Икона и иконопочитание в православии
ორიგინალის მანქანური თარგმანი · ორიგინალის ჩვენება
მართლმადიდებლურ ღვთისმოსაობაში გამორჩეული ადგილი უკავია წმინდა ხატების თაყვანისცემას უფალი იესო ქრისტეს, ყოვლადწმიდა ღვთისმშობლის, ანგელოზებისა და წმინდანთა გამოსახულებით (ეს ასევე მოიცავს წმიდა ჯვარს და წმინდა სახარებას). მართლმადიდებლური ეკლესიები შიგნით არის მოხატული და უხვად შემკული ხატებით, როგორც ე.წ. კანკელი (საკურთხევლის ტაძრისგან გამომყოფი ტიხარი) და კედლებზე. ეს სურათები, როგორც წესი, კეთდება დაფებზე ან ბრტყელ ზედაპირზე; ქანდაკებები და ზოგადად სკულპტურული გამოსახულებები, დასავლეთისგან განსხვავებით, იშვიათი გამონაკლისია მართლმადიდებლობაში. კანონიკურად, ხატების თაყვანისცემა ეფუძნება VII მსოფლიო კრების დადგენილებას, რომელიც აღიარებულია ეკლესიისთვის უდავო ძალად. მას ასევე აქვს თავისი საფუძველი რელიგიურ ფსიქოლოგიაში, იმდენად ღრმა, რომ მართლმადიდებლებისთვის ხატი ღვთისმოსაობის აუცილებელი აუცილებლობაა. მართლმადიდებლობის აყვავების დროს, ისევე როგორც ბიზანტიაში და რუსეთში, ხატები არა მხოლოდ ავსებდნენ ეკლესიებს, არამედ ათავსებდნენ სახლებში, ქუჩებში, მოედნებზე და საზოგადოებრივ ადგილებში.
მართლმადიდებელი ადამიანისთვის სახლი ხატის გარეშე უწმინდურობისა და სიცარიელის შთაბეჭდილებას ტოვებს. მოგზაურობისას, ახალი ადგილების მონახულებისას, მართლმადიდებელ ქრისტიანს აქვს ხატი, რომლის წინაშეც ლოცულობს, ისევე როგორც ატარებს პატარა ჯვარს მკერდზე, პირველად დადებული ნათლობისას. ხატი იძლევა ღმერთის ტაქტილური ყოფნის განცდას. დასავლელებისთვის ეს ძნელი გასაგებია, თუნდაც კათოლიციზმში, მიუხედავად იმისა, რომ იგი აღიარებს ხატების თაყვანისცემას, განსაკუთრებით პროტესტანტიზმში, რომელშიც ცხოვრობს ხატმებრძოლობის ტრადიცია და შენარჩუნებულია მხოლოდ ჯვრის გამოსახულება. ხატების თაყვანისცემა ხშირად ცდება კერპთაყვანისმცემლობაში და, რა თქმა უნდა, ისინი არ იტანჯებიან მკაფიოდ განსაზღვრონ, რა იგულისხმება ამაში. ხატი თავისი არსებობისთვის გულისხმობს ღმერთის გამოსახვას ადამიანში, რომელსაც თავისი შემოქმედებით ღმერთის ხატება აქვს (დაბ. 1:26), თუმცა დაბნელებულია პირველქმნილი ცოდვით. მაგრამ უფალმა იესო ქრისტემ, რომელმაც მიიღო ადამიანური ბუნება, გამოავლინა ჭეშმარიტი ადამიანი თავის უცოდველ ადამიანობაში.
ღმერთი ენით აღუწერელი რჩება თავის ზექვეყნიურ ყოფიერებაში, მაგრამ ადამიანისთვის გამოცხადებაში მას აქვს გამოსახულება და მისი აღწერა შესაძლებელია. წინააღმდეგ შემთხვევაში, მისი გამოცხადება არ მოხდებოდა 31. კერძოდ, ნათქვამის მიხედვით, გამოსახულია უფალი იესო ქრისტეს მიწიერი ცხოვრების მოვლენები, როგორც სიტყვებით არის გამოსახული წმინდა სახარებაში, რომელიც ამ თვალსაზრისით სხვა არაფერია, თუ არა ქრისტეს სიტყვიერი ხატი. რელიგიური შინაარსის ნახატები, რომლებიც ასახავს ევანგელურ მოვლენებს, პროტესტანტულ სამყაროში ფუნდამენტურ წინააღმდეგობას არ ხვდება. ისინი აქ გამოიყენება - სწავლების, ხსოვნისა თუ უფრო რელიგიური გაგების მიზნით - ისინი გამოიყენება ისევე, როგორც წმინდა ტექსტები, რომლებიც ამშვენებს ტაძრის კედლებს და ასევე სხვა არაფერია თუ არა სიტყვიერი ხატები. ასეთი სამახსოვრო მნიშვნელობა აქვს მართლმადიდებლობაში სხვადასხვა შინაარსის მხატვრობას (ფრესკებს), რომლებიც ფარავს ტაძრის კედლებს და, არსებითად, უაზრო ხატებს. ხატი არ არის მხოლოდ წმინდა გამოსახულება, არამედ რაღაც უფრო მეტი, ვიდრე გამოსახულება.
