lejano Oriente, sino también la naturaleza en general. Naturaleza, a la que recurre una persona y que puede responder a este llamamiento tanto favorable como destructivamente si una persona la destruye: “El oro escondido en el permafrost se convierte en un fuego dorado, destruyendo la propiedad de los Orochons: la taiga y el musgo que dispersa la caza, la fuente de su vida” 10. La siguiente capa de impresiones de Florensky es su relación con la gente de la región del permafrost: los Orochon. Escribe mucho sobre ellos e incluso al principio llama al poema "Orochons". Florensky sueña con crear una gramática y un diccionario de la lengua Orochon y pide persistentemente que le envíen un diccionario y una gramática de la lengua Tungus. En una de sus cartas, admite que se siente cercano a la forma de pensar de los Orochon. Está cerca de su profunda conexión con la naturaleza y las creencias antiguas. En el permafrost, Florensky vio un símbolo en el que se fusionaban tres canales de su actividad, tres áreas de sus intereses. En el prefacio del poema, escribe esto, explicando el propósito del poema: "El permafrost como un triple símbolo: naturaleza, personas y personalidad". ¿De qué manera veía él esta unidad? “El permafrost se destruye cuando comienza a ser “habitado” y “desarrollado”. De ahí el “no tocar el permafrost” de los Orochon. Pero lo mismo ocurre con el alma. Cubierto por el permafrost, en él acechan amarguras, agravios y tristes observaciones del pasado. Pero no es necesario ahondar en sus profundidades. El vigor helado da la fuerza para hacer frente a las fuerzas destructivas del caos" 11. El permafrost resulta ser un símbolo tan espacioso que frena las fuerzas del caos con sus esculturas de cristal. La actitud de Florensky hacia las fuerzas del caos es antinómica. Por un lado, hay que contenerlos para que no afloren “la amargura y el resentimiento”; por otro lado, es en estas fuerzas del caos donde reside la fuente, el elemento original de la creatividad. Sin pasiones una persona deja de ser persona, pero las pasiones deben ser superadas por la humildad. El peso de la experiencia y la actitud de muchos años hacia el caos, que también es buena, se combinan en la imagen del permafrost. Fue ella quien resultó estar cerca de la cosmovisión de Florensky. “El permafrost es helenismo”, escribe Florensky en el prefacio del poema, y más tarde, desde Solovki, le explica a Kirill: "...No se nota (creo que el autor tiene la culpa de esto) el tono alegre dado por el tamaño y el ritmo, y la ideología alegre, que se revela en la superación de la cosmovisión opuesta, y no en simplemente no darse cuenta de todo lo que puede debilitar el espíritu y llevar al desaliento. Esta es la antigua comprensión helénica de la vida, el optimismo trágico. La vida no es todo vacaciones y entretenimiento, hay muchas cosas feas, malvadas, tristes y sucias en la vida. Pero, sabiendo todo esto, uno debe tener armonía antes. la mirada interior y tratar de realizarla” (7. XI 1.35). En las cartas del Lejano Oriente se puede ver otro, oculto a la censura, el significado más importante del simbolismo multifacético del permafrost: “Todo este tiempo sufrí por ti y quise y pedí que fuera más difícil para mí, si tan solo te salvaras del dolor, para que la carga de la vida cayera sobre mí en lugar de sobre ti” (23-24. III.34). El caos en la cosmovisión de Florensky es la ley básica del mundo, la ley de la entropía, pero al Caos se le opone la Logos-ectropía, que lucha contra la igualación del mundo. La creatividad misma, no iluminada por el Logos, puede ser destructiva. En las cartas de Florensky al Lejano Oriente, el Logos pasa a primer plano principalmente como la Voluntad Suprema; El permafrost es también un símbolo del principio volitivo que está por encima del mundo, la Voluntad Suprema, cuyo nombre es Dios. Ho, vestido de nieve y luz, Por encima de la cadena de montañas Tukuringra. En el permafrost o. Pablo vio la unidad de muchas cosas en las que