Imazhi i Isak Sirianit në artin bizantin të shekullit të 14-të.

Për një listë të ilustrimeve për këtë artikull, shihni origjinalin. Në vitin 1389, në Lavrën e Shën Athanasit në Athos, u krijua një libër i shkruar me dorë “Fjalët e agjërimit” nga Shën Isaku Sirian 1 në gjuhën kishtare sllave të botimit bullgar 2. Shkrimtari i tij është murgu Gabriel, siç thuhet në hyrjen e tij në fund të tekstit ai është në gjuhën bullgare 3, dhe në gjuhën bullgare. Në fillim të librit gjendet një miniaturë e vetme që paraqet autorin e veprave, Shën Isak Sirian 4 (ill. 1). Figura e këtij plaku të shenjtë është jashtëzakonisht e rrallë në të gjithë artin e rrethit bizantin 5. Nuk dimë për portrete të tjera të tij, as në muret e kishave, as në ikona, as në miniaturë 6 . Në veprat e Rev. Kur lexojnë, atyre u bën përshtypje gjallëria e zbulimeve dhe prirja për vëzhgime psikologjike. Shkrimet e tij mbizotërohen nga diskutimet rreth asketizmit të ashpër të nevojshëm që një murg të ketë sukses në rrugët e jetës shpirtërore 8 . Saktësia dhe spikatja e rrallë e fjalëve dallojnë rrokjen individuale prp. Isaku, i cili u jep veprave të tij qartësi dhe shprehje. Në ikonografinë e artit bizantin nuk ka hyrë imazhi i Shën Isakut Sirian. Këtu nuk do të analizojmë arsyet e këtij dështimi. Le të vëmë re vetëm faktin e saj. Portreti i tij i parë u krijua në shekullin e 14-të. në Athos. Sigurisht, mund të supozojmë se disa imazhe kanë ekzistuar dhe nuk kanë mbijetuar, ndërsa të tjera ekzistojnë dhe mbeten të panjohura. Shfaqja e një imazhi piktoresk të Shën Isakut në rrethet monastike të Athosit në gjysmën e dytë të shekullit të 14-të. jo rastësisht. Tashmë në fillim të shekullit të 14-të. Në Athos, një përkthim i plotë nga greqishtja në sllavisht e "Fjalëve të agjërimit" të Shën Isakut Sirian. Autori i përkthimit është një bullgar, një murg i Zakeut 9. Deri atëherë, vetëm pjesë të vogla të veçuara të veprave të tij ekzistonin në gjuhën sllave. Në çerekun e dytë të shekullit XIV. këtu, në Athos, një përkthim i ri sllav i “Fjalëve...” të Shën Isakut, i bërë sërish nga bullgari, plaku Gjon. Një nga këto kopje athonite të përkthimit të Plakut Gjon është dorëshkrimi i “Fjalëve të agjërimit” të Shën Isak Sirianit 1389 10. Bullgari Gabrieli, i cili e rishkruan këtë libër, donte t'i paraprijë tekstit një portret të autorit. Para nesh është një shembull i rrallë i vetë artit monastik Athonite. Midis kodikëve të ilustruar athonitë të kohërave të ndryshme, nuk është aspak e mundur të dallohen gjithmonë ata që janë krijuar aty për aty dhe ata që janë sjellë këtu si dhurata dhe kontribute. Ikonografikisht, Shën Isaku në miniaturë është i ngjashëm me imazhet e profetëve dhe shenjtorëve të pranuar në pikturat e kishave bizantine: një figurë e gjatë në lartësi, një mjekër e gjatë, një skicë rezervë, një siluetë lakonike, dora e djathtë bekon, e majta mban një rrotull me tekstin 11. Megjithatë, shenjtorët shpesh të dekurajuar me një shenjë të hapur. të pranimit të hirit të Zotit. Shën Isaku Sirian paraqitet më shumë si një profet. Origjina e saj lindore theksohet nga mbulesa e kokës: një fashë e bardhë me vija të zeza, e mbështjellë rreth kokës si një çallmë 12. Diçka e ngjashme ndodh edhe me Shën Gjonin e Damaskut. Tipologjia e imazhit dhe tiparet fizionomike janë therëse dhe të paharrueshme. Figura është e zgjatur, e thatë, me shpatulla të ngushta, një kokë të vogël, këmbë të vogla, pa vëllim, në dukje eterike, duke humbur peshën materiale. Një figurë e tillë mund të notojë, duke u ngritur nga toka. Praktika e hesikisë përfshinte këtë 13. Të gjitha ngjyrat janë të thjeshta, pa shfaqje dhe të unifikuara. Ngjyra mbizotëruese është një ton i dobët, i thatë, si rëra e shkretëtirës, ​​ton i verdhë-kafe. Sfondi blu dhe ngjyra e gjelbër e tokës janë të bashkuara në zbehjen e tyre. Dhe vetëm korniza e kuqe ka intensitet ngjyrash. Por është vetëm një kornizë dhe përmbush rolin e saj: të nxjerrë në pah portretin me ngjyrosjen e shurdhër dhe intonacionin e përgjithshëm të përmbajtur. Fytyra është e ngushtë, e zgjatur, e zgjatur nga një mjekër e gjatë (ill. 2). Sytë janë gjithashtu të ngushtë, të vegjël, me një vështrim të mprehtë, shpues. Ato duken të vendosura