მართლმადიდებლობის რწმენით, ხატი არის მადლით აღსავსე ყოფნის ადგილი, თითქოს ქრისტეს (და შემდეგ ღვთისმშობლის, წმინდანთა და საერთოდ, ხატზე გამოსახულთა) გამოჩენა მისთვის ლოცვისთვის. ქრისტეს ეს გამოჩენა მის გამოსახულებაში, რათა მოისმინოს მისთვის ლოცვა, არ აქცევს იმ დაფას და საღებავებს, რომლებიც აუცილებელია გამოსახულებისთვის, რომლებიც ქმნიან მის მატერიას, ქრისტეს სხეულს. ამ თვალსაზრისით, ხატი სრულიად საპირისპიროა ევქარისტიისა, სადაც არ არის ქრისტეს გამოსახულება, მაგრამ ქრისტე საიდუმლოდ იმყოფება მისი სხეულისა და სისხლის სუბსტანციაში და წარადგენს მათ ზიარებისთვის. მართლმადიდებლები ლოცულობენ ქრისტეს ხატის წინაშე, ისევე როგორც თავად ქრისტეს წინაშე, დგას მის წინაშე მის ხატში, მაგრამ თავად ხატი, ამ ყოფნის ადგილი, რჩება მხოლოდ ნივთად და საერთოდ არ იქცევა კერპად ან ფეტიშად. თქვენთან და თქვენს წინაშე ხატის ყოლის მოთხოვნილება მომდინარეობს რელიგიური გრძნობის კონკრეტობიდან, რომელიც მხოლოდ სულიერი ჭვრეტით არ კმაყოფილდება, არამედ ეძებს უშუალო, ტაქტიკურ სიახლოვეს, როგორც ეს ბუნებრივია სულისა და სხეულისგან შემდგარი ადამიანისთვის.
უფალი ასწავლის ადამიანს საკუთარ თავთან კომუნიკაციას მისი სხეულისა და სისხლის ჭამით, ანუ გრძნობითა და შეხებით. და მსგავსი სულიერ-ტაქტილური კომუნიკაცია გვაქვს წმინდა ხატებში, მიუხედავად ყველა ღრმა განსხვავებისა ხატსა და წმიდა ევქარისტიას შორის. წმინდა ხატების თაყვანისცემა ემყარება არა მხოლოდ მათზე გამოსახული პიროვნებების ან მოვლენების შინაარსს, არამედ რწმენას ამ მადლიანი ყოფისადმი, რომელიც ეკლესიის მიერ არის მოცემული ხატის კურთხევის ძალით. ხატის კურთხევისას გვაქვს წმინდა რიტუალი, რომელიც ზუსტად ამყარებს კავშირს პროტოტიპსა და გამოსახულებას, გამოსახულსა და გამოსახულებას შორის. ქრისტეს ხატში კურთხევის გზით ხდება ქრისტესთან მლოცველის იდუმალი შეხვედრა. და ეს ასევე ეხება ღვთისმშობლის ხატს და წმინდანებს, რომლებიც თავიანთ ხატებში თითქოს აგრძელებენ სიცოცხლეს დედამიწაზე თავიანთი გარეგნობით (წმინდა ნაწილების თაყვანისცემასაც მსგავსი მნიშვნელობა აქვს). ამ მადლით აღსავსე ყოფნის ძალით, დახმარების გაწევა შესაძლებელია ხატის მეშვეობით, თითქოს თავად მასზე გამოსახული ადამიანებისგან და, ამ თვალსაზრისით, პრინციპში, ყველას, ვინც მიიღო მისი ძალა, ე.ი.