había trabajado en su vida. En este enfoque se unieron los más diversos cauces de su pensamiento. Y el entusiasmo de Florensky fue tan grande que en el prefacio del poema había otra biografía de su héroe, que, aparentemente, también estaba destinada al hijo de Mick. O. Pavel ya sentía la presencia de niños cerca: "Estamos haciendo planes amplios para ampliar la OMC (Estación Experimental de Permafrost. - Ed.) y su trabajo. Está previsto publicar (aunque por ahora en forma de vidrio) el "Boletín de seguro médico obligatorio", crear varios cursos y organizar un museo. Si esto último sucede, movilizaremos a todos, incluidos Mika y Tika, para recolectar colecciones. En general, el trabajo aquí está en pleno apogeo y debería estar aún más en su totalidad. oscilación en el futuro Los fenómenos con los que tenemos que lidiar están tan poco estudiados que cada día trae algo nuevo, desconocido en la literatura y que explica los fenómenos naturales” (8.1 V. 34). Y ahora el propio Mick, con su madre y sus dos hermanas, Olya y Tika, se encuentran en la región del permafrost para visitar a su padre. El escenario de la vida futura de Opo siguió siendo un esquema simple que no se hizo realidad. El poema no estuvo terminado, aunque Florensky trabajó en él durante varios años más. Las fuerzas del caos, irrumpiendo, destrozaron todo a su paso: "Cada uno tiene su propio dolor y su propia cruz. Por tanto, no os quejéis de la vuestra. Durante este tiempo vi a mi alrededor tanto dolor en todo tipo y por toda clase de razones, que el mío se distrajo con esto" (23/111-24/34, a su esposa). Quedarse en Solovki era diferente a la vida en el Lejano Oriente. Se convirtió en la nada. ¿Qué podría ser más difícil para una persona cuyo sentido total de la vida era “estar más cerca de la vida del mundo”, sorprenderse con alegría por la realidad del mundo y afirmarla? Todo se detuvo al instante. De camino a Solovki, el P. Pavel apenas logró dar noticias a su familia: "Al llegar (a Kem. - Ed.) fue asaltado en el campamento durante un ataque armado y se sentó bajo tres hachas [...]. Todo va irremediablemente mal, pero no tiene sentido escribir" (13. X. 34). Todo resultó difícil, no sólo por las condiciones mismas de la vida en el campo de Solovki. La esencia de este sentido del yo es mucho más profunda. La contemplación de la naturaleza siempre ha dado al P. Pavel siente paz interior, pero con el mundo de Solovki, no solo humano, sino incluso natural, Florensky no puede encontrar intimidad de ninguna manera. Observa con cierta sorpresa: “Siento una profunda indiferencia hacia estos antiguos muros...” (14. ХІІ.34). Lo fantasmal, la irrealidad de Solovki, la aleatoriedad de su composición: este tema aparece una y otra vez en las cartas. El primer sentimiento de Solovki es el caos, humano y natural: "... la naturaleza local, a pesar de las vistas que no pueden dejar de llamarse hermosas y únicas, me repele: el mar no es un mar, sino algo blanco sucio o negro grisáceo, piedras todas traídas por glaciares, colinas, colinas mismas, aluviales, de escombros de glaciares, en general, no todo es indígena, sino que vino de afuera, incluidas las personas. Esta aleatoriedad del paisaje, cuando lo entiendes, es deprimente, como si estás en una habitación abarrotada. También lo están las personas; todos los contactos con las personas son aleatorios, superficiales y no están determinados por ningún motivo interno profundo. Así como las rocas cristalinas que forman los cantos rodados son interesantes en sí mismas, pero pierden interés en su aislamiento de los depósitos subyacentes, así la población local, que es significativa en sí misma y en promedio mucho más significativa que los que viven en la naturaleza, carece de interés precisamente porque fueron traídas del exterior, hoy aquí y mañana se encontrarán en otro lugar” (14. XII. 34). En el caos del campo de Solovetsky es difícil encontrarse a uno mismo, no hay nada a qué aferrarse, nada en qué encontrar apoyo: “Ni por