thellë për shkak të vetullave të varura, pak të brazda dhe hijeve që i rrethojnë. Mbjellë brenda, si në një shpellë. Dhe pamja, dhe balli pak i rrudhosur dhe vetullat pak të thurura tradhtojnë tensionin. Hunda është e hollë dhe e brishtë. Krahasuar me mënyrën se si zakonisht vizatonin dhe shkruanin hundën në fytyrat bizantine në të gjitha kohët e mëparshme, këtu në Shën Isak Sirian, ai duket i pavërejtur. Goja, shumë e vogël, është e fshehur në copa të dendura mustaqesh dhe mjekrre. Të gjitha tiparet e fytyrës nuk kanë cilësinë skulpturore që bizantinët donin të theksonin. Përkundrazi, ato duken të papërfillshme, të parëndësishme. Bukuria fizike, aq tradicionale në imazhet bizantine, nuk tërheq më. Përkundrazi, gjithçka trupore dhe materiale reduktohet në minimum. Por mprehtësia theksohet në të gjitha tiparet. Flokët, mustaqet dhe mjekra që kornizojnë fytyrën nuk janë lyer në një masë të trashë të vazhdueshme, por hollë dhe transparente. Të lyera në ngjyrë kafe të artë, me fije të bardha të lehta, ato bashkohen me ngjyrën kafe monotone, e cila rrit mërzinë e skemës së përgjithshme të ngjyrave. Konturet e kokës janë të përshkruara me një fije të bardhë, në dukje të ndritshme. Kjo siluetë e përgjithshme e bardhë-artë përfshin gjithashtu një veshje koke, në mënyrë që koka dhe mjekra të ndriçohen me një atmosferë delikate të ndritshme. Vetë piktura është plotësisht e padukshme. Në fakt, ai është shumë i aftë, me shumë shtresa, i cili mund të shihet kur shikohet nga afër me një xham zmadhues, dhe përfshin sankir të gjelbër dhe okër të disa nuancave, nga shumë të lehta deri në mjaft të errëta. Kjo do të thotë, fytyra është shkruar në një mënyrë komplekse dhe shumë të shkathët. Megjithatë, ky është tashmë një konsideratë e interesuar profesionalisht; një vështrim i përgjithshëm në një portret nuk mund dhe nuk duhet të dallojë detaje të tilla. Përshtypja prej saj është njëtrajtshmëria, monotonia e bojës, koprracia e ngjyrës, një lloj mungese themelore e ngjyrës dhe pa ngjyrë. Është sikur natyra dhe jeta shumëngjyrëshe janë hedhur poshtë. Intonacioni mbizotërues është i rreptë dhe asketik. Le të theksojmë një veçori më shumë të këtij portreti - fisnikërinë e fytyrës, kompleksitetin e saj dhe inteligjencën që e shënjon atë. Pra, asketizmi, tensioni, ashpërsia shpirtërore, përqendrimi intelektual, therësi shpirtëror. Të gjitha këto tipare të portretit të Athonit janë të ngjashme me atë që dimë për Shën Isakun Sirian, ose, ndoshta, do të ishte më mirë të thuhej, për ato tipare individuale që është e pamundur të mos vihen re në shkrimet e tij. Duket se artisti - krijuesi i kësaj miniaturë - krijoi një portret të murgut, bazuar në legjendën për të dhe, natyrisht, nga "Fjalët..." e tij, por nuk pasqyroi të gjitha kuptimet e përfshira në to. Ashpërsia e paraqitjes në portret është mbresëlënëse. Ku është ajo dritë, ajo lumturi e pashprehur që përjetoi dhe përshkroi Shën Petersburgu? Isaku sirian? Është e qartë se nuk ka një hije të tillë në portretin e tij. Në tekstet e Shën Për Isakun është e pamundur të mos vërehet ky kuptim, qëllimi përfundimtar i të gjitha mendimeve të tij. Në procesin shpirtëror, sipas Shën Isakut Sirian, dallohen tri etapa: pendimi, pastrimi, që presupozon njohjen e botës, të mundshme në heshtje, dhe faza e tretë, më e lartë - përsosja. Dhe në fazën e dytë mund të arrish shumë: të kesh njohuri shpirtërore, të depërtosh në botën pa trup, të njohësh Providencën Hyjnore në çdo natyrë. Megjithatë, tensioni nuk është ulur. Gjëja kryesore është feat, domethënë përpjekja e vazhdueshme (heshtja është gjithashtu një vepër). Sikur kjo është pikërisht ajo që është kapur nga artisti athonit që ka krijuar portretin e Shën Isakut Sirian. Gjithçka në imazhin e tij korrespondon me fjalët e vetë murgut për fazën e parë dhe të dytë të jetës shpirtërore: pasion, pandjeshmëri (në gjuhën artistike kjo është dukshmëria e ulët e mjeteve artistike), heshtja, njohja e botës. Në portretin e Shën Isakut njihet edhe vetmitari edhe mistiku. Mirëpo, gjithçka që lidhet me fazën e tretë të procesit shpirtëror dhe që është përshkruar aq gjallërisht nga Shën Isaku, në këtë miniaturë nuk ka: lumturi, habi, të qenit në