Икона и иконопочитание в православии

Në devotshmërinë ortodokse, një vend të spikatur zë nderimi i ikonave të shenjta me imazhet e Zotit Jezu Krisht, Hyjlindëses së Shenjtë, engjëjve dhe shenjtorëve (kjo përfshin gjithashtu kryqin e shenjtë dhe ungjillin e shenjtë). Kishat ortodokse brenda janë të mbuluara me piktura dhe të dekoruara në mënyrë të pasur me ikona, si në të ashtuquajturat. ikonostasi (ndarja që ndan altarin nga kisha) dhe në mure. Këto imazhe zakonisht bëhen në dërrasa ose në një sipërfaqe të sheshtë; statujat dhe imazhet skulpturore në përgjithësi, ndryshe nga perëndimi, janë një përjashtim i rrallë në Ortodoksi. Kanonikisht, nderimi i ikonave bazohet në rezolutën e Koncilit VII Ekumenik, i cili njihet se ka fuqi të padiskutueshme për Kishën. Ajo e ka bazën e saj edhe në psikologjinë fetare, aq të thellë sa për ortodoksët një ikonë është një domosdoshmëri thelbësore për devotshmërinë. Në kohët e lulëzimit të Ortodoksisë, njëlloj në Bizant dhe në Rusi, ikonat jo vetëm mbushnin kishat, por ato vendoseshin në shtëpi, në rrugë, në sheshe dhe në vende publike. Për një person ortodoks, një shtëpi pa ikonë të jep përshtypjen e papastërtisë dhe zbrazëtisë. Kur udhëton, kur viziton vende të reja, një i krishterë ortodoks ka një ikonë, përpara së cilës lutet, ashtu siç mban një kryq të vogël në gjoks, të vendosur për herë të parë në pagëzim. Ikona jep një ndjenjë të pranisë prekëse të Zotit. Kjo është e vështirë për t'u kuptuar nga perëndimorët, edhe në katolicizëm, pavarësisht se ai njeh nderimin e ikonave, veçanërisht në protestantizëm, në të cilin jeton tradita e ikonoklazmës dhe ruhet vetëm imazhi i kryqit. Nderimi i ikonave shpesh ngatërrohet me idhujtari dhe, natyrisht, ata nuk e marrin mundimin të përcaktojnë qartë se çfarë nënkuptohet me këtë. Për ekzistencën e saj, ikona presupozon përshkrimin e Zotit te njeriu, i cili, me krijimin e tij, ka imazhin e Perëndisë (Zan. 1:26), megjithëse i errësuar nga mëkati fillestar. Por Zoti Jezus Krisht, pasi pranoi natyrën njerëzore, zbuloi një njeri të vërtetë në njerëzimin e Tij të pamëkat. Zoti mbetet i papërshkrueshëm në ekzistencën e Tij supermontane, por në zbulimin e Tij ndaj njeriut Ai ka një imazh dhe mund të përshkruhet. Përndryshe, vetë shpallja e Tij nuk do të kishte ndodhur 31. Në veçanti, sipas asaj që u tha, ngjarjet e jetës tokësore të Zotit Jezu Krisht janë të përshkrueshme, siç përshkruhen me fjalë në Ungjillin e Shenjtë, i cili në këtë kuptim nuk është gjë tjetër veçse një ikonë verbale e Krishtit. Pikturat me përmbajtje fetare, që përshkruajnë ngjarje ungjillore, nuk hasin në kundërshtime themelore në botën protestante. Ato përdoren këtu - qoftë për qëllime mësimi, kujtimi apo kuptimi më i madh fetar - ato përdoren në të njëjtën mënyrë si tekstet e shenjta që zbukurojnë muret e kishës dhe gjithashtu nuk janë asgjë më shumë se ikona verbale. Pikturat (afresket) me përmbajtje të ndryshme që mbulojnë muret e kishës dhe në thelb ikona që nuk kanë asnjë kuptim, kanë një kuptim të tillë përkujtimor në Ortodoksi. Një ikonë nuk është thjesht një imazh i shenjtë, por edhe diçka më shumë se një imazh. Sipas besimit të Ortodoksisë, një ikonë është një vend i pranisë së mbushur me hir, sikur shfaqja e Krishtit (dhe më pas Nënës së Zotit, shenjtorët dhe në përgjithësi ata që përshkruhen në ikonë), për lutje ndaj Tij. Kjo paraqitje e Krishtit në shëmbëlltyrën e Tij për të dëgjuar lutjen ndaj Tij nuk bën që tabela dhe bojërat që janë të nevojshme për imazhin, që përbëjnë lëndën e tij, t'i përkasin trupit të Krishtit. Në këtë kuptim, ikona është krejtësisht e kundërt me Eukaristinë, ku nuk ka