un minuto, ni de día ni de noche, no te quedas solo, y al menos incluso entre gente silenciosa. En el torrente de palabras no puedes encontrar la palabra que yo quisiera decirte”, escribe Florensky a su esposa (16.1.36). Las líneas sobre el caos natural y humano, el caos del paisaje generado alguna vez por el movimiento de un glaciar, son una observación no sólo de una persona que se encontró en el campamento contra su propia voluntad, sino también de un científico natural, un observador de la naturaleza. Sin embargo, más allá del sentimiento de los Solovki, su naturaleza y el propio campo ya están al borde de la realidad. El motivo de lo fantasmal de la isla, la vida en el campamento como un sueño, el vacío, aunque completamente lleno, suena cada vez más a menudo: “... aquí todo está de alguna manera vacío, como en un sueño, y ni siquiera estoy muy seguro de que realmente exista y no sea visto como un sueño” (24-25.1.35). "...El clima aquí es tan vil que determina todo el estado de ánimo. Azufre, oscuro, el sol rara vez brilla, y cuando brilla, es líquido y fantasmal [...] ¿Cuál es la diferencia con el Lejano Oriente lleno de luz (Lejano Oriente - Ed.), donde la luz es densa y elástica, donde todo está lleno de luz, tanto en verano como en invierno" (25. V.35). En un mundo donde el sol y las estrellas no son visibles durante mucho tiempo, lo que sucede parece irreal, surge un sentimiento de vacío físico: "¿Te acuerdas de "Un viaje alrededor de la luna" de Julio Verne? Así me siento, especialmente en estos últimos días: como si estuviera volando en un núcleo entre espacios sin aire, aislado de todo ser vivo, y sólo te recuerdo a ti sin cesar..." (2.V.35). La sensación de vacío se ve agravada por la abundancia de cosas por hacer. Está trabajando día y noche, dando clases de matemáticas, participando en la redacción de periódicos locales, etc., y todo ello para distraerse, olvidarse de sí mismo y pensar menos en sus seres queridos, en quienes no puede evitar pensar. Pero debido a esta “plenitud” del día y la noche, el tiempo mismo resulta tan vacío como el espacio sin aire (¡sin alma!) “completamente lleno”. “Mi vida es monótona, un día es igual a otro, o mejor dicho, he perdido el ritmo de los días y de las noches y todo el tiempo se extiende en una franja continua e ininterrumpida” (24. ХІІ.36). La vida ha perdido su ritmo (sólo ocasionalmente Florensky logró recuperarlo por un corto tiempo) y, por lo tanto, el tiempo resulta no ser internamente inherente a la actividad, como solía pensar Florensky, sino como un caparazón externo y extraño. Por eso Florensky habla, por ejemplo, de abarrotar el tiempo con pequeños trabajos y vanidades. En otras palabras, la actividad en este espacio-tiempo está fragmentada, casi desprovista de propósito, “todo en pequeñas líneas y puntos, laboriosos y mal formados”. Paradójicamente, en esta vida monótona y sin ritmo, el tiempo no existe, porque el tiempo, concebido por Florensky en todas partes en unidad con el espacio, tiene una forma, presupone dirección y, en la actividad, fijación de objetivos. Refiriéndose a la diferencia schellingiana entre los conceptos de Geschichte e Historie, Florensky se queja tristemente de que lo que recibió no fue Historie, una secuencia de “eventos que desarrollan algún plan inmanente, una idea”, sino Geschichte: “simplemente ser (Werden), una secuencia de eventos no dirigidos en una dirección determinada”. En el último caso no existe precisamente percepción del tiempo: “Así que vivo en Geschichte en tiempos prehistóricos...” (24. ХІІ.36). Este período realmente se hace eco del vacío de Solovki. El trabajo en Skovorodino, que Florensky recuerda y anhela, sigue siendo ese rastro brillante, helado y vigorizante en la vida, detrás del cual el dolor de los años 20 parecía olvidado, congelado en el estado helado de su alma. Pero en la “Dedicatoria” del poema “Oro” a su hijo Miku, el dolor vuelve a revelarse de repente: Viste la luz, pobre Mick, Cuando fui