ისააკ სირიელის გამოსახულება XIV საუკუნის ბიზანტიურ ხელოვნებაში.

ამ სტატიის ილუსტრაციების ჩამონათვალისთვის იხილეთ ორიგინალი. 1389 წელს ათონზე წმინდა ათანასეს ლავრაში შეიქმნა წმიდა ისააკ სირიელის მიერ ხელნაწერი წიგნი „მარხვის სიტყვები“ 1 ბულგარული გამოცემის საეკლესიო სლავურ ენაზე 2. მისი მწიგნობარი არის ბერი გაბრიელი, როგორც ნათქვამია მის ჩანაწერში ტექსტის ბოლოს ის არის ბულგარული, 3, ბულგარული. წიგნის დასაწყისში ერთი მინიატურაა გამოსახული თხზულების ავტორი წმ. ისააკ სირიელი 4 (ილ. 1). ამ წმინდა უხუცესის გამოსახულება უკიდურესად იშვიათია ბიზანტიური წრის მთელ ხელოვნებაში 5. ჩვენ არ ვიცით მისი სხვა პორტრეტები არც ეკლესიების კედლებზე, არც ხატებზე და არც მინიატურებში 6 . მეუფე ისაკის შრომებში სირიელი 7 სამონასტრო ასკეტიზმის საერთო წესი შერწყმულია პირად მისტიკურ გამოცდილებასთან. კითხვისას მათ შთაბეჭდილებას ტოვებს გამოცხადებების სიკაშკაშე და ფსიქოლოგიური დაკვირვებისადმი მიდრეკილება. მის თხზულებაში დომინირებს მსჯელობა იმ მკაცრი ასკეტიზმის შესახებ, რომელიც აუცილებელია ბერისთვის სულიერი ცხოვრების ბილიკებზე წარმატების მისაღწევად 8 . სიტყვების იშვიათი სიზუსტე და გამორჩეულობა განასხვავებს ცალკეულ მარცვლებს prp. ისაკი, რაც მის ნამუშევრებს აძლევს სიცხადეს და გამოხატულებას. ბიზანტიური ხელოვნების იკონოგრაფიაში წმინდა ისააკ სირიელის გამოსახულება არ შემოსულა. ამ წარუმატებლობის მიზეზებს აქ არ გავაანალიზებთ. მხოლოდ მისი ფაქტი აღვნიშნოთ. მისი პირველი პორტრეტი შეიქმნა მე-14 საუკუნეში. ათონზე. ჩვენ, რა თქმა უნდა, შეგვიძლია ვივარაუდოთ, რომ ზოგიერთი სურათი არსებობდა და არ შემორჩენილა, ზოგი კი არსებობს და რჩება უცნობი. წმიდა ისაკის ფერწერული გამოსახულების გაჩენა ათონის სამონასტრო წრეებში XIV საუკუნის II ნახევარში. არა შემთხვევით. უკვე XIV საუკუნის დასაწყისში. ათონზე სრული თარგმანი ბერძნულიდან სლავურად წმინდა ისააკ სირიელის „მარხვის სიტყვისა“. თარგმანის ავტორი არის ბულგარელი, ზაქე 9-ის ბერი. მანამდე მისი ნაწარმოებების მხოლოდ ცალკეული მცირე ნაწილები არსებობდა სლავურ ენაზე. XIV საუკუნის მეორე მეოთხედში. აქ, ათონზე, ახალი სლავური თარგმანი წმინდა ისააკის „სიტყვები...“ ხელახლა შესრულებული ბულგარელის, უფროსი იოანეს მიერ. უფროსი იოანეს თარგმანის ერთ-ერთი ასეთი ათონური ეგზემპლარი არის წმინდა ისააკ სირიელის „მარხვის სიტყვის“ ხელნაწერი 1389 10. ბულგარელ გაბრიელს, რომელმაც ეს წიგნი ხელახლა დაწერა, სურდა ტექსტის წინასიტყვაობა ავტორის პორტრეტით. ჩვენს წინაშეა თვით ათონური სამონასტრო ხელოვნების იშვიათი ნიმუში. სხვადასხვა დროის ილუსტრირებულ ათონურ კოდექსებს შორის ყოველთვის არ შეიძლება განვასხვავოთ ადგილზე შექმნილი და აქ მოტანილი საჩუქრად და შემოწირულობით. იკონოგრაფიულად წმინდა ისაკი მინიატურაში წააგავს ბიზანტიის ეკლესიების მხატვრობაში მიღებულ წინასწარმეტყველთა და წმინდანთა გამოსახულებებს: სიმაღლის ფიგურა, გრძელი წვერი, სათადარიგო მონახაზი, ლაკონური სილუეტი, მარჯვენა ხელი აკურთხებს, მარცხნივ უჭირავს გრაგნილი ტექსტით 11. თუმცა, ყველაზე ხშირად გამოსახული წმიდანები იყო ღია ხელნაწერებით. ღვთის მადლის მიღების შესახებ. წმინდა ისააკ სირიელი უფრო წინასწარმეტყველს ჰგავს. მის აღმოსავლურ წარმომავლობას ხაზს უსვამს თავსაბურავი: თეთრი სახვევი შავი ზოლებით, თავზე შემოხვევა, როგორც ტურბანი 12. მსგავსი რამ ხდება წმინდა იოანე დამასკელთანაც. გამოსახულების ტიპოლოგია და ფიზიონომიური მახასიათებლები გამჭოლი და მკვეთრად დასამახსოვრებელია. ფიგურა წაგრძელებული, მშრალი, ვიწრო მხრებით, პატარა თავით, პაწაწინა ფეხებით, მოცულობითი, ერთი შეხედვით ეთერული, მატერიალური სიმძიმის დაკარგვით. ასეთ ფიგურას შეუძლია ცურვა, მიწიდან აწევა. ჰესიქიის პრაქტიკა მოიცავდა ამას 13. ყველა ფერი მარტივია, მოკლებულია გამორჩეულობას და ერთიანი. უპირატესი ფერი არის მწირი, მშრალი, უდაბნოს ქვიშის მსგავსი, ყვითელი ყავისფერი ტონი. ცისფერი ფონი და დედამიწის მწვანე ფერი გაერთიანებულია მათ სიბნელეში. და მხოლოდ წითელ ჩარჩოს აქვს ფერის ინტენსივობა. მაგრამ ის მხოლოდ ჩარჩოა და ასრულებს თავის როლს: ხაზს უსვამს პორტრეტს თავისი მოსაწყენი შეფერილობით და ზოგადად თავშეკავებული ინტონაციით. სახე ვიწროა, წაგრძელებული, გრძელი წვერით გაშლილი (ილ. 2). თვალებიც ვიწროა, პატარა, მკვეთრი, გამჭოლი მზერით. ისინი ღრმად ჩნდებიან გადახურული, ოდნავ დახრილი