dritë, kënaqësi, butësi, domethënë një shndërrim i plotë i shpirtit. Në imazhin e kapur duket se ka më shumë kuptim për arritjen sesa për dhuratën dhe hirin. Ndoshta dhurata dhe hiri i Zotit nuk mund të mishërohen fare në imazhet artistike? A është kjo e arritshme për një mjeshtër, qoftë edhe të shkëlqyer, më e mira? Duket se historia e artit njeh krijime të tilla, por ato janë jashtëzakonisht të rralla 14 . Sidoqoftë, imazhi i Shën Isakut Sirian në miniaturën Athonite është kryesisht një vepër e shekullit të 14-të, pavarësisht se sa mirë korrespondon me personalitetin e personit të paraqitur, eremitit të shekullit të VII-të. Përmbajtja e këtij imazhi është plotësisht e përshtatshme për kohën e tij, atmosferën shpirtërore të Athosit hesikasto-palamit. Megjithatë, lloji i tij është mjaft i rrallë në pikturën bizantine të epokës paleologe. Dhe ky është pikërisht tipi, dhe jo fati individual i artistit athonit. Ky tip figurativ dhe fizionomik shfaqet në fillim të shek. Imazhet e para të ngjashme të njohura për ne janë në mozaikët e Fethiye Jami (fillimi i shekullit të 14-të, para vitit 1310) 15 (ill. 3). Ky është Shën pleqtë, murgjit, të vendosur në harqe të pjerrëta dhe në kamare të ngushta të thella. Ndër imazhet e këtij ansambli, të lavdëruara nga bukuria klasike dhe mjeshtëria delikate, ato shquhen për ashpërsinë e papritur të fytyrave me mjekër të gjatë, shprehjen e mprehtë dhe thellësinë e shikimit. Është sikur të gjithë ata mbajnë vulën e shkëputjes dhe asketizmit. Një lloj shpirtëror po aq asketik, por edhe më i mprehtë dhe i shprehur ashpër është mishëruar në një numër afreskesh të fillimit të shekullit të 14-të. në kishën e Hodegetria (Afendiko) në Mystras: në kupolat, konka dhe qemeret në galeritë (stërgjyshërit, profetët), në qemeret e nefit jugor, në harqet midis qendrës me kupolë dhe nefit jugor dhe në murin jugor (shërbëtorët e shenjtë-dëshmorëve në jug) dhe veçanërisht. (ill. 4). Një tip i ngjashëm shpirtëror dhe fizionomik mishërohet me të njëjtën plotësi në afresket e Paraklesion Kahrie Jami (1316–1321). Imazhet e stilit David të Selanikut (selanikas), himnografë të Shën Feofanit etj. Gjoni i Damaskut, e veja nga "Ngjallja e Birit të Vejushës", Adamit nga "Zbritja në Ferr" dhe Etërit e Kishës në absidë 17 në kontrast të mprehtë me të gjitha harmonitë dhe këmbët e saj më të qeta. afreske dhe të bëjnë përshtypje me theksimin intensiv të përmbajtjes. Veçanërisht Rev. Davidi i Selanikut, meqë ra fjala, është më i ngjashëm me Shën Isakun Sirian në miniaturë 1389 (ill. 5:6). Në fund të fundit, ky, në thelb, është imazhi i vërtetë i hezikastit, i mishëruar me sukses artistikisht, dhe, për më tepër, bashkëkohor me ngritjen e hesikazmës në jetën shpirtërore të Bizantit në fillim të shekullit të 14-të. Siç e dini, kjo është koha e jetës dhe mësimit të Shën Grigor Sinaitit, i cili shërbeu si shembull shpirtëror për shumë njerëz. Do të doja të theksoja se epoka e fillimit të shekullit të 14-të, e lidhur më shpesh në historinë e artit bizantin me Rilindjen dhe klasicizmin Paleolog, ishte kulmi i hesikazmës. Nuk është për t'u habitur që disa artistë të fillimit të shekullit të 14-të. krijoi imazhe të përshtatshme për kërkimin modern të jetës shpirtërore. Imazhe të tilla, siç kemi parë, janë të shpërndara në ansamblet klasike të të tretës së parë të shekullit të 14-të. Përveç atyre që u përmendën tashmë, ata janë në Kishën e Apostujve në Selanik, në Graçanicë, në Banja Pribojska. Në përgjithësi, ka shumë prej tyre. Midis tyre ka shumë gradime. Më i thelli prej tyre, që mishëroi më plotësisht idenë e arritjes shpirtërore, heshtjes dhe soditjes, është stiliti David i Selanikut në Parekklesion Kakhrie Jami. Në përmbajtjen e tij është afër imazheve të asketëve dhe vetmitarëve të kohëve të hershme bizantine, duke përfshirë edhe Shën Isak Sirianin. Imazhet e kapura jo në art, por me fjalët e këtyre njerëzve të vërtetë. Ky imazh jetoi në art gjatë gjithë shekullit të 14-të, megjithëse nuk përshkruhej shpesh në të. Shembulli tjetër i njohur për ne është një miniaturë që paraqet Shën Gjon Teologun përpara “Apokalipsit” në Dhiatën e Re Greke me Psalterin (GIM. Sin. gr. Nr. 407) të viteve 30. shekulli XIV, krijuar në