კურთხევის შემდეგ, ხატი სასწაულმოქმედია. თუმცა, სასწაულებრივი, სწორი გაგებით, არის პატივსაცემი ხატები, რომლებიც ამა თუ იმ გზით აჩვენებენ თავს სასწაულმოქმედად და აჩვენებენ თავიანთ ძალას განსაკუთრებული ხელმისაწვდომობითა და ხელშესახებობით. განსაკუთრებით მნიშვნელოვანია ღვთისმშობლის, როგორც სასწაულმოქმედი ხატების რაოდენობა. ეკლესიის რწმენით, ყოვლადწმიდა ღვთისმშობელი, რომელსაც მთელი კაცობრიობა ან მთელი ეკლესია მიიღეს მოციქულ იოანე ღვთისმეტყველის სახით, არ ტოვებს სამყაროს მის მიძინებაში და ზეცაში ყოფნისას, იგი ამავე დროს ცხოვრობს ჩვენი სამყაროს ცხოვრებით, იტანჯება მისი სნეულებებით და ცრემლებით ტირის მას ლოცვით. ამიტომაც ეცხადება იგი სამყაროს თავის სასწაულებრივ ხატებში, რომლებიც ინარჩუნებენ მის ხელშესახებ კვალს დედამიწაზე. (მართლმადიდებლობის ეს რწმენა საერთოა კათოლიციზმთან).
ხატებს საგანი აქვთ ქრისტეს გამოსახულება და მასთან დაკავშირებით წმინდა სამებაც კი (კერძოდ, სამი ანგელოზის გამოჩენის სახით აბრაამს მამრეს მუხასთან), ღვთისმშობელი, ანგელოზები და წმინდანები. ამ ხატების შინაარსი არ შემოიფარგლება მარტივი სურათებით, არამედ შეიძლება შეიცავდეს სხვადასხვა მოვლენებს ქრისტეს ცხოვრებიდან (დღესასწაულების ხატები), ან ზოგჯერ გამოხატოს ძალიან რთული დოგმატური იდეები (მაგალითად, წმინდა სოფიას სხვადასხვა ხატები, ღვთის სიბრძნე, ღვთისმშობლის კოსმიური ხატები და ა.შ.). რა არის ასეთი ხატების წარმოშობა? ნაწილობრივ იგი განისაზღვრება ღვთის სიტყვის პირდაპირი მონაცემებით, ნაწილობრივ თეოლოგიური მოსაზრებებით (და ამ თვალსაზრისით ეხება ფერწერულ სქოლასტიკას), ნაწილობრივ შეიცავს სულიერ ხედვას, რომელიც ეცხადება ღმერთის მნახველს და, ამავე დროს, ხატმწერს 32. ჩნდება (როგორც, მაგალითად, სოფიას, ღმერთის სიბრძნის საკითხში).
ზოგადად, ხატი საეკლესიო ტრადიციის განსაკუთრებული სახეა, ფერებში და გამოსახულებებში, ზეპირთან, წერილობით, მონუმენტურთან ერთად. ხატების დამზადება, რომელიც ხელობამ მასობრივი მოთხოვნისთვის აითვისა, თავის წარმოშობაში არის რელიგიური შემოქმედება და ეკლესია ადიდებს ზოგიერთ წმინდანს, როგორც ხატმწერს (ამ სერიის სათავეში ტრადიცია აყენებს მახარებელ ლუკას, რომელმაც დახატა ღვთისმშობლის ხატი). ესენი არიან უდიდესი რუსი ხატთაყვანისმცემლები, ორი მეგობარი: წმიდა ანდრეი რუბლევი და დიონისე, ორივე ბერი. თუმცა, იშვიათი გამონაკლისი არის ის, რომ მათი სახელები ცნობილი აღმოჩნდება; ჩვეულებრივ, ხატები ისეთივე უსახელოა, როგორც გოთური ტაძრები დასავლეთში. რა თქმა უნდა, ჭეშმარიტი ხილვები და თეოლოგიური ჭვრეტები ხატებში გამონაკლისია მასობრივი ხატწერის სერიიდან, მაგრამ ეს გამონაკლისები ხდება ასლების დამზადების ორიგინალი, ხატის „ასკეტები“.