წარბების და მათ გარშემო არსებული ჩრდილების გამო. შიგ ჩადებული, თითქოს გამოქვაბულში. და გარეგნობა, ოდნავ დანაოჭებული შუბლი და ოდნავ ნაქსოვი წარბები დაძაბულობას ავლენს. ცხვირი თხელი და მყიფეა. იმასთან შედარებით, თუ როგორ ხატავდნენ და წერდნენ ცხვირს ბიზანტიურ სახეებში ყველა წინა დროს, აქ წმინდა ისააკ სირიელში, ის შეუმჩნეველი ჩანს. პირი, ძალიან პატარა, იმალება ულვაშისა და წვერის მკვრივ სქელებში. სახის ყველა მახასიათებელს არ აქვს ის სკულპტურული ხარისხი, რომლის ხაზგასმაც უყვარდათ ბიზანტიელებს. პირიქით, ისინი გამორჩეულად, უმნიშვნელოდ გამოიყურებიან. ფიზიკური სილამაზე, ასე ტრადიციული ბიზანტიურ გამოსახულებებში, აღარ იზიდავს. პირიქით, ყველაფერი ხორციელი და მატერიალური მინიმუმამდეა დაყვანილი. მაგრამ სიმკვეთრე ხაზგასმულია ყველა მახასიათებელში. თმა, ულვაში და წვერი სახის ჩარჩოში არ არის შეღებილი უწყვეტი სქელი მასით, არამედ თხლად და გამჭვირვალედ. შეღებილი ოქროსფრად, ღია თეთრი ძაფებით, ისინი ერწყმის ერთფეროვან ყავისფერ ფერს, რაც აძლიერებს მთლიან ფერთა სქემის სიბნელეს. თავის კონტურები გამოკვეთილია თეთრი, ერთი შეხედვით მანათობელი ძაფით. ეს მთლიანი ოქროს-თეთრი სილუეტი ასევე მოიცავს თავსაბურავს, ასე რომ თავი და წვერი განათებულია დახვეწილი მანათობელი აურათი. თავად ნახატი სრულიად უხილავია. სინამდვილეში, ის ძალიან ოსტატურია, მრავალშრიანი, რაც კარგად ჩანს გამადიდებელი შუშის საშუალებით და მოიცავს მომწვანო სანკირს და რამდენიმე ჩრდილის ოხერს, ძალიან ღიადან საკმაოდ ბნელამდე. ანუ სახე კომპლექსურად და ძალიან ოსტატურად არის დაწერილი. თუმცა, ეს უკვე პროფესიულად დაინტერესებული საკითხია; პორტრეტის ზოგადი გამოხედვა ვერა და არ უნდა ამოიცნოს ასეთი დეტალები. მისგან შთაბეჭდილება არის თანაბრობა, საღებავის ერთფეროვნება, ფერის სიძუნწე, ერთგვარი ფუნდამენტური უფერულობა და უფერულობა. თითქოს მრავალფეროვანი ბუნება და სიცოცხლე განადგურდეს. დომინანტური ინტონაცია მკაცრი და ასკეტურია. ხაზგასმით აღვნიშნოთ ამ პორტრეტის კიდევ ერთი მახასიათებელი - სახის კეთილშობილება, მისი სირთულე და ინტელექტი, რომელიც აღნიშნავს მას. ასე რომ, ასკეტიზმი, დაძაბულობა, სულიერი სიმკაცრე, ინტელექტუალური კონცენტრაცია, სულიერი მძვინვარება. ათონის პორტრეტის ყველა ეს თვისება ჰგავს იმას, რაც ვიცით წმინდა ისააკ სირიელის შესახებ, ან, ალბათ, უკეთესი იქნება ვთქვათ, იმ ცალკეულ ნიშან-თვისებებზე, რომლებიც შეუძლებელია არ შეამჩნიოთ მის თხზულებაში. როგორც ჩანს, მხატვარმა - ამ მინიატურის შემქმნელმა - შექმნა ბერის პორტრეტი, როგორც მის შესახებ ლეგენდაზე, ასევე, რა თქმა უნდა, მისი "სიტყვებიდან...", მაგრამ არ ასახავს მათში შემავალ ყველა მნიშვნელობას. პორტრეტში გარეგნობის სიმძიმე შთამბეჭდავია. სად არის ის სინათლე, ის გამოუთქმელი ნეტარება, რომელიც პეტერბურგმა განიცადა და აღწერა? ისააკ სირიელი? მის პორტრეტში აშკარად არ არის ასეთი ჩრდილი. წმინდა ისააკისთვის ტექსტებში შეუძლებელია არ შეამჩნიოთ ეს მნიშვნელობა, მისი ყველა აზრის საბოლოო მიზანი. სულიერ პროცესში, წმიდა ისააკ სირიელის მიხედვით, სამი ეტაპი გამოირჩევა: მონანიება, განწმენდა, რომელიც გულისხმობს სამყაროს შეცნობას, შესაძლებელია დუმილით და მესამე, უმაღლესი საფეხური - სრულყოფილება. მეორე საფეხურზე კი ბევრს მიაღწევ: გქონდეს სულიერი ცოდნა, შეაღწიო უსხეულო სამყაროში, აღიარო ღვთაებრივი განგებულება ყოველ ბუნებაში. თუმცა, დაძაბულობა არ განიმუხტა. მთავარია ბედი, ანუ მუდმივი შრომა (დუმილიც სასიკეთოა). თითქოს სწორედ ეს დაიჭირა ათონელმა მხატვარმა, რომელმაც შექმნა წმინდა ისააკ სირიელის პორტრეტი. მის გამოსახულებაში ყველაფერი შეესაბამება თავად ბერის სიტყვებს სულიერი ცხოვრების პირველი და მეორე საფეხურების შესახებ: უვნებლობა, უგრძნობლობა (მხატვრულ ენაზე ეს არის მხატვრული საშუალებების დაბალი ხილვადობა), სიჩუმე, სამყაროს ცოდნა. წმინდა ისაკის პორტრეტში აღიარებულია როგორც მოღუშული, ასევე მისტიკოსი. თუმცა ყველაფერი, რაც დაკავშირებულია სულიერი პროცესის მესამე საფეხურთან და რაც ასე ნათლად არის აღწერილი წმინდა ისაკის მიერ, ამ მინიატურაში არ არის: ნეტარება, გაოცება, სინათლეში ყოფნა, სიამოვნება, სინაზე, ანუ სულის სრული გარდაქმნა. გადაღებულ სურათზე, როგორც ჩანს, უფრო მეტია მიღწევის გაგება, ვიდრე საჩუქრისა და მადლის. იქნებ ღვთის ნიჭი და მადლი საერთოდ არ შეიძლება განხორციელდეს მხატვრულ სურათებში? არის