imazh të Krishtit, por Krishti është i pranishëm në mënyrë misterioze në substancën e trupit dhe gjakut të Tij, duke i paraqitur ato për kungim. Ortodoksët luten përpara ikonës së Krishtit, si përpara vetë Krishtit, duke qëndruar para tij në ikonën e Tij, por vetë ikona, vendi i kësaj pranie, mbetet vetëm një gjë dhe nuk bëhet aspak një idhull apo një fetish. Nevoja për të pasur një ikonë me vete dhe përballë, buron nga konkretiteti i ndjenjës fetare, e cila nuk kënaqet vetëm me soditjen shpirtërore, por kërkon edhe një intimitet të menjëhershëm, të prekshëm, siç është e natyrshme për një person të përbërë nga shpirti dhe trupi. Zoti e mëson njeriun të komunikojë me Veten duke ngrënë trupin dhe gjakun e Tij, d.m.th në mënyrë sensuale dhe prekëse. Dhe ne kemi një komunikim të ngjashëm shpirtëror-prekshëm në ikonat e shenjta, pavarësisht nga ndryshimi i thellë midis ikonës dhe Eukaristisë së Shenjtë. Nderimi i ikonave të shenjta bazohet, pra, jo vetëm në vetë përmbajtjen e personave ose të ngjarjeve të paraqitura në to, por edhe në besimin në këtë prani të hirshme, që jepet nga Kisha me fuqinë e shenjtërimit të ikonës. Në shenjtërimin e një ikone, kemi një rit të shenjtë, i cili vendos pikërisht lidhjen midis prototipit dhe imazhit, të përshkruarit dhe imazhit. Nëpërmjet shenjtërimit në ikonën e Krishtit, ndodh një takim misterioz i personit që lutet me Krishtin. Dhe kjo vlen edhe për ikonën e Nënës së Zotit dhe shenjtorëve, të cilët në ikonat e tyre duket se vazhdojnë jetën e tyre në tokë në paraqitjet e tyre (nderimi i relikteve të shenjta gjithashtu ka një kuptim të ngjashëm). Me fuqinë e kësaj pranie të mbushur me hir, ndihma mund të jepet përmes ikonës, sikur nga vetë ata që përshkruhen në të, dhe, në këtë kuptim, në parim, kushdo që ka marrë fuqinë e saj, d.m.th. Pasi shenjtërohet, ikona është e mrekullueshme. Megjithatë, mrekullibërëse, në kuptimin e duhur, janë ikona të nderuara që në një mënyrë ose në një tjetër kanë treguar se janë mrekullibërëse dhe e demonstrojnë fuqinë e tyre me aksesueshmëri dhe prekshmëri të veçantë. Numri i ikonave të Nënës së Zotit të nderuara si të mrekullueshme është veçanërisht i rëndësishëm. Sipas besimit të Kishës, Nëna Më e Shenjtë e Zotit, së cilës i është adoptuar e gjithë raca njerëzore, ose e gjithë Kisha, në personin e Apostullit Gjon Teologut, nuk e lë botën në Fjetjen e saj dhe duke qenë në parajsë, ajo në të njëjtën kohë jeton jetën e botës sonë, vuan nga sëmundjet e saj dhe qan me lotët e saj me lutjet e saj. Kjo është arsyeja pse ajo i zbulohet botës në ikonat e saj të mrekullueshme, të cilat ruajnë gjurmën e saj të prekshme në tokë. (Ky besim në ortodoksinë është i zakonshëm me katolicizmin). Ikonat kanë si subjekt imazhin e Krishtit, dhe në lidhje me Të edhe Trininë e Shenjtë (në veçanti, në formën e shfaqjes së tre engjëjve të Abrahamit në lisin e Mamresë), Nënës së Zotit, engjëjve dhe shenjtorëve. Përmbajtja e këtyre ikonave nuk kufizohet vetëm në imazhe të thjeshta, por mund të përfshijë edhe ngjarje të ndryshme nga jeta e Krishtit (ikona festash), ose ndonjëherë të shprehë ide shumë komplekse dogmatike (për shembull, ikona të ndryshme të Shën Sofisë, Urtësia e Zotit, ikona kozmike të Nënës së Zotit, etj.). Cila është origjina e ikonave të tilla? Pjesërisht përcaktohet nga të dhënat e drejtpërdrejta të Fjalës së Zotit, pjesërisht nga konsideratat teologjike (dhe në këtë kuptim lidhet me skolasticizmin piktural), pjesërisht përmban një vizion shpirtëror që i zbulohet shikuesit të Zotit dhe në të njëjtën kohë piktorit të ikonave 32. Dhe, si i tillë, duke u pranuar nga Kisha përmes ikonës, bëhet ikonë, e