salvado en un momento oscuro. Tu padre sólo vivía de huir, Amurallado entre las tumbas. Tumbas de almas. ¿Puedo nombrar? De lo contrario, ¿un hospital psiquiátrico? tatuaje Estaba vacío. Llegué a ellos. Allí el aire era denso por la noche. Restos de cuerpos en descomposición. Pasiones sin rostro, todas vivas; Allí el gemido de los que sufrían no amainó, Aunque ya ha cambiado la oscuridad por la oscuridad de la prisión del médico. En estas líneas aparece visiblemente el espacio de la memoria, el espacio del alma. El autor es al mismo tiempo dueño del espacio, o mejor dicho, el espacio es él mismo, y al mismo tiempo es él quien describe ese espacio, lo contempla, lo deambula y lo recorre. La “Dedicación” menciona el período que acompañó el nacimiento de Mick (1921) y los años siguientes (“ni dos, ni cinco”), es decir, el mismo tiempo que comenzó a desvanecerse en el olvido para el P. Pavel sobre Solovki (“Recuerdo el pasado como un sueño...”). El estudio del permafrost fue la base concreta para la existencia de la granja de P. A. Florensky en el Lejano Oriente, que se vio iluminada por su amistad con Pavel Nikolaevich Kapterev. Las algas desempeñaron un papel similar en Solovki, cuya ocupación estaba relacionada con la amistad con Roman Nikolaevich Litvinov. Las algas, su olor a yodo, el aroma del mar acompañaron la infancia de P. A. Florensky en Batum: “Pasé mis años de infancia y adolescencia en constante e insaciable, y siempre insaciable, contemplación del mar...” “...B el olor de las algas, incluso una botella de tintura de yodo, huelo ese mar metafísico, mientras escucho su oleaje en los ritmos que se acercan y se alejan, las fugas y los preludios de Bach y en el ruido seco y resonante del calor agitado”, escribió Florensky en 1920-1923. 12 Más tarde, el tratamiento con yodo se hizo popular en la familia Florensky. "Estoy sentado completamente en algas. Experimentos sobre algas, producción de algas, conferencias e informes sobre las mismas algas, invenciones de algas, conversaciones y entusiasmo, todo sobre lo mismo, desde la mañana hasta la noche y desde la noche casi hasta la mañana. La vida se desarrolla como si no hubiera nada en el mundo excepto las algas" (23/11/1936). Las cartas no solo van acompañadas de descripciones de experimentos y experimentos tecnológicos, secretos de producción, sino que también incluyen discusiones sobre la ecología de las algas, descripciones vívidas de viajes a las islas (viajes de negocios) asociados con su colección, etc. Y lo más inesperado es que en ellas aparecen acuarelas en color y dibujos a lápiz. Hay bastantes de ellos. A primera vista, estos dibujos parecen sacados de un buen atlas botánico. Hay una vista general y fragmentos ampliados de partes de la planta con indicación exacta de la escala; en el reverso de las hojas hay una descripción detallada de la especie. Por supuesto, Florensky intentó inculcar en los niños el gusto y la atención a la concreción, darles ejemplos de actividad científica no solo en el texto de las cartas, sino también en los dibujos. Como en el caso del fenómeno del permafrost, el papel de estos dibujos no se agota en absoluto con lo dicho. Posteriormente, habiendo perdido la oportunidad de dibujar, en una de sus últimas cartas, Florensky recuerda con tristeza la paz interior que le proporcionó el proceso de dibujar. En el mismo período, Florensky reflexiona sobre la esencia de la creatividad poética: "La poesía es pensar en imágenes concretas, que, sin embargo, no están sujetas a la ley lógica de la proporcionalidad inversa del volumen y el contenido, sino a la ley dialéctica de la proporcionalidad directa del volumen y el contenido, es decir, la esencia de las ideas. El significado semántico de la imagen es mayor que su contenido visual y sensorial. Esto significa que la imagen de la poesía es por su propia naturaleza un símbolo (cualquier realidad que sea mayor que ella misma). La poesía da significado semántico en imágenes específicas, y cuanto