თუ არა ეს ხელმისაწვდომი ოსტატისთვის, თუნდაც შესანიშნავი, საუკეთესო? როგორც ჩანს, ხელოვნების ისტორიამ იცის ასეთი შემოქმედება, მაგრამ ისინი უკიდურესად იშვიათია 14 . თუმცა წმინდა ისააკ სირიელის გამოსახულება ათონის მინიატურაში, უპირველეს ყოვლისა, მე-14 საუკუნის ნამუშევარია, რაც არ უნდა შეესაბამებოდეს გამოსახული პიროვნების, VII საუკუნის მოღუშულის პიროვნებას. ამ გამოსახულების შინაარსი სრულიად ადეკვატურია თავის დროზე, ისიქასტ-პალამიტური ათონის სულიერი ატმოსფერო. მიუხედავად ამისა, მისი ტიპი საკმაოდ იშვიათია პალეოლოგური ეპოქის ბიზანტიურ მხატვრობაში. და ეს არის ზუსტად ის ტიპი, და არა ინდივიდუალური იღბალი ათონის მხატვრის. ეს ხატოვანი და ფიზიონომიური ტიპი მე-14 საუკუნის დასაწყისში ჩნდება. პირველი მსგავსი გამოსახულებები ჩვენთვის ცნობილია ფეთჰიე ჯამის (XIV საუკუნის დასაწყისი, 1310 წლამდე) 15 (ილ. 3) მოზაიკაში. ეს არის წმინდა უხუცესები, ბერები, რომლებიც მდებარეობს ციცაბო თაღებზე და ვიწრო ღრმა ნიშებში. ამ ანსამბლის გამოსახულებებს შორის, რომლებიც განდიდებულია კლასიკური სილამაზითა და დახვეწილი ოსტატობით, ისინი გამოირჩევიან გრძელწვერა სახეების მოულოდნელი სიმკაცრით, გამჭოლი გამომეტყველებითა და მზერის სიღრმით. თითქოს ყველა მათგანს ატარებს განშორებისა და ასკეტიზმის შტამპი. თანაბრად ასკეტური, მაგრამ კიდევ უფრო მკვეთრად და მკვეთრად გამოხატული სულიერი ტიპი განსახიერებულია XIV საუკუნის დასაწყისის რიგ ფრესკაში. ჰოდეგეტრიის (აფენდიკოს) ეკლესიაში მისტრასში: გუმბათებში, კონქებში და თაღებში გალერეებში (წინაპრები, წინასწარმეტყველები), სამხრეთ ნავის თაღებში, გუმბათოვან ცენტრსა და სამხრეთ ნავს შორის და სამხრეთ კედელზე (წმინდა მეომართა-მოწამეთა თაღები) (ავადმყოფი 4). მსგავსი სულიერი და ფიზიოგნომიური ტიპი იგივე სისრულითაა განსახიერებული პარაკლისი კაჰრი ჯამის (1316–1321) ფრესკებში. სტილისტი დავით თესალონიკელის (თესალონიკელი), წმინდა ფეოფანის ჰიმნოგრაფების და ა.შ. იოანე დამასკელი, ქვრივი "ქვრივის ძის აღდგომიდან", ადამი "ჯოჯოხეთში ჩასვლიდან" და ეკლესიის მამები აფსიდაში 17 მკვეთრად ეწინააღმდეგება მის სიმშვიდესა და ბალიშს. ფრესკები და შთაბეჭდილება მოახდინა შინაარსის ინტენსიური აქცენტით. განსაკუთრებით მეუფე დავით თესალონიკელი, სხვათა შორის, ყველაზე მეტად ჰგავს წმინდა ისააკ სირიელს 1389 წლის მინიატურაში (ილ. 5:6). ყოველივე ამის შემდეგ, ეს, არსებითად, არის ისიხასტის ჭეშმარიტი გამოსახულება, წარმატებით მხატვრულად განსახიერებული და, უფრო მეტიც, თანამედროვე მე-14 საუკუნის დასაწყისში ბიზანტიის სულიერ ცხოვრებაში ისიქაზმის აღზევებისა. მოგეხსენებათ, ეს არის წმიდა გრიგოლ სინაელის ცხოვრებისა და მოძღვრების ხანა, რომელიც ბევრს სულიერი მაგალითი იყო. მინდა ხაზგასმით აღვნიშნო, რომ მე-14 საუკუნის დასაწყისის ეპოქა, რომელიც ყველაზე ხშირად ასოცირდება ბიზანტიური ხელოვნების ისტორიაში პალეოლოგთა რენესანსთან და კლასიციზმთან, იყო ისიქაზმის აყვავება. გასაკვირი არ არის, რომ მე -14 საუკუნის დასაწყისის ზოგიერთი მხატვარი. შექმნა სულიერი ცხოვრების თანამედროვე ძიების ადეკვატური სურათები. ასეთი გამოსახულებები, როგორც ვნახეთ, გაბნეულია XIV საუკუნის პირველი მესამედის კლასიკურ ანსამბლებში. უკვე ნახსენებთა გარდა, ისინი იმყოფებიან სალონიკის მოციქულთა ეკლესიაში, გრაკანიკაში, ბანჯა პრიბოისკაში. ზოგადად, ბევრი მათგანია. მათ შორის ბევრი გრადაციაა. მათგან ყველაზე ღრმა, რომელმაც ყველაზე სრულად განასახიერა სულიერი მიღწევების, დუმილისა და ჭვრეტის იდეა, არის სტილისტი დავით თესალონიკელი პარეკკლესიონ კახრიე ჯამიში. თავისი შინაარსით იგი უახლოვდება ადრეული ბიზანტიის დროინდელი ასკეტებისა და მოღვაწეების გამოსახულებებს, მათ შორის წმინდა ისააკ სირიელს. სურათები აღბეჭდილია არა ხელოვნებაში, არამედ ამ რეალური ადამიანების სიტყვებში. ეს სურათი ხელოვნებაში ცხოვრობდა მე-14 საუკუნეში, თუმცა მასში ხშირად არ იყო გამოსახული. ჩვენთვის ცნობილი შემდეგი მაგალითია წმინდა იოანე ღვთისმეტყველის გამოსახული მინიატურა ბერძნულ ახალ აღთქმაში „აპოკალიფსამდე“ 30-იანი წლების ფსალმუნით (GIM. Sin. gr. No. 407). XIV საუკუნე, შექმნილი კონსტანტინოპოლში ან თესალონიკში 18 (ილ. 7, 8). მასზე წმინდა იოანე ღვთისმეტყველი არის ჩვენთვის უკვე კარგად ცნობილი გარეგნობა და გამოსახულება, როგორც წმინდა დავითის მსგავსი პარეკკლესიონი კაჰრიე ჯამის ფრესკაში. მოხუცი, გამხმარი