Kostandinopojë ose Selanik 18 (ill. 7, 8). Shën Gjon Teologu mbi të është pamja dhe imazhi tashmë i njohur për ne, i ngjashëm me Shën Davidin në afreskun e Parekklesion Kahrie Jami. Fytyrë e vjetër, e tharë; një ballë i gjatë, i urtë, i gërvishtur me rrudha; të ngushtë, si të çara, sy të zhytur, sikur të fshehur nën gëmusha të trasha vetullash; vështrim i mprehtë, madje edhe shpues; fytyrë pa gjak me ngjyrë rëre. Asnjë bukuri fizike apo shprehje e veçantë fizike. Përkundrazi, paqartësia e fytyrës dhe tipareve të saj do të marrin, si të thuash, “fshehjen” e imazhit-portretit individual. Heshtje, vështrim në imazhe të padukshme për botën dhe zëra të padëgjueshëm për botën. Një soditës, një vetmitar, një vetmitar që ka kapërcyer botën dhe të gjitha emocionet e saj, i cili i ka shpëtuar zhurmës së saj dhe bukurisë së jashtme tërheqëse. Ky është një mishërim artistik i figurës së një mistik ortodoks, shikues shpirtëror, po aq i rrallë në fat sa imazhi i Shën Davidit të Selanikut në Kakhrie Jami. Ndryshimi në kohën e krijimit të tyre është shumë i vogël, vetëm 15–20 vjet (Kahrie Jami - 1316–1321; dorëshkrim i Muzeut Historik Shtetëror. Sin. gr. Nr. 407 - 30 të shek. XIV). Ngjashmëria është shumë e madhe, jo vetëm tipologjike, madje edhe fizionomike fjalë për fjalë, por më e rëndësishmja - ngjashmëria e përmbajtjes së brendshme. Në të dy portretet, gjëja kryesore është theksimi asketik dhe mistik i imazhit, fokusimi vetëm në shpirtëror, dhe në të njëjtën kohë tensioni, pothuajse një intensifikimi i gjendjes shpirtërore. Ashtu si në portretin athoniti të Shën Isakut Sirian 1389, asnjë ngjyrosje e lehtë apo e ndritur. Duket sikur nuk është këtu ai hiri hyjnor, i merituar me vepra asketike, por i dhuruar si mrekulli, që sipas mistikës-spiritualistëve, përfshirë edhe Shën Isakun, të jep gëzim dhe lumturi të patreguar. Është sikur këtu, në këto imazhe, artistët u ndalën në një nivel të njohurive shpirtërore, shumë të larta, por të parafundit, duke mos arritur më të lartën. Por pavarësisht nga të gjitha ngjashmëritë, dallimet mes këtyre dy imazheve janë të dukshme dhe madje domethënëse. Shën Davidi është i thellë, i tensionuar dhe në të njëjtën kohë i përmbajtur nga brenda. Shën Gjon Teologu është i thellë, intensiv dhe në të njëjtën kohë i lartësuar nga brenda. Tronditja e tij është e madhe dhe i jep imazhit ankth të madh. Ndriçimi i tij është aq i fortë sa ai është në një gjendje ekstaze. Ky dallim i qartë mes dy imazheve duket se shpjegohet nga veçoritë e atmosferës së jetës në periudhat në të cilat ato janë krijuar. Shën Davidi nga Kahrie Jami është një imazh i fillimit të shekullit të 14-të, siç janë imazhet nga Fethiye Jami, siç janë Etërit e Kishës dhe himnografët në Parekklesionin e Manastirit të Chorës. Të gjithë ata janë bashkëkohës të Shën Gregorit Sinaitit, një vetmitar i rreptë, për të cilin edhe liturgjia dukej "një mjet shumë i jashtëm". A nuk është përqendrimi intensiv, izolimi i tensionuar i këtyre imazheve një jehonë artistike e një gjendjeje të tillë shpirtërore? Shën Gjon Teologu në dorëshkrimin grek (GIM. Sin. gr. Nr. 407) është bashkëkohës i mosmarrëveshjeve kishtare të viteve '30. Shekulli XIV, një kohë alarmante, konfliktuale në historinë e Kishës Bizantine, një kohë që mund të quhet e trazuar. Për të mos përmendur faktin se ishte një periudhë e lloj-lloj çrregullimesh qeveritare. A nuk është ngazëllimi, vrullja, madje edhe prekja e këtij imazhi një përgjigje artistike ndaj trazirave të shumta në jetën kishtare dhe civile? Shën Isaku Sirian në miniaturën Athonite të vitit 1389 është një version tjetër i të njëjtit imazh dhe lloj, shpirtëror, psikologjik dhe fizionomik. Sidoqoftë, nuancat janë të ndryshme, dhe ato i detyrohen një epoke tjetër (edhe pse kanë kaluar vetëm 50 vjet!). Në gjysmën e dytë të shekullit XIV. Hesikazma filloi të mbizotërojë jo vetëm në mjedisin monastik, por edhe në të gjithë jetën kishtare të Bizantit. Prandaj, në imazhin e qetësisë, pohimit, madje edhe prezencës solemne të Shën Isakut. Është disi absurde të thuash për një portret të një vetmitari dhe mistiku se ai është përfaqësues. E megjithatë ka qartësisht një nuancë të kësaj. Në çdo rast, imazhi duket triumfues. Ashtu