más específico es, es decir, más valioso es el poeta, más creativo es. En otras palabras, cuanto más poética es la declaración, menos se aleja de la imagen concreta, pero al mismo tiempo revela más plenamente su significado semántico. Pero esto es poesía "para uno mismo". Poesía literaria m.b. luego, cuando la imagen se reconstruye con palabras” (29. ХІ.1935). Son estas palabras las que mejor explican el significado de los dibujos, con la única diferencia de que en estos últimos la imagen fue reconstruida con línea y color. Las especulaciones de Florensky recibieron expresión plástica. En los dibujos de algas se combina la belleza de la encarnación con el rigor científico. ¿Qué le da fuerza a Florensky en la inexistencia de Solovki? Primero aparece un sentimiento, una reflexión, un pensamiento que siembra el germen de la esperanza. Aparece casi simultáneamente con la actitud emergente hacia Solovki como algo ilusorio, irreal: “Mi única esperanza es la preservación de todo lo que se está haciendo: de alguna manera, aunque no lo sepa, espero que todavía reciban una compensación por todo lo que les privé, queridos míos”, le escribe a su hijo Kirill (24-25.1.35). Una y otra vez en cartas al P. Pavel repite su sentimiento más preciado: la esperanza, que une muchas cosas sobre las que ha cambiado de opinión, que ha experimentado y sentido durante muchos años de Solovkov: "... mi sentimiento más preciado es que nada desaparece por completo, nada se pierde, pero en algún lugar y de alguna manera se almacena. El valor permanece, aunque dejemos de percibirlo. Y las hazañas, incluso si todos las han olvidado, de alguna manera permanecen y dan frutos. Por eso, aunque siento pena por el pasado, hay un sentimiento vivo de es la eternidad. No me despedí de él para siempre, sino sólo temporalmente. Me parece que todas las personas, sin importar sus creencias, de hecho, en el fondo de sus almas, sienten lo mismo. Sin esto, la vida se volvería vacía y sin sentido” (6–7.IV.35). La premonición de la Eternidad a través de “el pasado no ha pasado” es el diapasón mediante el cual muchos de los temas de pensamientos y sentimientos del P. Pablo en Solovki. Este sentimiento se revela más claramente en pensamientos sobre el clan, la familia e indirectamente en ciertos razonamientos formalizados y, de manera bastante literal y simbólica, en los sueños. Se trata principalmente de sueños sobre niños, hermanos y hermanas. Sueño con seres queridos fallecidos y el P. Paul está asombrado de lo reales que son estos sueños. Las imágenes de los muertos se sienten con mucha más fuerza que las de muchos aún vivos, se sienten desde adentro (y no externamente, como imágenes “de la literatura”). Los hermanos y hermanas sueñan con ser pequeños, tener la misma edad que sus propios hijos. En los mismos sueños, el padre o la madre del P. él mismo está a menudo presente. Pablo. De cartas a los niños: “Muy a menudo veo al pequeño (así llama Florensky a su nieto en sus cartas. - Ed.) en sueños, bajo la protección de su padre” (17. X. 36). “Vi a mi madre con los pequeños, y las imágenes de mis hermanos cuando eran pequeños se fusionaban con las vuestras a la misma edad” (8-9.1.37). Quizás solo un sueño, descrito por Florensky, parezca completamente inusual, pero esta inusualidad se ve como un presagio siniestro: "... luego me encuentro en una isla extraña llamada Chaika. Resulta que esto es en realidad una gaviota gigante, y la gente vive en sus entrañas, y a veces los agarra con su pico y se los traga, luego regresan a su lugar o desaparecen por completo" (23/11/37). El estudio del género es un examen específico; Los recuerdos son, ante todo, una cuidadosa introspección. En ambos casos, se basan en la profunda intuición de la inseparabilidad de uno mismo y del clan, sentida por Florensky en su juventud. Sin embargo, esta sensación nunca antes había alcanzado una claridad tan penetrante, evidencia y certeza del conocimiento directo dado por la revelación. Fue esto