სახე; მაღალი, ბრძენი შუბლი, ნაოჭებით დაბურული; ვიწრო, ნაპრალებივით, ჩაძირული თვალები, თითქოს იმალება წარბების სქელ სქელ ქვეშ; მკვეთრი, თუნდაც გამჭოლი მზერა; უსისხლო ქვიშისფერი სახე. არანაირი ფიზიკური სილამაზე ან განსაკუთრებული ფიზიკური ექსპრესიულობა. პირიქით, სახისა და მისი თვისებების შეუმჩნევლობა მიიღებს, თითქოს, ინდივიდუალური გამოსახულება-პორტრეტის „დამალვას“. სიჩუმე, სამყაროსთვის უხილავ სურათებში ჩახედვა და სამყაროსთვის გაუგონარი ხმები. ჩაფიქრებული, მოღუშული, მოღუშული, რომელმაც გადალახა სამყარო და ყველა მისი ემოცია, რომელიც გაექცა მის აურზაურს და მის გარეგნულად მიმზიდველ სილამაზეს. ეს არის მართლმადიდებელი მისტიკოსის, სულიერი მხილველის გამოსახულების მხატვრული განსახიერება, იღბლით ისეთივე იშვიათი, როგორც წმინდა დავით თესალონიკელის გამოსახულება კახრიე ჯამში. მათი შექმნის დროში განსხვავება ძალიან მცირეა, მხოლოდ 15–20 წელი (კაჰრიე ჯამი - 1316–1321; სახელმწიფო ისტორიული მუზეუმის ხელნაწერი. სინ. გრ. No407 - XIV ს. 30-იანი წწ.). მსგავსება ძალიან დიდია, არა მხოლოდ ტიპოლოგიური და თუნდაც პირდაპირი ფიზიონომიკური, არამედ რაც მთავარია - შინაგანი შინაარსის მსგავსება. ორივე პორტრეტში მთავარია გამოსახულების ასკეტური და მისტიკური ხაზგასმა, ფოკუსირება მხოლოდ სულიერზე და ამავდროულად დაძაბულობაზე, სულიერი მდგომარეობის თითქმის გაძლიერებაზე. როგორც წმიდა ისააკ სირიელის ათონის პორტრეტში 1389 წ., არანაირი მსუბუქი ან განათლებული შეღებვა. თითქოს აქ არ არის ის ღვთაებრივი მადლი, ასკეტური ღვაწლით დამსახურებული და მაინც სასწაულად მონიჭებული, რომელიც მისტიკოს-სპირიტუალისტების, მათ შორის წმინდა ისაკის აზრით, უთვალავ სიხარულს და ბედნიერებას ანიჭებს. თითქოს აქ, ამ გამოსახულებებში, მხატვრები შეჩერდნენ სულიერი ცოდნის რაღაც დონეზე, ძალიან მაღალ, მაგრამ წინაბოლოზე, არ მიაღწიეს უმაღლესს. მაგრამ მიუხედავად ყველა მსგავსებისა, ამ ორ სურათს შორის განსხვავებები შესამჩნევი და მნიშვნელოვანიც კია. წმინდა დავითი ღრმაა, დაძაბული და ამავდროულად შინაგანად თავშეკავებული. წმიდა იოანე ღვთისმეტყველი ღრმაა, ინტენსიური და ამავე დროს შინაგანად ამაღლებული. მისი შოკი დიდია და გამოსახულებას დიდ შფოთვას ანიჭებს. მისი განათება იმდენად ძლიერია, რომ ის ექსტაზის მდგომარეობაშია. ეს აშკარა განსხვავება ორ სურათს შორის, როგორც ჩანს, აიხსნება ცხოვრების ატმოსფეროს თავისებურებებით იმ პერიოდებში, რომლებშიც ისინი შეიქმნა. წმინდა დავითი კაჰრიე ჯამიდან არის XIV საუკუნის დასაწყისის გამოსახულება, ისევე როგორც ფეთჰიე ჯამის გამოსახულებები, ისევე როგორც ეკლესიის მამები და ჰიმნოგრაფები ჭორას მონასტრის პარეკლესიონში. ყველა მათგანი წმინდა გრიგოლ სინაელის, მკაცრი მოღუშულის თანამედროვეა, რომლისთვისაც ლიტურგიაც კი „ზედმეტად გარეგანი საშუალებად“ ჩანდა. განა ამ სურათების ინტენსიური კონცენტრაცია, დაძაბული იზოლაცია არ არის ასეთი გონებრივი მდგომარეობის მხატვრული გამოძახილი? წმინდა იოანე ღვთისმეტყველი ბერძნულ ხელნაწერში (GIM. Sin. gr. No. 407) 30-იანი წლების საეკლესიო დავების თანამედროვეა. XIV საუკუნე, ბიზანტიური ეკლესიის ისტორიაში საგანგაშო, კონფლიქტის დრო, დრო, რომელსაც შეიძლება ეწოდოს პრობლემური. რომ აღარაფერი ვთქვათ იმ ფაქტზე, რომ ეს იყო ხელისუფლების ყველანაირი არეულობის პერიოდი. განა ამ გამოსახულების მღელვარება, იმპულსურობა, თუნდაც ზემოქმედება არ არის მხატვრული პასუხი საეკლესიო და სამოქალაქო ცხოვრებაში მრავალრიცხოვან აშლილობაზე? წმინდა ისააკ სირიელი 1389 წლის ათონის მინიატურაში არის ზუსტად იგივე გამოსახულების და ტიპის, სულიერი, ფსიქოლოგიური და ფიზიონომიური სხვა ვერსია. თუმცა, ნიუანსები განსხვავებულია და ისინი განპირობებულია სხვა ეპოქით (თუმცა მხოლოდ 50 წელი გავიდა!). მე-14 საუკუნის მეორე ნახევარში. ისიქაზმმა დაიწყო გაბატონება არა მხოლოდ სამონასტრო გარემოში, არამედ ბიზანტიის მთელ საეკლესიო ცხოვრებაშიც. აქედან გამომდინარე, წმინდა ისაკის სიმშვიდის, თავდაჯერებულობის, თუნდაც საზეიმო ყოფნის გამოსახულებით. რაღაცნაირად აბსურდულია იმის თქმა, რომ ჰერმიტისა და მისტიკოსის პორტრეტზე ის წარმომადგენლობითია. და მაინც აშკარად არის ამაში გარკვეული ჩრდილი. ნებისმიერ შემთხვევაში, სურათი ტრიუმფალურად გამოიყურება. ისევე, როგორც ამ დროს ტრიუმფალური გახდა სამონასტრო ასკეტიზმის იდეები და, მართლაც, თავად მონაზვნური ცხოვრება. აქედან