cila është një burim i ri, ikonimi lind (si, për shembull, në çështjen e Sofisë, Urtësia e Zotit). Në përgjithësi, një ikonë është një lloj i veçantë i traditës kishtare, në ngjyra dhe imazhe, së bashku me gojore, të shkruara, monumentale. Prodhimi i ikonave, të cilat zanati i ka përvetësuar për kërkesa masive, në origjinën e tij është një krijimtari fetare dhe Kisha lavdëron disa shenjtorë pikërisht si piktorë ikonash (në krye të kësaj serie, tradita vendos Ungjilltarin Luka, i cili pikturoi ikonën e Nënës së Zotit). Këta janë mjeshtrit më të mëdhenj të ikonave ruse, dy miq: Shën Andrei Rublev dhe Dionisi, të dy murgj. Megjithatë, një përjashtim i rrallë është që emrat e tyre rezultojnë të jenë të njohur; zakonisht ikonat janë po aq pa emër sa katedralet gotike në Perëndim. Sigurisht, vizionet e vërteta dhe soditjet teologjike në ikona janë përjashtime në serinë e pikturës masive të ikonave, por këto përjashtime bëhen origjinale për të bërë kopje, "asketikë" të ikonave. Soditja fetare në ikonë i jepet mjeshtrit, i veshur me imazhe, ngjyra dhe forma. Ky është një zbulim në imazhet artistike, jo ide abstrakte, por forma konkrete. Kjo është arsyeja pse simbolika e ngjyrave, ritmi i linjave dhe koherenca e kompozimit janë kaq të rëndësishme në pikturimin e ikonave. Vizionet e botës shpirtërore janë të veshura me një formë artistike, në të cilën gjuha e ngjyrave (ngjyrat: ari, argjendi, blu, vjollcë, jeshile, vjollcë, etj.) dhe linjave merr një rëndësi të jashtëzakonshme, me ekonominë më të madhe të mjeteve artistike. Në thelb, gjithçka në një ikonë është simbolike dhe ka kuptimin e vet: jo vetëm përmbajtja e asaj që përshkruhet, por edhe forma dhe ngjyrat. Kjo njohje dhe ruajtje e simbolikës së ikonës konsiston në traditën e pikturimit të ikonave, e cila e ka origjinën që nga kohra të lashta, ndoshta edhe nga antikiteti parakristian dhe Egjipti e Helada, të cilat u trashëguan nga Bizanti i krishterë. Në këtë mënyrë lind një kanun ikonografik, i cili ruhet me pastërtinë më të madhe në ikonat antike. Në historinë e ikonave, duhet theksuar merita e veçantë e besimtarëve të vjetër rusë, të cilët i zbuluan botës si maja të paarritshme të artit, të afta për të qëndruar pranë veprave më të mëdha të artit botëror 33. Sigurisht, ky kanun ka vetëm një vlerë të përgjithshme udhëzuese dhe jo vetëm që lë hapësirë ​​për frymëzim dhe krijimtari personale (por edhe brenda kufijve të tij të ndryshueshëm). Prandaj, nuk ka një kanun të tillë absolut për ikonën, të cilën e shpallin Besimtarët e Vjetër. Kështu, ata e dënojnë pikturën e ikonave në palëvizshmëri të plotë dhe vdekjen e saj si art nga i cili lindi dhe që duhet të mbetet. Përkundrazi, duke gjetur një bazë në traditë dhe duke e zhvilluar atë, ikona ka jetën e saj në artin modern dhe ky art ka një të ardhme të madhe dhe të mrekullueshme. Mirëpo, arti nuk i robëron kanunin si ligj të jashtëm, por e pranon lirisht si dije të lashtë dhe të vërtetë të brendshme. Piktura e ikonave është një degë e veçantë e artit simbolik, por nuk është vetëm art, por edhe më shumë se art, është një vizion i Zotit dhe njohje e Zotit, duke dhënë dëshmi artistike të vetvetes. Për zbatimin e vërtetë të tij, ajo kërkon kombinimin në një person të një artisti dhe një teologu soditës fetar. Vetëm arti është i pafuqishëm për të krijuar një ikonë, ashtu si vetëm teologjia. Prandaj, piktura krijuese e ikonave është arti më i vështirë dhe më i rrallë, pasi kërkon kombinimin e këtyre dy dhuratave, gjithashtu të rralla. Por arritjet dhe zbulimet e pikturës së ikonave tejkalojnë në fuqinë e tyre si teologjinë spekulative ashtu edhe artin