lo que brindó apoyo en el espacio sin aire de Solovki. El sentimiento de unidad de la raza lleva a reflexiones sobre la relatividad de los límites de la personalidad y a los recuerdos de aquellos momentos de la vida en los que este sentimiento era más agudo, traspasaba el espacio y precedía al tiempo. El primer recuerdo está asociado con la muerte de su padre, a quien P. A. Florensky visitó en Tiflis durante su enfermedad. Cuando, según los médicos, el peligro pasó, regresó a Sergiev Posad, donde estudiaba en ese momento: "Una vez estaba sentado en mi habitación, en una mesa grande frente a la ventana. Todavía había luz. Estoy escribiendo. De alguna manera perdí la conciencia de dónde estaba, olvidé que estaba lejos de Tiflis y que había crecido. A mi lado, a mi izquierda, papá se sienta y mira atentamente, como solía ser el caso cuando estaba en la escuela secundaria, y dice Nada. Era tan familiar para mí que no le presté mucha atención, simplemente me sentí bien. De repente me di cuenta de que no estaba en Tiflis, sino en Posad, levanté la cabeza y miré a papá. Él me miró con bastante claridad, aparentemente esperando que yo entendiera que era él y que esto era sorprendente, y cuando se convenció, de repente su imagen se puso pálida, como si se desvaneciera, y desapareció, no se fue, no se volvió borroso, pero comenzó a perder la realidad muy rápidamente. pocas horas después recibí un telegrama informándome de la muerte de mi padre” (4-5. VII.36). El segundo recuerdo es sobre una premonición de mi esposa y mis hijos: "Recuerdo los más mínimos detalles del pasado, sobre cada uno de ustedes por separado. Sobre cómo esperé a Vasyushka, 3 años antes de su nacimiento, cómo sentí que ya estaba en algún lugar, aunque yo mismo no sabía dónde ni cómo. Cuando acababa de nacer, me miró y estaba claro que me reconoció. Pero fueron solo unos momentos, y luego la conciencia de la mirada desapareció [...]. Recuerdo cómo sentí a Kirill en el En el tren, cuando iba a casa y hablaba con un joven de Riazán, lo sentí en el verano de 1905, cuando regresaba de Tiflis y, habiendo tomado el tren equivocado, me desvié, así que tuve que bajarme en una pequeña estación y esperar todo el día mi tren en los campos y prados. Era el 15 de agosto, sentí que Olechka iba en lugar de Vali, Mika iba en lugar de Misha y Tikulka. sola, como mi consuelo […] Recuerdo que una vez llevé a Vasya a caminar por la noche, íbamos caminando por la cerca hacia Betania y de repente me asaltó la sensación de que yo no era yo, sino mi padre, y Vasya era yo, y que repetía cómo mi padre me guiaba”. Y de nuevo un toque a la Eternidad: "Os siento a todos dentro de mí, como parte de mí mismo, y no puedo miraros desde fuera [...]. Querida Annulya, el pasado no ha pasado, sino que persiste y permanece para siempre, pero lo olvidamos y nos alejamos de él, y luego, bajo las circunstancias, se abre de nuevo como el eterno presente. Como escribió un poeta del siglo XVII. Die Rose, dein aibeg Auge Sieht, Sie ist von Ewigkeit in Gott gebluht “La rosa que ve vuestro ojo exterior, ella ha florecido en Dios desde la eternidad” (2.VI.35). “El pasado no ha desaparecido, persiste para siempre en algún lugar y de alguna manera sigue siendo real y activo. Siento esto a cada paso, los recuerdos aparecen ante mis ojos como imágenes claras y distintas. Y se pierden los límites, dónde está mi padre, dónde estoy yo, dónde están todos ustedes, dónde está el pequeño. Los límites de la personalidad parecen claros sólo en los libros, pero en realidad todo y todos están tan estrechamente entrelazados que la separación es sólo aproximada, con transiciones continuas de una parte del todo a otra. Y ahora, aunque estoy lejos de vosotros, estoy siempre con vosotros” (22-24 XI.36). En la fantasmalidad de Solovki, cuando todo lo que nos rodea se ve como un sueño, una inexistencia, donde la naturaleza misma parece fantasmal, sólo el recuerdo de la infancia, la familia y los de nuestra propia especie es