მომდინარეობს სწავლება, სამქადაგებლო ტონი წმინდა ისაკის გამოსახულებით. როგორც ჩანს, შემთხვევითი არ არის, რომ მათ სურდათ გამოესახათ იგი წინასწარმეტყველად, გრაგნილით მარცხენა ხელში, კურთხევის ჟესტით და ამავე დროს მადლის მიღების მარჯვნივ. არა თავმდაბალი მოღუშული, რომელიც იყო, არამედ წინასწარმეტყველი. აქცენტი სულ სხვაა; ისტორიული მეხსიერების გარკვეული დამახინჯება, მაგრამ ბიზანტიური სულიერების ტრიუმფი და მისი ყველაზე მისტიკური განშტოება, რომელიც იზრდება უდაბნოების ადრეული ქრისტიანული ხისგან. და ეს ყველაფერი იყო ბიზანტიის არსებობის თითქმის ბოლოს, მის დაშლამდე ცოტა ხნით ადრე. ეს სიბერეში ნათლისღებას ჰგავს, სიცოცხლის ბოლოს გამოცხადებას. არ უნდა ვიფიქროთ, რომ თავად ჰერმიტების გამოსახულებები აუცილებლად გვთავაზობდა ასეთ ასკეტურ მხატვრულ პორტრეტს. სულაც არა. ყველაფერი დამოკიდებული იყო იმდროინდელ ატმოსფეროზე, ეპოქაზე და ნაწილობრივ გარემოზე, სადაც ასეთი გამოსახულება იქმნებოდა. გავიხსენოთ, მაგალითად, მშვენიერი, სიმპათიური უხუცესები მილეშევის ფრესკებზე (1228 წლამდე) 19, მსხვილი, თვალწარმტაცი სახეებით, აბრეშუმისებრი თმით და წვერით, ნაზი სახის ფერით, ვარდისფერი და წითელი ლურჯებით. მხიარულება, ძალა, ენერგია და გამბედაობა, რომელსაც ისინი ასხივებენ, სრულიად ბუნებრივია მე-13 საუკუნის ბალკანეთის კულტურის ატმოსფეროში, მაგრამ ისინი ძალიან შორს არიან ადრეული ქრისტიანული საუკუნეების მკაცრი, მისტიკურად შთაგონებული უდაბნო საცხოვრებლისაგან, რომელიც გაცოცხლდა მე-14 საუკუნეში. ასეთი შინაარსის შემდეგი უახლესი სურათებია თეოფან ბერძენის შემოქმედება, ფრესკები ნოვგოროდის ფერისცვალების ეკლესიაში (1378) 20 (ილ. 9, 10). იგივე მკაცრი, განცალკევებული ტიპი. იგივე მკაცრი ასკეტიზმი. ხედვითი ჭვრეტის იგივე მდგომარეობა. ბიზანტიური სულიერების იგივე უკიდურესი ზღვარი, როგორც ყველა წინა აღწერილი შემთხვევაში. არ ჩამოვთვლი ყველა იმ განსაკუთრებულ (ბიზანტიური მხატვრობის ტრადიციასთან მიმართებაში) მხატვრულ ტექნიკას, რომელთა დახმარებითაც ფეოფანი ქმნის ასეთ მხატვრულ შედეგს. ისინი კარგად არიან ცნობილი. აქ არის მხოლოდ სამი მათგანი, ყველაზე გასაოცარი. მუქი ყავისფერი პალიტრა, მრავალფეროვანი სამყაროსგან შორს და სირიისა და ეგვიპტის ჰერმიტული უდაბნოების ქვიშასა და კლდეებს მოგაგონებთ. ამის მსგავსი - ათონის მინიატურაში წმინდა ისააკ სირიელთან 1389 წ. ღვთაებრივი ენერგიები, სულიერება ხორცსა და ფორმაში სინათლის უეცარი ციმციმებით, როგორც ღვთის საჩუქარი. თეთრი ფერი თვალის კაკლებში, მზერას ანიჭებს უზენაეს თვისებას, მხედველობის მისტიურ სისავსეს. აქ განხილული ყველა მხატვრული მაგალითიდან თეოფანე ბერძენის გამოსახულებები ყველაზე ახლოს არის კახრიე ჯამის წმინდა დავით თესალონიკელთან. სურათების განსაკუთრებული აქცენტი მსგავსია, შინაგანად ღრმა, ინტენსიური, მაგრამ ეგზალტაციის გარეშე. მისტიკური ჭვრეტა, მაგრამ არა მისტიური ექსტაზი, რომელსაც წმინდა იოანე მახარებლის გამოსახულება მინიატურაში ახალი აღთქმიდან (GIM. Sin. gr. No. 407). არ არის საზეიმო სიდიადე, როგორც წმინდა ისაკთან მინიატურაში. თეოფანე ბერძენის გამოსახულებები გამოირჩევა ისეთი მაღალი სულიერი კონცენტრაციით, რომელიც ესაზღვრება ფსიქოლოგიურად უკიდურეს მდგომარეობას. როგორც ჩანს, ეს არის სრული განცალკევება და იზოლაცია. სრული მარტოობა. უფლის წინაშე დგომის სრული ინდივიდუალობა. კენობიას გარეთ. შორეულ უდაბნოს მონასტერში. ისევე როგორც დავითის სვეტი კაჰრიე ჯამიში. როგორც ჩანს, ეს ახლოსაა იმასთან, რასაც წმინდანი ასწავლიდა. გრიგოლ სინაიტი. მისტიკური ხედვა მარტოობაში, აბსოლუტურად სამყაროს გარეთ, თუნდაც საეკლესიო საზოგადოების გარეთ. ძალიან პირადი მისტიკური გამოცდილება; ყველაზე ინდივიდუალისტური ცნობიერება მე-14 საუკუნის მართლმადიდებლურ ასკეტიზმსა და მისტიციზმში. მე-14 საუკუნის მეორე ნახევრის სულიერ მწერალთა თხზულებებში. ჩვენ მას არ ვიცნობთ. ჩვენ ვიცით ამ დროის ბიზანტიურ ხელოვნებაში თეოფანე ბერძენისგან. ეს, რა თქმა უნდა, არ ნიშნავს, რომ ასეთი გამოცდილება რეალურად არ არსებობდა. ალბათ, და თუნდაც დიდი ალბათობით, იყო. მაგრამ უსიტყვო აღმოჩნდა. ამ ნაწარმოებში აღწერილი ასკეტური ტიპი XIV საუკუნის ხელოვნებაში, როგორც ვხედავთ, იშვიათი იყო. ჩვენ ჩამოვთვალეთ ყველა ჩვენთვის ცნობილი მაგალითი. მართალია, მხოლოდ ის, ვინც წარმოადგენს ასეთი გამოსახულების სრულ და სუფთა ვერსიას. მისი ინდივიდუალური