ხატში რელიგიური ჭვრეტა ეძლევა ოსტატს, გამოსახულებით, ფერებითა და ფორმებით შემოსილს. ეს არის გამოცხადება მხატვრულ სურათებში, არა აბსტრაქტულ იდეებში, არამედ კონკრეტულ ფორმებში. ამიტომ ხატწერაში ფერების სიმბოლიკა, ხაზების რიტმი და კომპოზიციის თანმიმდევრულობა მნიშვნელოვანია. სულიერი სამყაროს ხილვები შემოსილია მხატვრული ფორმით, რომელშიც ფერების ენა (ფერები: ოქრო, ვერცხლი, ლურჯი, ინდიგო, მწვანე, მეწამული და სხვ.) და ხაზები განსაკუთრებულ მნიშვნელობას იძენს, მხატვრული საშუალებების უდიდესი ეკონომიით. პრინციპში, ხატში ყველაფერი სიმბოლურია და აქვს თავისი მნიშვნელობა: არა მხოლოდ გამოსახულის შინაარსი, არამედ ფორმა და ფერები. ხატის სიმბოლიზმის ეს ცოდნა და შენახვა შედგება ხატწერის ტრადიციისგან, რომელიც სათავეს იღებს უხსოვარი დროიდან, შესაძლოა, ასევე წინაქრისტიანული ანტიკურობიდან და ეგვიპტედან და ელადიდან, რომლებიც მემკვიდრეობით ერგო ქრისტიანულ ბიზანტიას. ამგვარად წარმოიქმნება იკონოგრაფიული კანონი, რომელიც უდიდესი სიწმინდითაა შემონახული ძველ ხატებში.
ხატების ისტორიაში უნდა აღინიშნოს რუსი ძველი მორწმუნეების განსაკუთრებული დამსახურება, რომლებმაც ისინი გამოავლინეს მსოფლიოს, როგორც ხელოვნების მიუწვდომელი მწვერვალები, რომლებსაც შეუძლიათ მსოფლიო ხელოვნების უდიდესი ნიმუშების გვერდით დგომა. მაშასადამე, ძველი მორწმუნეების მიერ აღიარებული ხატისთვის ასეთი აბსოლუტური კანონი არ არსებობს. ამრიგად, ისინი განწირულნი არიან ხატწერის სრულ უძრაობასა და მის სიკვდილს, როგორც ხელოვნებას, საიდანაც იგი დაიბადა და რომელიც უნდა დარჩეს. პირიქით, ტრადიციაში საფუძვლის პოვნა და მისი განვითარება, ხატს თავისი ცხოვრება აქვს თანამედროვე ხელოვნებაში და ამ ხელოვნებას დიდი და მშვენიერი მომავალი აქვს. თუმცა, ხელოვნება არ ემორჩილება კანონს, როგორც გარეგნულ კანონს, არამედ თავისუფლად იღებს მას, როგორც უძველეს ცოდნას და შინაგან ჭეშმარიტებას.
ხატწერა სიმბოლური ხელოვნების განსაკუთრებული დარგია, მაგრამ ეს არა მხოლოდ ხელოვნებაა, არამედ ხელოვნებაზე მეტიც, ეს არის ღმერთის ხედვა და ღმერთის შემეცნება, რაც თავისთავად მხატვრულ მტკიცებულებას იძლევა. მისი ჭეშმარიტი განხორციელებისთვის საჭიროა ხელოვანისა და რელიგიური მოაზროვნე ღვთისმეტყველის ერთ ადამიანში გაერთიანება. მხოლოდ ხელოვნებას უძლურია ხატის შექმნა, ისევე როგორც მარტო ღვთისმეტყველება. მაშასადამე, შემოქმედებითი ხატწერა ყველაზე რთული და იშვიათი ხელოვნებაა, რადგან ამ ორი, ასევე იშვიათი, საჩუქრის კომბინაციას მოითხოვს. მაგრამ ხატწერის მიღწევები და გამოცხადებები თავისი ძალით აღემატება როგორც სპეკულაციურ თეოლოგიას, ასევე არარელიგიურ ხელოვნებას. ხატწერა მოწმობს სხვა სამყაროს და მის გამოსახულებებს; ის არ ამტკიცებს, არამედ აჩვენებს, არ აიძულებს არგუმენტებით, არამედ არწმუნებს და იმარჯვებს თვითმტკიცებით. ჭეშმარიტი შემოქმედებითი ხატია ქრისტეს, ღვთისმშობლის, ანგელოზების, წმინდანების, ზეცის გამოჩენა აქ, დედამიწაზე. მაშასადამე, მასში ხელოვნებას ზოგადად ეძლევა უმაღლესი სამსახური, რაც შეიძლება არსებობდეს - ღვთის დიდების გამოცხადება.
რუსული სული და რუსული ხელოვნება სავსეა ახალი გამოცხადებებით, ხატის ახალი შემოქმედებით, რომლის თანამედროვენიც ვართ.