verdaderamente real. Donde hay inseparabilidad, también hay no fusión. Por un lado, está la convencionalidad de los límites de la personalidad, el sentimiento de que los hijos son parte de uno mismo, su “continuación y expansión”; por otro lado, existe un sentimiento de alteridad, de irremplazabilidad y singularidad de cada uno. Este sentimiento es tan fuerte y profundo que, como dice el P. Pavel, fuera de la pregunta "¿Cuántos niños?" Queda sin respuesta, porque "cuántos y muchos surgen donde las unidades son reemplazables (esta es su homogeneidad). Y cada uno de los hijos es insustituible y único, y por eso no son ni muchos ni pocos; son innumerables" (10-11. XII.36). “A cada uno le duele el corazón a su manera”, escribió el P. Pablo. Pero la frontera entre raza y humanidad, superada conscientemente, se siente profundamente internamente: "... para el ser humano más elevado. Simplemente no hay conciencia de "otros", es decir, de alguien que está fuera de mí, oponiéndose a mí, porque el Yo se expande a todo ser y se encuentra en todo. Esto es para una conciencia superior. Y para nuestro promedio, los niños no son "otros", sino el mismo "yo" (10-11. XII. 36). Y, sin embargo, a veces el sentimiento genérico se supera a sí mismo sin disolverse. en la desolación de la humanidad abstracta. Esto sucede cuando otros ven a sus propios hijos, o se establece un diálogo interno con aquellos que son similares en naturaleza, independientemente de su presencia en el tiempo y el espacio, pero el parentesco aquí ya es diferente: es un parentesco en espíritu. Sobre el mundo fantasmal de Solovki, los flujos de correspondencia se configuran como un único espacio de experiencia, la propia y la de los niños, a partir de aquella intuición salvadora de la unidad de la raza que dio fuerza al P. Pablo para superar la inexistencia. Florensky ya se da cuenta de la trágica irreversibilidad del tiempo en Solovki. En los momentos más difíciles, concluye: “La obra de mi vida ha sido destruida y nunca podré y, además, no querré retomar la obra de todos estos 50 años” (10-11. III.36). Lo único que un padre puede hacer ahora es transmitir su experiencia de vida a sus hijos, confirmar en ellos la visión del mundo que ha desarrollado y escribirles cartas. Y se convierten en la única corriente, la corriente de amor que conecta al padre con sus hijos, la única manera en que él puede transmitirse. Pero decir "transmite" no es del todo exacto. Habla con ellos de temas que le conciernen tanto a los niños como a él. La experiencia de la vida no se interrumpe, su espacio continúa expandiéndose y fortaleciéndose, como la experiencia de todo tipo: "Mi deseo, sin embargo, está limitado por los límites de tu trabajo, pero no quiero hacer nada por mí mismo; estoy muy cansado (y atrasado) de crear, mientras no puedo llevar nada hasta el final. El centro de gravedad de la existencia ya ha pasado de mí a ti, y deja que mis pensamientos se desarrollen en ti, en la pequeña, en Mika..." (19.VI.37). ¿Qué podría hacer el P. regalar a los niños? Pavel, ¿estás en Solovki? Sólo tu amor, el calor de una palabra viva. Pero no pensó en esta palabra sólo como su propia palabra, su propio pensamiento. Los versos de la “Dedicatoria” al poema “Oro” también tratan de esto: Ay, en un año terrible y hambriento. ¿Qué regalo encontrará quién? Estaba buscando por todos lados algo para darle a Mick. Y se encontró un regalo: la gracia. Quería el silencio de Dios Había un anciano justo, David. Mi destino es mi recompensa. En días de extrema tristeza. No hemos llegado a los últimos días, Pero el sueño decía que Dios es doble. Los santos iluminarán mi mente Por el aliento de su boca, lo que espera En Solovki, el centro de todas las experiencias es la familia, o más precisamente, la trinidad de personalidad, familia y clan. Una personalidad formada, única, pero al mismo tiempo conectada por miles de hilos con su familia, y a través de ella con la Eternidad, porque el pasado no ha pasado. En la