si idetë e asketizmit monastik, dhe në të vërtetë vetë jeta monastike, u bënë triumfuese në këtë kohë. Prandaj toni mësimor, predikues në imazhin e Shën Isakut. Nuk është rastësi, me sa duket, që ata donin ta përshkruanin atë si një profet, me një rrotull në dorën e majtë, me një gjest bekimi dhe në të njëjtën kohë pranimi i hirit në të djathtën e tij. Jo vetmitar i përulur që ishte, por një profet. Theksi është krejtësisht i ndryshëm; njëfarë shtrembërimi i kujtesës historike, por një triumf i spiritualitetit bizantin dhe dega e saj më mistike, që rritet nga pema e hershme e krishterë e shkretëtirave eremite. Dhe e gjithë kjo ishte pothuajse në fund të ekzistencës së Bizantit, pak para rënies së tij. Është si një epifani në pleqëri, një zbulesë në fund të jetës. Nuk duhet menduar se vetë imazhet e vetmitarëve sugjeronin domosdoshmërisht një portret të tillë artistik asketik. Aspak. Gjithçka varej nga atmosfera e kohës, nga epoka dhe pjesërisht nga mjedisi ku krijohej një imazh i tillë. Le të kujtojmë, për shembull, pleqtë e bukur e të pashëm në afresket e Mileshevit (para vitit 1228) 19, me fytyra të mëdha e të dukshme, flokë e mjekër mëndafsh, çehre delikate, skuqje rozë dhe të kuqe. Gëzimi, forca, energjia dhe guximi që ata rrezatojnë janë krejtësisht të natyrshme në atmosferën e kulturës ballkanike të shekullit të 13-të, por ato janë shumë larg banesës së ashpër, të frymëzuar mistike në shkretëtirë të shekujve të hershëm të krishterë, e cila mori jetë në shekullin e 14-të. Imazhet e radhës më të fundit të një përmbajtjeje të tillë janë krijimet e Theofan Grekut, afreske në Kishën e Shndërrimit në Novgorod (1378) 20 (ill. 9, 10). I njëjti tip i rreptë, i shkëputur. I njëjti asketizëm i ashpër. E njëjta gjendje e soditjes vizionare. I njëjti skaj ekstrem i spiritualitetit bizantin si në të gjitha rastet e përshkruara më parë. Nuk do të rendis të gjitha teknikat artistike të veçanta (në lidhje me traditën e pikturës bizantine) me ndihmën e të cilave Feofan krijon një rezultat të tillë artistik. Ata janë të njohur. Këtu janë vetëm tre prej tyre, më të habitshmet. Një gamë kafe e errët, larg botës shumëngjyrëshe dhe që të kujton rërat dhe shkëmbinjtë e shkretëtirave eremite të Sirisë dhe Egjiptit. Ngjashëm me të - në miniaturën Athonite me Shën Isakun Sirian 1389 Energjitë hyjnore, mish dhe formë shpirtërore me ndezje të papritura drite, si një dhuratë nga Zoti. Ngjyra e bardhë në gropat e syrit, duke i dhënë shikimit një cilësi supermundëse, një plotësi mistike vizioni. Nga të gjithë shembujt artistikë të shqyrtuar këtu, imazhet e Theofan Grekut janë më të afërta me Shën Davidin e Selanikut në Kakhrie Jami. Theksi i veçantë i imazheve është i ngjashëm, i thellë nga brenda, intensiv, por pa ekzaltim. Soditje mistik, por jo ekstazë mistike, ndaj së cilës paraqitet imazhi i Shën Gjon Ungjilltarit në miniaturë nga Dhiata e Re (GIM. Sin. gr. Nr. 407). Nuk ka madhështi solemne, si në miniaturë me Shën Isakun. Imazhet e Theophanes Grekut karakterizohen nga një përqendrim kaq i lartë shpirtëror që kufizohet me një gjendje psikologjikisht ekstreme. Duket se është shkëputje dhe izolim i plotë. Vetmi e plotë. Individualitet i plotë i qëndrimit përpara Zotit. Jashtë kenobisë. Në një manastir të largët të shkretëtirës. Ashtu si shtylla e Davidit në Kahriye Jami. Duket se kjo është afër asaj që mësoi shenjtori. Gregory Sinait. Një vizion mistik në vetmi, absolutisht jashtë botës, madje edhe jashtë komunitetit kishtar. Një përvojë shumë personale mistike; vetëdija më individualiste në asketizmin dhe misticizmin ortodoks të shekullit të 14-të. Në shkrimet e shkrimtarëve shpirtërorë të gjysmës së dytë të shekullit XIV. ne nuk e njohim atë. Ne njohim në artin bizantin të kësaj kohe, nga Theofani greku. Kjo, natyrisht, nuk do të thotë se një përvojë e tillë nuk ekzistonte në realitet. Ndoshta, dhe madje ka shumë të ngjarë, ka pasur. Por ai doli të ishte pa fjalë. Tipi asket i përshkruar në këtë vepër në artin e shekullit të 14-të, siç e shohim, ishte i rrallë. Ne kemi renditur të gjithë shembujt e njohur për ne. Vërtetë, vetëm ato që përfaqësojnë një version të plotë dhe të pastër të imazheve të tilla. Tiparet e tij