მახასიათებლები ფართოდ არის მიმოფანტული ბიზანტიურ მხატვრობაში მე-14 საუკუნეში და სწორედ ისინი აცოცხლებენ და აძლიერებენ ამ პერიოდის სხვადასხვა გამოსახულებებსა და სტილებს, რომლებიც ყოველთვის ფუნდამენტურად იზიდავს რაღაც კლასიკურს. ზოგჯერ ეს (ან მსგავსი) თვისებები სურათებზეც კი დომინირებს. მაგალითად, 20-40-იანი წლების ბოლოს მხატვრულ შემოქმედებაში. XIV საუკუნე ეს არის მინიატურები სახარებაში ვენის ბიბლიოთეკიდან (გრ. 300) 21, 1322–1340 წლების მენოლოგიაში. ბოდლეანის ბიბლიოთეკიდან (Bodl. gr. th. f. 1 22), ახალ აღთქმაში XIV საუკუნის 30-იანი წლების ფსალმუნით. ისტორიული მუზეუმიდან (GIM. სინ. გრ. No407 23) და სხვ. ზოგჯერ მთელი XIV საუკუნის ბიზანტიურ ხელოვნებაში. არის გამოსახულებები, რომლებიც, შესაძლოა, არც ისე სრულია, როგორც წმინდა დავით თესალონიკელი ან წმინდა ისააკ სირიელი, ნაკლებად კონცენტრირებული, მაგრამ იგივე ელფერით შეპყრობილი მისტიკური სულიერება. ასეთი გამოსახულებები გვხვდება სტუდენიცას კრალევოს ეკლესიის ფრესკებში, ლევიშკას ღვთისმშობლის, ჟიჩას, გრაჩანიცას, ნიკიტას სკოპიეს მახლობლად - ეს ყველაფერი მე -14 საუკუნის პირველ ნახევარში. ასეთი გამოსახულებები გვხვდება ბევრ ფრესკულ ანსამბლში, ასევე XIV საუკუნის მეორე ნახევრის ხატებში. თუმცა, ყველგან ისინი იკვეთება როგორც ცალკეული დაძაბული წერტილები მხატვრულ სისტემაში, გაწონასწორებული, კლასიკური, ნაცნობი, ადვილად ამოსაცნობი ადამიანის გამოცდილებით. ბიზანტიურ ხელოვნებაში ამ ეპოქაში შექმნილი გამოსახულების ასკეტური ტიპი მთლიანად რუსეთში ნაკლებად იყო ცნობილი. თუმცა, აქ, ნოვგოროდში, თეოფანე ბერძენმა განასახიერა იგი. ერთადერთი ადგილი რუსეთში, სადაც ასეთი საწყობის გამოსახულება ფასდებოდა, იყო ფსკოვი. ამ ფენომენის იგნორირება არ შეიძლება, თუმცა ძნელი ასახსნელია. ეს დაკავშირებულია არა ადგილობრივი სკოლის სტილის თავისებურებებთან, არამედ ფსკოვისთვის დამახასიათებელი სულიერი წესრიგის გარკვეულ მიზეზებთან. ვერ ვპასუხობთ რომელი. ვფიქრობთ, რომ ეს ფენომენი წარმოიშვა ფსკოვის მონასტრების, ან შესაძლოა მხოლოდ ერთი მონასტრის სპეციფიკისა და იქ არსებული სულიერი ცხოვრების განსაკუთრებული ატმოსფეროს გამო. არ არის გამორიცხული, რომ სწორედ აქ განხორციელდა განმარტოება და შესაძლოა მისტიური ცოდნა. ეს იყო ფსკოვში XIV საუკუნის დასაწყისში. სნეტოგორსკის მონასტერში (დაახლოებით 1313 წ.) შეიქმნა ნახატები, რომლებიც გასაოცარია თავისი ასკეტიზმით, სულიერი სიმძაფრით, შინაგანი ამაღლებითაც კი. მათი გამოთქმა, რომელიც იპყრობს ყველა მკვლევარის და ყველა ადამიანის ყურადღებას, ვინც მათ ხედავს, არ არის მხატვრული ფაქტორი, არა სტილის შემობრუნება, არამედ სულიერი ცხოვრების ახალი ასპექტი, რომელიც მიღწეულია ასკეტიზმის გზაზე მონაზვნური ღვაწლის ფასად. როგორც ხედავთ, ასკეტური და მისტიური სულიერი ტიპი XIV საუკუნეში. იშვიათი იყო მთელი ბიზანტიური წრის ხელოვნებაში. და რა თქმა უნდა, ის არ განსაზღვრავდა ვითარებას მხატვრულ ცხოვრებაში. ასეთი სურათების სინგულარობა, უნიკალურობაც კი აიხსნება იმ სულიერი გზის სირთულით, რომელსაც ისინი შეესაბამება. ეს გზა ბევრს ვერ შეეფერებოდა. მით უფრო გასაოცარია, რომ ამ გზის შესაბამისმა ხელოვნებამ, თავის მიზნებში სრულიად მკაცრმა, შექმნა ასეთი ნათელი მხატვრული გამოსახულებები. ინახება რუსეთის სახელმწიფო ბიბლიოთეკის ხელნაწერთა განყოფილებაში (Optina Pustyn. F. 214. No62). ქაღალდზე დაწერილი, 475 ფურცელი, 20*12 სმ. ცალ-ცალკე ინახება ხელნაწერის ოთხი ფურცელი (უნდა იყოს 305-ე და 306-ე ფურცლებს შორის) (ეპისკოპოსის პორფირის (უსპენსკის) კრებული - RNL. Q. I 903). 1389 წლიდან ხელნაწერი იყო ათონის წმინდა ათანასეს ლავრაში; XV საუკუნის ბოლოდან – XVI საუკუნის დასაწყისიდან. იერუსალიმში წმინდა სავას ლავრაში; დაახლოებით XIX საუკუნის შუა ხანებში. ხელნაწერი სავვას ლავრის არქიმანდრიტმა წმიდა იოასაფმა საჩუქრად გადასცა იერონონა ლეონიდს (კაველინი) და ინახებოდა იერუსალიმში რუსეთის მისიაში; 1858 წელს იგი საჩუქრად გადასცა იერმონონმა ლეონიდმა (კაველინი) ოპტინის ერმიტაჟის იერონონკ მაკარიუსს (ივანოვს); 1858 წლიდან 1920 წლამდე იყო კოზელსკაია ვვედენსკაია ოპტინის ერმიტაჟის მონასტრის ბიბლიოთეკაში. ხელნაწერის აღწერისთვის იხ.: ლეონიდი (კაველინი), არქიმანდრიტი. ხელნაწერთა და ადრეული ნაბეჭდი წიგნების მიმოხილვა კალუგის ეპარქიის მონასტრების, ქალაქისა და სოფლის ეკლესიების წიგნთსაცავებში // CHIODR. 