familia, el clan encuentra un equilibrio de personalidades formadas, no fusionadas e indivisibles; en la familia, la experiencia del clan se transmite de padres a hijos, para que no se salgan de los canales del tiempo. No es casualidad que sea precisamente esta expresión de Shakespeare la que Florensky recuerde al felicitar a su hijo mayor, Vasily, por el nacimiento de su hijo: "Por supuesto, estoy muy feliz de que esto haya sucedido durante la vida de mi madre y la mía. Tú, yo, mi padre y mi abuelo crecimos y nacimos sin abuelos, y además de ti, sin abuelas, y cuando era niño a menudo pensaba con amargura por qué no tenía ni abuelo ni abuela. Y su hijo tiene dos abuelos, dos abuelas y tres bisabuelas (¿o tal vez cuatro? No lo sé). Por lo tanto, habrá alguien a quien mimar, y se adaptará al ritmo del tiempo, por decirlo así. en términos shakesperianos (“El tiempo está fuera de su ritmo”, dice Hamlet. Estar en el ritmo del tiempo es muy importante para comprender la vida y su dirección correcta” (7.VII.36). Sólo se puede resistir al caos afirmando la personalidad, absorbiendo la experiencia de su especie, escuchándola, y el vínculo más importante en esto es la transferencia de experiencia de padres a hijos. La separación de su familia agravó drásticamente este sentimiento y, para sobrevivir, para preservarse, Florensky se encerró en sus hijos, conectando a través de ellos con la Eternidad. Poco a poco, otro tema pasa a primer plano y suena fuerte: el tema de la encarnación y, sobre todo, la encarnación de uno mismo en los niños y, por lo tanto, la superación del Tiempo: “La encarnación es el mandamiento principal de la vida, la encarnación, es decir, la realización de sus capacidades en el mundo, la aceptación del mundo en uno mismo y la formación de la materia por uno mismo” (25.VPG.36). Es a través de la encarnación que se supera la no existencia. Por eso, Florensky escribe Encarnación con mayúscula, así como la mención previa a la Voluntad Superior, recordando la Encarnación principal que tuvo lugar una vez en el mundo. En conclusión, volvamos nuevamente a las Epístolas del Apóstol Pablo, que, quizás inconscientemente, el sacerdote P. A. Florensky tenía en mente al dirigirse a sus hijos, así como el Apóstol se dirigió a los Hijos de Cristo. "Porque llegará el tiempo cuando no soportarán la sana doctrina, sino que según sus propias concupiscencias se acumularán maestros, teniendo comezón de oír; y apartarán de la verdad el oído y se volverán a las fábulas. Pero estad vigilantes en todo, soportad los dolores, haced obra de evangelista, cumplid vuestro ministerio. Porque ya estoy siendo víctima, y el tiempo de mi partida ha llegado. He peleado la buena batalla, he acabado mi carrera, he guardado la fe; y ahora está puesta Levántame la corona de justicia, la cual me dará el Señor, Juez justo, en aquel día; y no sólo a mí, sino también a todos los que amaron su aparición, procurad venir pronto a mí” (2 Tim. 4:3-9). P. V. Florensky, A. I. Oleksenko Sacerdote Pavel Florensky. Obras: En 4 vols. M., 1966. T. 2. P. 647–68 Florensky P. L. Seleccionado. Prod.: En 2 vols. M., 1990. T. 2. P. 27. Sacerdote Pavel Florensky. El pilar y fundamento de la verdad: la experiencia de la teodicea ortodoxa en doce letras. M., 1914. Reimpresión en el libro: Florensky P. A. Izbr. prod.: En 2 vols. TI Florensky P. A. Izbr. Prod.: En 2 vols. T. 2. P. 370. Sacerdote Pavel Florensky. A mis hijos. Recuerdos de días pasados. Investigación genealógica. De cartas de Solovetsky. Voluntad. M., 1992, págs. 157-159. El poema “Oro” de P. A. Florensky (1934-1937) se menciona aquí y se cita con más detalle. La primera versión del poema se publicó el sábado. “Entre otros nombres” (M., 1990). Predicción después del hecho (lat.). - Nota. P. A. Florensky. Florensky P. A. Izbr. Prod.: En 2 vols. T. 2. P. 28. Cita del prefacio a la primera edición del poema “Oro”, ver nota. I a carta del 7 al 9 de marzo de 1935 Sacerdote Pavel Florensky. A mis hijos. págs.45, 50.