individuale janë shpërndarë gjerësisht në pikturën bizantine përgjatë shekullit të 14-të, dhe janë ata që shpeshherë i gjallërojnë dhe i bëjnë më kuptimplotë imazhet dhe stilet e ndryshme të gjithë kësaj periudhe, të cilat gjithmonë tërhiqen rrënjësisht nga diçka klasike. Ndonjëherë këto (ose të ngjashme) veçori madje dominojnë imazhet. Për shembull, në krijimet artistike të fundit të viteve 20-40. Shekulli XIV Këto janë miniaturat në Ungjillin nga Biblioteka e Vjenës (gr. 300) 21, në Menologjinë e viteve 1322–1340. nga Biblioteka Bodleian (Bodl. gr. th. f. 1 22), në Dhiatën e Re me Psalterin e viteve 30 të shekullit të 14-të. nga Muzeu Historik (GIM. Sin. gr. Nr. 407 23) etj. Ndonjëherë në artin bizantin të gjithë shekullit XIV. Ka imazhe që ndoshta nuk janë aq të plota sa Shën Davidi i Selanikut apo Shën Isaku Sirian, më pak të përqendruara, por që kanë nuanca të të njëjtit shpirtëror mistik të zhytur në vetvete. Imazhe të tilla mund të gjenden në afresket e kishës së Kraljevës në Studenicë, Nëna e Hyjit të Levishkës, Zhiçës, Graçanicës, Nikitës afër Shkupit - e gjithë kjo në gjysmën e parë të shekullit të 14-të. Imazhe të tilla shfaqen në shumë ansamble afreske, si dhe në ikonat e gjysmës së dytë të shekullit të 14-të. Megjithatë, kudo ato ndërthuren si pika tensioni të veçanta në një sistem artistik, të ekuilibruar, klasik, familjar, lehtësisht të dallueshëm nga përvoja njerëzore. Lloji asketik i imazhit të krijuar në këtë epokë në artin bizantin ishte pak i njohur në Rusi në tërësi. Sidoqoftë, ishte këtu, në Novgorod, që Theofani Greku e mishëroi atë. I vetmi vend në Rusi ku vlerësohej imazhi i një magazine të tillë ishte Pskov. Ky fenomen nuk mund të injorohet, megjithëse është i vështirë për t'u shpjeguar. Nuk lidhet me veçoritë e stilit të shkollës lokale, por me disa arsye të një rendi shpirtëror karakteristik për Pskov. Nuk mund të përgjigjemi se cilat. Mendojmë se kjo dukuri ka ndodhur për shkak të specifikave të manastireve të Pskovit, ose ndoshta edhe të vetëm një manastiri, dhe atmosferës së veçantë të jetës shpirtërore që ekzistonte atje. Është e mundur që këtu është praktikuar vetmia dhe ndoshta njohuritë mistike. Ishte në Pskov në fillim të shekullit të 14-të. Në manastirin Snetogorsk (rreth 1313), u krijuan piktura që janë të habitshme në asketizmin, intensitetin shpirtëror, madje edhe ekzaltimin e brendshëm. Shprehja e tyre, që tërheq vëmendjen e të gjithë studiuesve dhe të gjithë njerëzve që i shohin, nuk është një faktor artistik, jo një kthesë stili, por një aspekt i ri i jetës shpirtërore, i arritur me çmimin e bëmave monastike në rrugët e asketizmit. Siç mund ta shihni, tipi shpirtëror asketik dhe mistik në shek. ishte e rrallë në artin e gjithë rrethit bizantin. Dhe sigurisht, ai nuk e përcaktoi situatën në jetën artistike. Veçantia, madje unike, e imazheve të tilla shpjegohet me vështirësinë e rrugës shpirtërore me të cilën ato korrespondojnë. Kjo rrugë nuk mund të ishte e përshtatshme për shumë njerëz. Është aq më e mahnitshme që arti që i përgjigjet kësaj rruge, krejtësisht i rreptë në objektivat e tij, ka krijuar imazhe kaq të gjalla artistike. Ruhet në Departamentin e Dorëshkrimeve të Bibliotekës Shtetërore Ruse (Koleksioni i Optina Pustyn. F. 214. Nr. 62). Shkruar në letër, 475 fletë, 20*12 cm. Katër fletë të dorëshkrimit (duhet të jenë midis fletëve 305 dhe 306) ruhen veçmas (koleksioni i peshkopit Porfiry (Uspensky) - RNL. Q. I 903). Që nga viti 1389, dorëshkrimi ishte në Lavrën e Shën Athanasit në Athos; nga fundi i shekullit XV – fillimi i shekullit XVI. në Lavrën e Shën Savës në Jeruzalem; rreth mesit të shekullit të 19-të. dorëshkrimi iu dha nga arkimandriti i Lavrës së Savvës, Joasafi i Shenjtëruar si dhuratë për Hieromonk Leonid (Kavelin) dhe u mbajt në misionin rus në Jerusalem; në 1858 iu dha nga Hieromonk Leonid (Kavelin) si dhuratë për Hieromonk Macarius (Ivanov) të Hermitazhit të Optinës; nga 1858 deri në 1920 ishte në bibliotekën e manastirit Kozelskaya Vvedenskaya Optina Hermitage. Për përshkrimet e dorëshkrimit, shih: Leonid (Kavelin), Arkimandrit. Rishikimi i dorëshkrimeve dhe librave të hershëm të shtypur në depozitat e librave të manastireve, kishave të qytetit dhe rurale të dioqezës Kaluga // CHIODR. 