ხატწერას, როგორც ხელოვნებას, აქვს თავისი განმასხვავებელი ნიშნები, რომლებიც, ზოგადად, განპირობებულია სხვა სამყაროს მოწმობით. ამიტომ, უპირველეს ყოვლისა, უცხოა ის ნატურალიზმი და თუნდაც უბრალოდ ბუნებრივი რეალიზმი, რომელიც დომინანტი გახდა რენესანსის დასავლურ ხელოვნებაში. იკონოგრაფია არ იძლევა სენსუალურობას სურათებში, რომლებიც რჩება ფორმალური, აბსტრაქტული, სქემატური, რომელიც შედგება ერთი ფორმისა და ფერისგან. ის ცდილობს არა სახის, არამედ სახის გადმოცემას. ის უცხოა იმპრესიონიზმისთვის, მაგრამ უფრო ახლოს არის დეკორატიულობასთან მკაფიო ფორმებით და გარკვეული ფერებით. მაშასადამე, ხატმა არ იცის სამი განზომილება, არ აქვს სიღრმე, მაგრამ კმაყოფილია ძველი ეგვიპტური ხატწერის მიყოლებით, ბრტყელი გამოსახულებით საპირისპირო პერსპექტივით და ეს უკვე აღწევს სენსუალურობის აღმოფხვრას და ფორმისა და ფერის დომინირებას მათი სიმბოლიზმით. ეს ხატწერის ყველაზე მხატვრულ რესურსებში მკაცრ და მაღალ ასკეტიზმს შემოაქვს და გზა გრძნეულობისა და ხორციელი ვნებისკენ წინასწარ იკვეთება.
ხატწერა მკაცრია, სერიოზული და შეიძლება მშრალი ჩანდეს, ისევე როგორც მაღალი და სუფთა ხელოვნება გარდაუვლად ეჩვენება ხორციელ შვილებს.
ხატის მხატვრული სამშობლო არის ძველი ეგვიპტე (კერძოდ, ელინისტური ეპოქის დაკრძალვის პორტრეტები). ბიზანტია, ელადის მემკვიდრე და მემკვიდრე, არის ქრისტიანული ხატწერის სამშობლო, სადაც მას ჰქონდა აყვავების რამდენიმე პერიოდი. აქედან ხატწერა გადავიდა ბალკანეთის ქვეყნებში და რუსეთში, სადაც უმაღლეს განვითარებას მიაღწია XV საუკუნეში მოსკოვსა და ნოვგოროდში. უდიდესი რუსი ხატმწერი არის წმინდა ანდრეი რუბლევი და ოსტატი დიონისე (მოსკოვი, მე-15 საუკუნე). დასავლური, იტალიური და რუსული ხატწერის ურთიერთობის საკითხი ჯერ კიდევ სამეცნიერო დებატების საგანია. დასავლეთის გავლენა უდავოდ ვლინდება რუსულ ხატწერაში მე-16 საუკუნიდან დაცემის დაწყების ეპოქაში და ნიჭიერ გამომსახველს პოულობს სიმონ უშაკოვში (მოსკოვი, მე-17 საუკუნე). XVIII-XIX სს.
დასავლური გემოვნების გავლენა რუსულ ხელოვნებაზე მოქმედებს დაღმავალი გზით, შემოაქვს მასში ნატურალიზმისა და მოყვარულობის თვისებები, საკუთარი სტილის დაკარგვით ხელნაკეთობებთან ერთად, და სულ ახლახან გაიღვიძა ხატწერის ბუნების გაგება, როგორც ხელოვნება და მასთან ერთად გაიღვიძა მისი ჭეშმარიტი მაღალი ამოცანების ცნობიერება, რომელიც ჰპირდება მას ახალ ყვავილს. ხატში ხელოვნება უკავშირდება ეკლესიას, ემსახურება ეკლესიას და ეს კავშირი არა მხოლოდ გარეგანი, არამედ შინაგანია. კულტურა და კულტი ვლინდება მათ ერთობაში, რაც არის კაცობრიობის ისტორიის ორიგინალური, პირველყოფილი და საბოლოო მიზანი.
ხატების თაყვანისცემის დოგმატური საფუძვლებისთვის იხილეთ ჩემი ნაშრომი: ხატებისა და ხატების თაყვანისცემა, 1930 წ.
დასავლურ იკონოგრაფიაში, ბეატო ანჯელიკოს შემოქმედება ყველაზე მეტად გამოირჩევა ხილვების ბუნებით.
ამ მხატვრული კანონიდან, რომელსაც შეიცავს თავად ხატწერის ხელოვნების ძეგლები, უნდა განვასხვავოთ ე.წ. ორიგინალი, რომელიც მიუთითებს, თუ რა თვისებებით უნდა იყოს მოხატული სხვადასხვა წმინდანები. ეს უკანასკნელი უფრო ხატების სულიერი ცენზურაა.