1865 წ.. წიგნი. 4, ნაწილი 5. გვ. 67–69; ნ.ბ.ტიხომიროვის მიერ წმინდა ისააკ სირიელის ხელნაწერის „სიტყვები მარხვის“ აღწერა 1389, იხილეთ ბიზანტიის ხელოვნება სსრკ-ს კოლექციებში: გამოფენის კატალოგი. მ., 1977. T. 3. No992. ხელნაწერი დაწერილია ბულგარული ნახევრად შრიფტით. ცალკეულ ფურცლებზე და ფურცლების ნაწილებზე დაკარგული ტექსტი შევსებულია მე-15 საუკუნის ბოლოს - მე-16 საუკუნის დასაწყისში და ამ შევსებულ ადგილებში არის სერბული ვერსია (ამის შესახებ იხ.: ნ.ბ. ტიხომიროვის აღწერა - შენიშვნა 1). მწერლის შენიშვნა ლ. 474 ტომი: „ეს წიგნი, ისევე როგორც მამა ჩვენი ისააკის წმიდათაგანი, დაიწერა ათონის წმიდა მთაზე, ჩვენი მეუფე და ღვთისმშობელი მამის ათანასეს წმიდა და დიდ ლავრაში, ცოდვილი გაბრიელის სურვილითა და შრომითა და გამოსვლით მე-12 განჩინების 6897 წელს“. მინიატურა ლ. 2 რევ., 16.5*9. მინიატურებზე იხილეთ G. I. Vzdornov. კონსტანტინოპოლისა და ათონის სლავური სამონასტრო მწერლობის სახელოსნოების როლი წიგნების წერისა და რუსული ხელნაწერების მხატვრული დიზაინის განვითარებაში XIV-XV საუკუნეების მიჯნაზე. // TODRL. L., 1968. T. 23. P. 183–184; ბიზანტიის ხელოვნება. 1977, გვ 146–147. არქიმ. ლეონიდი (კაველინი) იხსენიებს ათონზე კარეიაში პროტატაში წმინდა ისააკ სირიელის გამოსახულ ფრესკას, რომელიც, მისი აზრით, მიბაძავს 1389 წლის მინიატურას ავტორს. ფრესკა მდებარეობს, არქიმანდრიტის აღწერის მიხედვით. ლეონიდასი, სამხრეთ მხარეს მარჯვენა გუნდთან წმიდა ისაკი გამოსახულია მთელ სიგრძეზე, სამონასტრო სამოსით - იხ.: ლეონიდი (კაველინი), არქიმანდრიტი. ხელნაწერთა მიმოხილვა... გვ 67. ა.ა.ტურილოვისგან მიღებული ინფორმაციით, მე-16 საუკუნის პირველი მეოთხედის რუსულ ხელნაწერში „სიტყვა ისააკ სირიელის მარხვისა“ არის მინიატურა წმინდა ისააკ სირიელის გამოსახულებით. (ფოლ. 36 ტ.), ინახება სახელმწიფოში. იაროსლავის ოლქის არქივი (ხელნაწერთა კრებული, No3) და მომდინარეობს კოვროვის ძმები პერშინების კოლექციიდან (იხ. ლუკიანოვი ვ.ვ. იაროსლავის რეგიონის სახელმწიფო არქივის ხელნაწერთა კოლექციის აღწერა. Yaroslavl, 1957. გვ. 9). თუმცა, ეს რუსული სია შეიქმნა მაშინ, როდესაც ბიზანტია აღარ არსებობდა და იდეები წმინდა ისააკ სირიელის პორტრეტის უნიკალურობის შესახებ 1389 წელს ბიზანტიურ ხელოვნებაში არ იცვლება. წმინდა ისააკ სირიელის შესახებ იხ.: იუსტინე, ეპ. ზნეობრივი სწავლება წმიდა ჩვენი მამის ისააკ სირიელისა. პეტერბურგი, 1874; მე-2 გამოცემა. 1902 წელი; Chabot J. V. De S. Isaaci Ninevitae vita, scriptis et doctrina. პ., 1892; ფლოროვსკი გ.ვ. V–VIII საუკუნეების აღმოსავლელი მამები. Paris, 1933, გვ. 185–194. ბოლო, მეტად სრული და სიღრმისეული კვლევა წმინდა ისააკ სირიელის შესახებ: ილარიონი (ალფეევი), იერომი. ისააკ სირიელის სამყარო. მ., 1998 (ბიბლიოგრაფია). წმინდა ისააკ სირიელის ყველა თხზულება სირიულად დაწერილი. არსებობს არაბული, ბერძნული, ლათინური, ეთიოპიური, საეკლესიო სლავური, რუსული, იტალიური, ფრანგული და ინგლისური თარგმანები. სირიული ტექსტის გამოცემა: Mar Isaacus Niniυita. Religiosa Religiosa / ედ. პ.ბაჯანი. P., 1909. ინგლისური თარგმანი დამზადებულია გამოქვეყნებული სირიული ტექსტიდან: Wensinck A. J. Isaac of Ninevieh. მისტიკური ტრაქტატები // Abhandelingen der koninkl. Akademie van Wettenschappen. აფდელინგი ლეტერკუნდი. Amsterdam, 1923. T. 23. 1. ბერძნული (არასრული) თარგმანი სირიულიდან შესრულებულია იერუსალიმში წმინდა სავას ლავრაში IX საუკუნეში. ბერძნული თარგმანი პირველად გამოსცა ნიკიფორე თეოტოკისმა (შემდგომში ასტრახანის ეპისკოპოსმა) 1770 წელს ლაიფციგში, ბერძნული ტექსტის შემდეგი გამოცემა: PG. T. 86. პოლკოვნიკი 799–888 წწ. საეკლესიო სლავური თარგმანი შესრულებულია ათონის მთაზე XIV საუკუნეში. და არსებული რიგ ხელნაწერ ეგზემპლარებში, შესწორებული ბერძნული გამოცემის მიხედვით და გამოქვეყნებულია მოლდოვის ნიამეცკის მონასტრის უხუცესის პაისიუს ველიჩკოვსკის მიერ 1812 წელს სათაურით „ისააკ სირიელის წიგნი“ (რედ. ნიამეცკის მონასტერი). რუსული თარგმანი: მუშაობს როგორც წმინდანთა მამა აბბა ისააკი სირიელი, ასკეტი და მოღვაწენი, რომელიც იყო ქრისტესმოყვარე ქალაქ ნინევეს ეპისკოპოსი. ასკეტური სიტყვები. რედ. მოსკოვის სასულიერო აკადემია; პერ. რედაქტირებულია და კომენტარებით. A.V. გორსკი. M., 1854. მე-2 გამოცემა: Sergiev Posad, 1893. მე-3 