1865. Libër. 4, seksioni 5. f. 67–69; Përshkrimi i N. B. Tikhomirov për dorëshkrimin "Fjalët e agjërimit" të Shën Isakut Sirian 1389, shih Arti i Bizantit në koleksionet e BRSS: Katalogu i ekspozitave. M., 1977. T. 3. Nr. 992. Dorëshkrimi është shkruar me gjysmëkarakter bullgar. Në fletë të veçanta dhe pjesë fletësh, teksti i humbur u plotësua në fund të shekullit të 15-të - fillimi i shekujve të 16-të, dhe në këto vende të rimbushur ekziston një version serb (shih për këtë: përshkrimi i N.B. Tikhomirov - shënimi 1). Shënimi i shkruesit mbi l. 474 vëll.: “Ky libër, si ai i shenjtorëve të atit tonë Isakut, u shkrua në malin e shenjtë Athos, në Lavrën e shenjtë dhe të madhe të babait tonë të nderuar dhe perëndimor Athanasius, me dëshirën dhe mundin dhe eksodin e Gabrielit mëkatar në vitin 6897 të aktakuzës së 12-të.” Miniaturë në l. 2 rev., 16.5*9. Për miniaturat, shih G. I. Vzdornov. Roli i punëtorive të shkrimit monastik sllav të Kostandinopojës dhe Athosit në zhvillimin e shkrimit të librave dhe dizajnit artistik të dorëshkrimeve ruse në fund të shekujve 14-15. // TODRL. L., 1968. T. 23. F. 183–184; Arti i Bizantit. 1977, faqe 146–147. Arkim. Leonidi (Kavelin) përmend një afreske që paraqet Shën Isak Sirianin në Protata në Kareia në Athos, e cila, sipas mendimit të tij, është imituar nga autori i miniaturës së vitit 1389. Afresku ndodhet, sipas përshkrimit të Arkimandritit. Leonidas, në anën jugore pranë korit të djathtë, Shën Isaku është paraqitur gjatë gjithë gjatësisë, me rroba monastike - shih: Leonid (Kavelin), Arkimandrit. Rishikim i dorëshkrimeve... F. 67. Sipas informacionit që mora nga A. A. Turilov, në dorëshkrimin rus “Fjalët e agjërimit të Isakut sirian” të çerekut të parë të shekullit të 16-të, gjendet një miniaturë që paraqet Shën Isakun Sirian. (fol. 36 vëll.), ruajtur në shtet. arkivi i rajonit të Yaroslavl (koleksioni i dorëshkrimeve, nr. 3) dhe që vjen nga koleksioni i vëllezërve Pershin në Kovrov (shih Lukyanov V.V. Përshkrimi i koleksionit të dorëshkrimeve të Arkivit Shtetëror të Rajonit Yaroslavl. Yaroslavl, 1957. F. 9). Megjithatë, kjo listë ruse u krijua kur Bizanti nuk ekzistonte më, dhe idetë për veçantinë e portretit të Shën Isakut Sirian 1389 nuk ndryshojnë në artin bizantin. Për Shën Isakun Sirian, shih: Justin, ep. Mësimi moral i Shën babait tonë Isak Sirian. Shën Petersburg, 1874; botimi i 2-të. 1902; Chabot J. V. De S. Isaaci Ninevitae vita, scriptis et doctrina. P., 1892; Florovsky G.V. Etërit lindorë të shekujve V–VIII. Paris, 1933, f. 185–194. Studimi i fundit, shumë i plotë dhe i thelluar për Shën Isakun Sirian: Hilarion (Alfeev), Hierom. Bota e Isakut Sirian. M., 1998 (bibliografi). Të gjitha veprat e Shën Isakut Sirian të shkruara në gjuhën siriane. Ka përkthime në gjuhën arabe, greke, latine, etiopike, sllavishte kishtare, rusisht, italisht, frëngjisht dhe anglisht. Botimi i tekstit sirian: Mar Isaacus Niniυita. De perfeksioni fetar / Ed. P. Badjan. P., 1909. Përkthimi në anglisht i bërë nga teksti sirian i botuar: Wensinck A. J. Isaac nga Ninevieh. Traktatet mistike // Abhandelingen der koninkl. Akademi van Wettenschappen. Afdeling Letterkunde. Amsterdam, 1923. T. 23. 1. Përkthim greqisht (jo i plotë) nga sirianishtja, i bërë në Lavrën e Shën Savës në Jerusalem në shekullin e IX. Përkthimi në greqisht u botua për herë të parë nga Nikephoros Theotokis (më vonë peshkop i Astrakhanit) në 1770 në Leipzig, botimi i mëposhtëm i tekstit grek: PG. T. 86. Kol 799–888. Përkthimi kishtar sllavisht i bërë në malin Athos në shekullin e 14-të. dhe ekzistuese në një numër kopjesh të shkruara me dorë, të korrigjuara sipas botimit grek dhe të botuara nga plaku i manastirit moldav Nyametsky Paisius Velichkovsky në 1812 nën titullin "Libri i Isakut Sirian" (ed. Manastiri Nyametsky). Përkthimi rusisht: Punon si shenjtorët e babait tonë Abba Isak Sirian, asket dhe vetmitar, i cili ishte peshkopi i qytetit të Krishtit të Ninevisë. Fjalë asketike. Ed. Akademia Teologjike e Moskës; Per. redaktuar nga dhe me komente. A. V. Gorsky. M., 1854. Botimi i dytë: Sergiev Posad, 1893. Botimi i tretë, i rishikuar: Ed. dhe me komente. S.I. Sobolevsky. Sergiev