jofetar. Pikturimi i ikonave dëshmon për botën tjetër dhe imazhet e saj; nuk dëshmon, por tregon, nuk detyron me argumente, por bind dhe pushton me vetëprova. Një ikonë e vërtetë krijuese është shfaqja e Krishtit, Nënës së Zotit, engjëjve, shenjtorëve, qiellit, këtu në tokë. Prandaj, në të artit përgjithësisht i jepet shërbimi më i lartë që mund të ekzistojë - të shpallet lavdia e Zotit. Shpirti rus dhe arti rus janë të mbushura me zbulime të reja, krijimtari të re të ikonës, bashkëkohësit e së cilës jemi tashmë. Piktura e ikonave, si art, ka veçoritë e veta dalluese, të cilat në përgjithësi përcaktohen nga detyra e saj për të dëshmuar botën tjetër. Prandaj, ai është, para së gjithash, i huaj për atë natyralizëm dhe madje thjesht realizëm natyror, që u bë dominues në artin perëndimor të Rilindjes. Ikonografia nuk lejon sensualitet në imazhet që mbeten formale, abstrakte, skematike, të përbëra nga një formë dhe ngjyrë. Ajo kërkon të përcjellë jo një fytyrë, por një fytyrë. Është e huaj për impresionizmin, por më afër dekorimit me forma të qarta dhe ngjyra të caktuara. Prandaj, ikona nuk njeh as tre dimensione, nuk ka thellësi, por është e kënaqur, duke ndjekur ikonën e lashtë egjiptiane, me një imazh të sheshtë me perspektivë të kundërt, dhe kjo tashmë arrin eliminimin e sensualitetit dhe dominimin e formës dhe ngjyrës me simbolikën e tyre. Kjo fut një asketizëm të rreptë dhe të lartë në burimet më artistike të pikturës së ikonave, dhe rruga drejt sensualitetit dhe epshit trupor është prerë paraprakisht. Pikturimi i ikonave është i rreptë, serioz dhe mund të duket i thatë, ashtu si arti i lartë dhe i pastër në mënyrë të pashmangshme u duket bijve të mishit. Atdheu artistik i ikonës është Egjipti i lashtë (në veçanti, portrete funerale të epokës helenistike). Bizanti, trashëgimtari dhe pasardhësi i Hellas, është vendlindja e pikturës së ikonave të krishtera, ku pati disa periudha lulëzimi. Prej këtu, piktura e ikonave u zhvendos në vendet e Ballkanit dhe Rusi, ku arriti zhvillimin e saj më të lartë deri në shekullin e 15-të në Moskë dhe Novgorod. Piktori më i madh i ikonave rus është Shën Andrei Rublev dhe mjeshtri Dionisi (Moskë, shekulli i 15-të). Çështja e marrëdhënies midis pikturës së ikonave perëndimore, italiane dhe ruse është ende temë e debatit shkencor. Ndikimi i Perëndimit manifestohet në mënyrë të pamohueshme në pikturën e ikonave ruse në epokën e fillimit të rënies nga shekulli i 16-të dhe gjen një eksponent të talentuar te Simon Ushakov (Moskë, shekulli XVII). Në shekujt XVIII-XIX. ndikimi i shijeve perëndimore në artin rus vepron në rënie, duke futur në të tipare të natyralizmit dhe amatorizmit, në humbjen e stilit të tij, së bashku me artizanat, dhe vetëm kohët e fundit është zgjuar përsëri kuptimi i natyrës së pikturës së ikonave si art, dhe bashkë me të është zgjuar vetëdija për detyrat e tij të vërteta të larta, duke i premtuar një lule të re. Në ikonë, arti lidhet me Kishën, i shërben Kishës dhe kjo lidhje nuk është vetëm e jashtme, por e brendshme. Kultura dhe kulti zbulohen në unitetin e tyre, që është origjinali, primordial dhe së bashku me qëllimin përfundimtar të historisë njerëzore. Për themelet dogmatike të nderimit të ikonave, shihni veprën time: Nderimi i ikonave dhe ikonave, 1930. Në ikonografinë perëndimore, vepra e Beato Angelico-s është më e shënuar nga natyra e vizioneve. Nga ky kanun artistik, që përmbahet në vetë monumentet e artit të ikonave, duhet dalluar të ashtuquajturat. origjinalin, i cili tregon se me çfarë tipare duhet të pikturohen shenjtorë të ndryshëm. Kjo e fundit është më shumë një censurë shpirtërore për ikonat.