გამოცემა, შესწორებული: რედ. და კომენტარებით. S.I. სობოლევსკი. სერგიევ პოსადი, 1911 წ. ყოველივე ზემოთქმული ეხება ისააკ სირიელის თხზულების I ტომს. მისი ნაწარმოებების მე-2 ტომი ბოლო დრომდე (1995 წლამდე) სირიულიდან არ ითარგმნა. ამ ტომის დიდი ნაწილის რუსული თარგმანი შეასრულა ფრ. ილარიონი (ალფეევი): ისააკ სირიელი, წმ. ღვთაებრივი საიდუმლოებებისა და სულიერი ცხოვრების შესახებ: ახლად აღმოჩენილი ტექსტები / ტრანს. ბატონთან, დაახლ. და შემდეგ. იერონონი ილარიონი (ალფეევი). მ., 1998 წ. არ არის გამორიცხული, რომ ზაქეს ეს თარგმანი შეიქმნა არა ათონზე, არამედ კონსტანტინოპოლში (იხ. S.I. Maslov. New list of the Words of the Fast of Isac the Syrian... ყველაზე უძველესი სლავური გამოცემა. კიევი, 1912. გვ. XVIII-XIX). ბოლო ვარაუდი ძალზე საინტერესოა მე-14 საუკუნის დასაწყისის (პირველი მეოთხედის) პალეოლოგების ეპოქის შესახებ იდეების კონტექსტში, როდესაც პალეოლოგური რენესანსის დომინანტურ კლასიკურ კულტურასთან ერთად არსებობდა ასკეტური სულიერი ცხოვრების ატმოსფერო (იხ. The Kariye Djami Studies in the Art of the Kariye პრინსტონი, 1975. T. 4. P. 96–106) და ასკეტურად ორიენტირებული ხელოვნება (იხ. T. 54. გვ. 127–139). ბერი ზაქეისა და უფროსი იოანეს მიერ შესრულებული ისააკ სირიელის თხზულების სლავური თარგმანების შესახებ იხილეთ Maslov S.I. მარხვის სიტყვების ახალი სია...; Granstrem E. E., Tikhomirov N. B. ისააკ სირიელის შრომები სლავურ-რუსულ მწერლობაში. მ., 1987 (ხელნაწერი). გრაგნილის ტექსტი არის 1 წმინდა ისააკ სირიელის სიტყვის დასაწყისი, რომლითაც იწყება ამ ხელნაწერის ტექსტი. ამ ტიპის თავსაბურავს ატარებენ არაბი მართლმადიდებელი მღვდლები სირიაში (იხ. ლეონიდი (კაველინი), არქიმანდრიტი. ხელნაწერთა მიმოხილვა... გვ. 69). ნიკიტა სტიფატი, წმინდა სვიმეონ ახალი ღვთისმეტყველის მოწაფე და მისი ცხოვრების ავტორი, მის შესახებ მოგვითხრობს ნიკიფორეს, ასევე სიმონის მოწაფის სიტყვებიდან, რომელიც ბოლო ავადმყოფობის დროს მასწავლებელთან იყო, როგორ დაინახა ერთ ღამეს გაღვიძებულმა სიმონი, რომელსაც მოსწავლეები „ძლივს აბრუნებდნენ რაღაც აპარატის დახმარებით აქეთ-იქით, აბრუნდნენ საწოლში სისუსტით... კელია, მიწიდან ოთხი წყრთა და კიდევ უფრო მეტი და ილოცებოდა თავის ღმერთს აღუწერელ შუქზე“ (ვასილი (კრივოშეინი), მთავარეპისკოპოსი. ღირსი სიმეონ ახალი ღვთისმეტყველი. პარიზი, 1980 წ. გვ. 56). გვიანდელი ეტაპის ბიზანტიური ხელოვნების სამყაროში ასეთი არაჩვეულებრივი მიღწევებია 1963 წლის ქრისტეს პანტოკრატორის ხატები, დონის ღვთისმშობლის ხატები, ხარების ტაძრის ზოგიერთი სურათი (ქრისტე, განსაკუთრებით ღვთისმშობელი, წმინდა იოანე ნათლისმცემელი), ზვენიგოროდის წოდება წმ. ასეთი განსაკუთრებული, ფაქტიურად ნათელი მხატვრული ქმნილებები, რა თქმა უნდა, შეიძლება გამოჩნდეს ძალიან განსხვავებულ პერიოდებში. ყველაზე ნათელი მაგალითია დაფნის მონასტრის მოზაიკა (დაახლოებით 1100 წ.). განსაკუთრებით წმინდა სავვას, იოანე კლიმაკუსის, არსენიას, ევფემიას გამოსახულებები - (იხ. Belting N., Mango S., Mouriki D. The Mosaics and Frescoes of St. Mary Pammakaristos (Fethiye Camii at Istanbul). Washington, 1978. PI. 88, 871, ). ამ ფრესკების უმეტესობა არ არის გამოქვეყნებული. მართალი ზაქარიას და ერთ-ერთი წმინდანის გამოსახულებები. ბერები, იხ. Chatzidakis M. Mistra: Die mittelalterliche Stadt und die Burg. ათენი, 1981. ტაფ. 36, 37. იხილეთ Underwood P. A. The Kariye Djami. N. Y., 1966. V. 3. P. 507, 434, 435, 362, 348, 484, 485. ამ მინიატურის შესახებ იხილეთ Popova O. S. New Testament with Psalms... გვ. 134–135. ბრინჯი. 15. მინიატურების შესახებ ლიტერატურა იხ. გვ. 127. იხილეთ PadojHuh St. Milesheva. Beograd, 1963. ტაბ. XXXIX–XLI. უახლესი დიდი გამოცემები: ვზდორნოვი გ.ი. ფეოფან ბერძენი: შემოქმედებითი მემკვიდრეობა. მ., 1983; Livshits L. I. XIV-XV საუკუნეების ნოვგოროდის მონუმენტური მხატვრობა. მ., 1987. გვ. 22–24, 110–178. იხილეთ ლაზარევი ვ.ნ. ბიზანტიური მხატვრობის ისტორია. M., 1948. T. 2. ცხრილი. 312 a–c, 313 (ლუკა); ის არის. ბიზანტიური მხატვრობის ისტორია. M., 1986. T. 2. P. 166, 252 (ცნობებით). ცხრილი 523. იხილეთ Hutter I. Oxford Bodleian Library. II შტუტგარტი, 1978. Bd 2. N 1. (Corpus der byzantinischen Miniaturenhandschriften). იხილეთ პოპოვა O. S. ახალი აღთქმა ფსალმუნით...