Posad, 1911. E gjithë sa më sipër vlen për vëllimin e parë të veprave të Isak Sirianit. Vëllimi i dytë i veprave të tij nuk ishte përkthyer nga sirianishtja deri vonë (deri në vitin 1995). Përkthimi rusisht i një pjese të madhe të këtij vëllimi u krye nga Fr. Hilarion (Alfeev): Isak Sirian, Shën Mbi misteret hyjnore dhe jetën shpirtërore: Tekste të zbuluara rishtazi / Trans. me sir., përafërsisht. dhe pas. Hieromonk Hilarion (Alfeev). M., 1998. Nuk mund të përjashtohet mundësia që ky përkthim i Zakeut të jetë krijuar jo në Athos, por në Kostandinopojë (shih S.I. Maslov. Lista e re e Fjalëve të Agjërimit të Isakut Sirian... botimi më i lashtë sllav. Kyiv, 1912. fq. XVIII-XIX). Supozimi i fundit është shumë interesant në kontekstin e ideve për epokën paleologe të fillimit (çerekun e parë) të shekullit të 14-të, kur, së bashku me kulturën klasike mbizotëruese të Rilindjes Paleologe, ekzistonte një atmosferë e jetës shpirtërore asketike (shih Meyendorff J. Tendencat shpirtërore në Bizantin në vitet e fundit të shekullit XIV. The Kariye Djami Studies in the Art of the Kariye Djami, 1975. T. 4. P. 96–106) dhe arti i orientuar në mënyrë asketike (shih Popova O. S. New Testament with the Psalter: Greek Codex of the 1st half of the 14th Library from the Synodal Time .39) T. 54. fq. 127–139). Për përkthimet sllave të veprave të Isakut Sirian, të bëra nga murgu Zake dhe plaku Gjon, shih Maslov S.I. Lista e re e fjalëve të Agjërimit...; Granstrem E. E., Tikhomirov N. B. Veprat e Isaac Sirianit në shkrimin sllavo-rus. M., 1987 (dorëshkrim). Teksti në rrotull është fillimi i Fjalës së 1 Shën Isakut Sirian, me të cilin fillon teksti i këtij dorëshkrimi. Këtë lloj rripi koke e mbajnë priftërinjtë ortodoksë arabë në Siri (shih Leonid (Kavelin), Archimandrite. Review of Manuscripts... F. 69). Nikita Stifat, student i Shën Simeon Teologut të Ri dhe autor i Jetës së tij, tregon për të nga fjalët e Nikeforit, gjithashtu student i Simeonit, i cili ishte pranë mësuesit të tij gjatë sëmundjes së fundit, se si, duke u zgjuar një natë, e pa Simeonin, të cilin studentët “mezi, me ndihmën e ndonjë makinerie që lëvizte andej-këtej, i përmbysur nga ajri i dobësuar në shtratin e tij... qeli, katër kubitë nga toka ose edhe më shumë, dhe duke iu lutur Zotit të tij në dritë të papërshkrueshme" (Vasily (Krivoshein), Kryepeshkop. I nderuari Simeon Theologu i Ri. Paris, 1980. F. 56). Në botën e artit bizantin të fazës së vonë, arritje të tilla të jashtëzakonshme përfshijnë ikonat e Krishtit Pantokrator të vitit 1963, Nënës së Zotit të Donit, disa imazhe nga Katedralja Deesis e Shpalljes (Krishti, veçanërisht Nëna e Zotit, Shën Gjon Pagëzori), gradën Zvenigorod Rublev të St. Krijime të tilla artistike të jashtëzakonshme, fjalë për fjalë shkëlqyese, natyrisht, mund të shfaqen në periudha shumë të ndryshme. Shembulli më i qartë janë mozaikët e manastirit të Dafinës (rreth 1100). Sidomos imazhet e Shën Savvës, John Climacus, Arsenia, Euphemia - (shih Belting N., Mango S., Mouriki D. The Mosaics and Frescoes of St. Mary Pammakaristos (Fethiye Camii në Stamboll). Washington, 1978. PI. 88, 87, 871). Shumica e këtyre afreskeve nuk janë botuar. Imazhet e Zakarisë së drejtë dhe një prej shenjtorëve. murgjit, shih Chatzidakis M. Mistra: Die mittelalterliche Stadt und die Burg. Athinë, 1981. Taf. 36, 37. Shih Underwood P. A. The Kariye Djami. N. Y., 1966. V. 3. F. 507, 434, 435, 362, 348, 484, 485. Për këtë miniaturë, shih Popova O. S. New Testament with Psalms... F. 134–135. Oriz. 15. Për literaturën mbi miniaturat, shih Po aty. F. 127. Shih PadojHuh Shën Milesheva. Beograd, 1963. Tab. XXXIX–XLI. Publikimet e fundit të mëdha: Vzdornov G.I. Feofan Greku: Trashëgimia Krijuese. M., 1983; Livshits L. I. Piktura monumentale e Novgorodit të shekujve XIV-XV. M., 1987. fq. 22–24, 110–178. Shih Lazarev V.N. Historia e pikturës bizantine. M., 1948. T. 2. Tabela. 312 a–c, 313 (Luka); Është ai. Historia e pikturës bizantine. M., 1986. T. 2. F. 166, 252 (me referenca). Tabela 523. Shih Hutter I. Oxford Bodleian Library. II Shtutgart, 1978. Bd 2. N 1. (Corpus der byzantinischen Miniaturenhandschriften). Shih Popova O. S. Testamenti i Ri me Psalterin...